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終於填補瀨戶內國際藝術祭最大的遺憾。​
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這輩子唯二次的搶票行動，一次是一秒定勝負的張學友演唱會，一次便是網頁重新開始按到手抽筋的 臺北市立美術館 Taipei Fine Arts Museum 的塩田千春。​
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「塩田千春：顫動的靈魂」展出90年代至今的作品，除了鋪天蓋地的紅線與黑線交織的大型裝置外，還有素描、舞台設計、雕塑、影像等作品，所有的底蘊都指向一個根本問題：我們的生命到底追求什麼？去向何處？​
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我最喜愛的是以行李箱、馬達和紅繩組成的「集聚一一找尋目的地」，呼應著自己隨時拎著行李箱出門的取材生活，有時天微亮，坐著最早班的客運或火車出發到某地；更多時候，搭著末班高鐵，每當夜晚從太保騎回市區的那段高鐵大道，虛無地彷彿只剩自己。​
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塩田千春在北美館的預展記者會上說：「實際上，世界上有多少人，就會有多少個想法，有很多人是沒有辦法活在社會既定框架底下，我就是其中的一位。我想，能在一個讓人可以活得很自在的社會展出，這是我很大的榮幸。」​
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在社群鋪天蓋地的畫面，是那艘被紅線糾纏、交織、束合又斷裂的小船，意涵著人與人之間的關係，但能讓自己的靈魂裝著喜愛的東西，與萬物彼此尊重，就能剛強地面對焦慮、無助等課題。​
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不確定的旅程，只要不原地迴轉漣漪，都是一種勇敢。

「珍寶在何處，心就在何方。」

#塩田千春展 #顫動的靈魂 #集聚_找尋目的地
#harrypotter7

為了去看日本藝術家塩田千春在台北市立美術館的”顫動的靈魂“，預約了好幾次，還小小抱怨了一下。但真的去看了之後，真的好感動。

塩田的作品很大，常常一個作品就占去一整個展間，她就是要觀者，走在作品裡面，被她的思維包圍著。視覺上氣魄磅礡，但感情卻很細膩。

每一件作品都很棒，但是其中名為”集聚－找尋目的地”的這個作品，讓我想了最久。

日本籍的塩田，在德國住了很久。這件用紅繩綁著許多行李箱的作品，她是這麼說的：

“人們離鄉背景只因心中有著想要前往的所在。由於生活周遭充滿了各國人士， 常會一時之間，我忘記我來自日本。
…。
我遙想著他們在啟程出發的那一天清晨裡心中所懷抱的感受。”

我自己在不久前，還是個走個不停的人。對行李箱一直有很特殊的情感。你想想看，行李箱裡裝的東西，就是你對你這個旅程的想像。會很冷吧？帶個大衣。很鄉下吔，吃東西不方便，多帶幾包泡麵。這餐廳真浪漫，讓我帶件小洋裝。

有一次拉了行李箱回到旅館，打開之後，才發現拉錯行李了。有另一位旅客，跟我用同一款旅行箱，他把我的拉走了。我看著行李箱的內容物，開始想像這是個什麼樣的人。應該是棒球迷吧？有個洋基的棒球帽。是阿拉巴馬州大學的校友嗎？因為有件阿拉巴馬大學的帽T。還有一個海馬形狀的玩具，原來是個有小小孩的爸爸嗎？我不敢翻得太厲害，急忙關上了箱子。這個年輕的爸爸也在想像我是個什麼樣的人嗎？我的行李箱又說了什麼呢？

我從台灣去美國留學，已經是三十年前的事，記不得細節了。但我不記得害怕。太年輕了，連害怕都不會。是一直到了美國，才知道一個人在異鄉有多辛苦。

但三年前，我從美國要搬回台灣的那個早上，我的心情是很忐忑的。我擔憂這麼久沒有住在同一個時區的家人，會受得了我這個”美國人”嗎？我擔憂我的美國老公，會不會在路上跟人打起來？我不知道我這個年紀回到台灣，還能有多少工作機會？我會快樂嗎？我會有歸屬感嗎？我留得下來嗎？

這次我是太老了，專擔心一些沒有發生的事。

我站在塩田用紅繩懸掛著的行李箱下，看著地上行李箱微微顫動的影子，忍不住笑了出來。

PS 再次感謝所有鼓勵我不要放棄預約的朋友們，沒有去看，真的不知道自己錯過了什麼。

PS 樓上台灣藝術家盧明德的大遷徙也很棒喔！尤其是最後一件”潮間帶，花間迷走”，美極了。