關於 約翰威廉斯作品特色 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

1892年，愛爾蘭青年喬瑟夫不滿地主欺壓百姓，造成父親枉死。喬瑟夫打算槍殺地主為父報仇，不料行動失敗反被地主逮補。地主的美麗女兒夏儂受不了一板一眼的上流社會，聽聞美國西部免費贈送土地，她說服喬瑟夫一起逃離愛爾蘭，前往美國大西部追夢......
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朗霍華導演的《遠離家園》，情調非常簡單，跨階級的愛情、追夢的勇氣與挫折，以及主角必備的好運氣等。電影拍得中規中矩(我看過不少朗霍華的導演作品，也都蠻喜歡的，#但我不太能說出他的導演特色)，娛樂性十足，無論是喬瑟夫的拳擊生涯、他和夏儂的愛情、以及最後盛大的爭搶土地場面等，都讓人看得入戲。
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若是問我心目中的愛片有哪些？《遠離家園》並不會出現在我的片單中。但這是一部電影台轉到我會可以停下來重溫的作品，#它有著90年代電影特有的氣質(《女人香》也是很90年代風情的作品)：故事夠煽情夠灑狗血、配樂極具渲染力(請來配樂大師約翰威廉斯操刀)、演員明星魅力十足(阿湯哥跟前妻妮可基曼的合作)、片尾曲甚至找來當紅的恩雅演唱等，是一部奧斯卡不會提名，但觀眾應該都會看得蠻愉悅的作品。雖說如此，《遠離家園》的票房並不突出，製作成本約6千萬美元，全美只收入約5千8百萬美元，算是有點令人失望的成績吧(美國年度賣座電影第22名)。
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最後，《遠離家園》沒有入圍奧斯卡獎，卻有入圍一項金酸莓獎。未看先猜：阿湯哥的誇張演技讓他入圍金酸梅？錯！！！！！《遠離家園》入圍了最爛電影原創歌曲獎。
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喂，恩雅的「Book Of Days 」明明很好聽，是怎樣啦！！
https://www.youtube.com/watch?v=Xm3oYT-kcbc

#影評《我的學生都是配樂大師》 The Maestro | ★★★★
我們都該用無比的愛去做小事
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「大師」一詞該如何定義？對「馬利歐泰德斯科」這位傳奇配樂家而言，名利似乎沒辦法與他劃上等號，因為他的電影配樂作品並沒有被當時的電影製片掛名，但他的學生都是叫得出名字的「配樂大師」。他是大師的大師，同時也影響了後來我們對於電影配樂的重視，那麼我想，「大師」的真正價值，就在於他對後來的人們影響了什麼？留下了什麼我們值得學習的東西。
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《我的學生都是配樂大師》是一部相當浪漫且瀰漫著優雅氣息的電影；它的故事呈現了好萊塢美夢的氣氛，並以爵士風格的配樂，輔以馬利歐與傑瑞兩人在劇中的音樂創作，以「音樂」抓住了電影整體節奏，也以「音樂」的核心價值，闡述了電影故事想要傳達的人生哲學，以及豁達的處世態度。
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電影從傑瑞赫斯特拜馬利歐泰德斯科為師開始，描述了傑瑞離開了老家、交往已久並論及婚嫁的女友，來到好萊塢這個夢想之地，想要在電影配樂界開創一片天。但頻頻碰壁的現實，讓他越來越難以繼續燃燒熱情；加上自己身邊同樣前來好萊塢電影圈尋夢的室友們，一個個放棄夢想回到老本行，傑瑞在夢想與現實之間面臨了殘酷的抉擇。
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我喜歡這部電影的原因就在於它的取名：以「大師」為題，並非只是單純的傳記電影，反而是雙主角之間，亦師亦友的關係，講述了「人生」而非只是純粹介紹「電影配樂」的產出。它呈現了好萊塢某方面的過去業界現實面，從過去較不重視電影配樂的生態，逐漸演變至今將大大小小的幕後人員，秀在電影最後片尾的演職人員表，完整的歷史脈絡，在電影中的兩位主角和電影製片商之間的對談之中，便可窺見一二。
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人啊，沒有經歷過痛苦，不會感受到什麼是真正的快樂。《我的學生都是配樂大師》說穿了是一部「尋找快樂」的故事；它告訴了我們在追求的「快樂」，或是所謂的「幸福」，其實都要經歷過一些考驗、向現實某種程度上的低頭。我喜歡片中馬利歐找到傑瑞音樂風格的瞬間，靈光一現地情緒流動，項是經過長時間的掙扎找到新大陸般的喜悅；或是片中傑瑞對夢想的頓悟、以及馬利歐對電影配樂界的職涯改變。
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對馬利歐而言，「大師」的價值在於精神「傳承」；它對電影配樂的期待，縱使在自己的有限之年無法看到，但透過約翰威廉斯、傑瑞高史密斯、蘭迪紐曼、亨利曼西尼這些學生，我們看到了如今好萊塢電影配樂界的精采樣貌。換句話說，沒有馬利歐對這些配樂家的影響，或許我們今天看到的電影將會以不同樣貌呈現世人。
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縱使我們的內心黑洞要將我們吞噬，也要用無比的愛去做每一件小事，嘗試改變這個世界。《我的學生都是配樂大師》的機智，充滿智慧的對白，嚴肅中不失幽默，以及配樂家追求卓越，並不忘在生命中點綴個人特色、創造出充滿質感的氛圍，令人感動。整部電影的調性，在優雅的音樂聲中拉開序幕，也在帶點無奈和感傷的氣氛中結束；但它呈現的是人生在面對現實與夢想的拔河，一場宛如交響樂般，每個樂器都想要佔盡鋒頭，卻又在整體的和諧氣氛中不斷邁進的哲學思維，值得推薦。
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《我的學生都是配樂大師》 The Maestro
台灣上映日期：2020-03-27
造次映畫｜Side Project Film

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#我的學生都是配樂大師 #themaestro

#XXY

【#2020奧斯卡】 #曬海報時間

第 92 屆奧斯卡臺灣時間明早頒獎，來聊聊本屆賽況，先表態本屆最佳影片的喜好排序（雖然也不重要啦）：
　
1.《從前，有個好萊塢》2.《寄生上流》3.《1917》4.《婚姻故事》5.《她們》6.《小丑》7.《愛爾蘭人》8.《賽道狂人》9.《兔嘲男孩》。
　
‼️接著是獎項預測：
　
今年奧斯卡最佳影片之爭，應該就是山姆曼德斯的《1917》和奉俊昊的《寄生上流》之爭，這兩部片子都是不可多得的大師之作，但我認為影藝學院會員們的共識，最終會把最佳影片頒給《1917》。
　
《1917》在漫長的北美獎季中，幾乎以空降之姿領跑群雄，接連拿下幾座指標性大獎，最重要的一站，是美國製片公會（Producers Guild Awards，PGA），所有頒發最佳影片的前哨站，僅製片人公會擁有和奧斯卡同樣的投票制度，且製片人公會獎 30 屆中，僅 9 次與奧斯卡最佳影片得主不同，從這方面來看《1917》佔據優勢。而幾乎可說是奧斯卡最後指標獎項的英國影藝學院電影獎（BAFTA，部分成員也具備了美國影藝學院會員的投票資格）上週也將最佳影片頒給《1917》。
　
此外，《1917》和《寄生上流》在北美本土的票房表現分別是 1.2 億美金和 3300 萬美金，以票房來看激起的討論度和關注度會有一定差距，當然，不可否認《寄生上流》在北美的發行商 NEON 打出極為精彩的一戰（票房為去年北美國最賣座的非英語電影），但綜觀來看《寄生上流》最終應該還是沒能克服那一吋高的字幕障礙。
　
而循著公會獎的脈絡往下看，最佳導演當然也要壓注山姆曼德斯，山姆曼德斯拿下本屆美國導演公會獎（Directors Guild of America Award，DGA），從 1949 年至今，拿下導演公會的得主僅有 7 位最終無法獲得奧斯卡最佳導演，重疊率極高，在導演公會的加持下，此獎項應該是山姆曼德斯的囊中物。若山姆曼德斯拿獎，這也將是他第二度入圍第二度拿獎，他上一次入圍奧斯卡最佳導演是《美國心玫瑰情》，當時也雙雙拿下導演公會和奧斯卡最佳導演。
　
至於《寄生上流》能拿到什麼獎？既然都能成為最佳影片的領跑者，抱走最佳國際電影（前名為最佳外語片）無庸置疑，沒意外會替南韓寫下首度入圍首度拿獎的紀錄，此外，奉俊昊在今年北美掀起的旋風與熱潮，影藝學院應該會將最佳原創劇本頒給他（還有韓珍元），《寄生上流》也拿下了編劇公會（Writers Guild of America，WGA）和英國影藝學院的原創劇本獎，這獎項的最競爭對手，應該還是尋求拿下第三座劇本獎的昆汀塔倫提諾（前兩座分別是《黑色追緝令》、《決殺令》）。
　
說實話，若是預測原創劇本會給《寄生上流》，那最佳影片應該也要是它，從數字來看， 2006 年第 78 屆奧斯卡至今，最佳影片得主中只有《水底情深》沒有拿到劇本獎，其餘最佳影片通通和劇本獎綁在一起（原創或改編），且美國演員公會（Screen Actors Guild Awards，SAG）、剪輯公會（American Cinema Editors Awards，ACE）都史無前例地分別將最佳整體演出獎、最佳劇情類剪輯頒給「非英語片」的南韓人，而過往沒入圍演員公會的最佳整體演出的片子，基本上不可能拿下奧斯卡最佳影片，但這傳統維持 20 餘年，在前年和去年被《水底情深》和《幸福綠皮書》打破，《1917》應該會是連續第三部沒有入圍演員公會的最佳影片。
　
雖然《寄生上流》有編劇、剪輯和演員公會撐腰，今年的《1917》同樣有著製片 、導演公會和英國影藝學院加持，最重要的是，保守的影藝學院應該不會為了《寄生上流》破格頒給非英語電影，回溯歷史，過往非英語電影入圍最佳影片的獲獎記錄為零，去年影藝學院都可以略過經典的《羅馬》頒給平庸的《幸福綠皮書》，這份根深蒂固的保守勢力令人歎為觀止，今年有政治極為正確的《1917》可以選擇的情況下（拍的也絕對比《幸福綠皮書》好太多），最佳影片這項目仍舊猜測《1917》。
　
至於演員獎項就明朗許多，《小丑》瓦昆菲尼克斯、《茱蒂》芮妮齊薇格、《從前，有個好萊塢》布萊德彼特和《婚姻故事》蘿拉鄧恩基本上就是走進典禮會場杜比劇院，發揮演技詮釋驚喜樣貌，然後上台領獎致詞。
　
此四人在北美獎季幾乎橫掃獎項，雖然男主角前段《婚姻故事》的亞當崔佛還有聲音，但後段的瓦昆基本上氣勢無法檔，穩如泰山，今年應該不會有去年奧莉薇雅柯爾曼擊敗葛倫克倫絲的狀況發生。如無意外，芮妮齊薇格繼《冷山》獲得奧斯卡最佳女配角獎後，第一座奧斯卡影后勝券在握。而瓦昆菲尼克斯、布萊德彼特和蘿拉鄧恩更將是從影多年的第一座奧斯卡演技獎項。
　
如果最佳影片、導演、男女主角、男女配角，照著上述預測分別開給《1917》、山姆曼德斯、芮妮齊薇格、瓦昆菲尼克斯、蘿拉鄧恩和布萊德彼特，那麼這也將是第 84 屆奧斯卡後，這 6 大獎項再度和英國影藝學院重疊，是個有趣的歷史數字。
　
其他獎項部分，動畫長片只剩《玩具總動員4》和《克勞斯：聖誕節的秘密》競爭，前者在製片公會拿到最佳動畫片，後者則在安妮獎（俗稱動畫屆奧斯卡）和英國影藝學院電影獎拿到最佳動畫片，各有支持，但猜測本屆皮克斯會含淚，由 Netflix 笑傲。
　
《克勞斯：聖誕節的秘密》透過童心大開的創意想像，消弭仇恨、橫跨種族、超越語言，全片層層堆疊，道出聖誕節的真諦，且在獎季後段的氣勢驚人，完全壓過《玩具總動員4》，若以技術來看，《玩具總動員4》仍舊技高一籌，但故事的普世性和打動人心之感，預測會是《克勞斯：聖誕節的秘密》勝出的關鍵。
　
原創配樂也可說是死亡之組，配樂大師約翰威廉斯、藍迪紐曼和湯姆斯紐曼這對表兄弟檔也分別以《婚姻故事》和《1917》同場較勁，但此項目極有可能會由來自冰島的女作曲家希爾杜古納多提瑞拿下，她以北歐冷冽的特色入曲，撐起《小丑》全片孤寂和隱忍的情緒，也搭配著全片的色調，情緒克制同時畫龍點睛，希爾杜古納多提瑞也獲得了金球獎、英國影藝學院電影獎等諸多獎項的肯定，今年奧斯卡原創配樂得主，極有可能頒給這位女性作曲家。
　
至於攝影就毫無懸念頒給《1917》的羅傑狄金斯，羅傑之前入圍了奧斯最佳攝影十餘次，都沒拿獎，終於在前年靠著《銀翼殺手2049》開胡，這次的《1917》，羅傑狄金斯很有可能完成他個人的連莊。
　
最後，改編劇本猜測將由《兔嘲男孩》的塔伊加維迪提，有著編劇公會和多倫多觀眾票選獎（拿下此獎近十年除了黎巴嫩的《人妻衝衝衝》外，其餘通通抱回獎項）的加持，應該也可順利拿獎。
　
‼️最後的最後，本屆奧斯卡入圍最佳影片的水準之高，贏家只有一位，就算如此，也完全無損其他作品所帶來的歡愉和感動，真的不應盲目以一座奧斯卡過度讚揚或極度否定這些創作者的生涯，這些作品的痕跡都會被記得，且那些沒入圍奧斯卡的作品，同樣值得喝采。
　
除了《愛爾蘭人》、《賽道狂人》和《兔嘲男孩》外，附上最佳影片們的逐部評論連結：
　
🎥《從前，有個好萊塢》：http://bit.ly/3bm38QH
🏘《寄生上流》：http://bit.ly/2ZbpPBu
📜《1917》：http://bit.ly/39gHoDW
💔《婚姻故事》：http://bit.ly/37dfjfg
💃《她們》：http://bit.ly/38b4Faj
🤡《小丑》：http://bit.ly/2ZFGCNg

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