拝啓 木皿泉夫婦
⠀⠀⠀⠀⠀
做為您們忠實的電視連續劇粉絲，在這春寒料峭時分，寫了封應該您們不會看到的信，也許在遠洋另一端的兩位，在某個瞬間小小的心電感應裡，說不定也能感知到這些文字吧，不過，這當然是在您們不會讀到這封信為前提，但我相信，您們沒有看到這封信，一定也能理解我的心意。
⠀⠀⠀⠀⠀
這說起來有點巧的驚奇，大約五六年前，我第一次看坂元裕二先生執筆的連續劇《最高的離婚》時，我印象深刻，在故事的最末，坂元先生安排男主角光生寫了一封信，寄給與他分離的妻子結夏，而那封信的開頭寒暄句「暦の上に春は立ちながら、厳しい寒さが続いております」，在當時看的中文翻譯只用了一個成語「春寒料峭」，就把這長串寒暄句翻得出乎意料地簡單，一長一短的反差讓我印象深刻。所以，受了坂元先生影響的我來說，每每想在這時節寫封信時，我總是會想到那封、坂元先生在連續劇裡安排不會有回信（如同我知道您們不會有回信）的這封信前四字。
⠀⠀⠀⠀⠀
事實上，在四月初的現在，臺北的天氣也確實是春寒料峭，明明炎熱地像夏天的天氣，在清明時節突然微微地寒冷起來，所以，對於總是會刻意把很多事情連起來，並且用我自己方式來解讀的我來說，確實是意外地巧的驚奇，不知道在更能感受「春寒料峭」的遠方日本，老師您們有沒有好好保重身體呢？
⠀⠀⠀⠀⠀
話說回來，會突然想寫這封信，其實有兩個原因。
⠀⠀⠀⠀⠀
第一個原因是，我在幾天前讀完老師您們的小說新作《漣漪的夜晚》。有些感觸，我一直在想要用什麼方式寫，陷入了一陣苦思（不知道老師您們寫作時，是否也有這種感覺呢）。接連數日，在Coworking Space裡一面聽著遠方傳來不知何處在施工的隆隆聲，一面聽著趁假日來加班的碼農工程師對著筆電振筆疾書的噠咔噠咔聲，坐在筆電鍵盤前像是在想，又像是沒再想，最後聽了約數十次1988年PRINCESS PRINCESS的名曲〈M〉（是的，那是您們執筆的NHK連續劇《昨夜的咖哩，明日的麵包》的片尾曲），最後，在某次去吃飯的行走間某個步伐，突然想到，啊，那就來寫一封信給您們好了。
⠀⠀⠀⠀⠀
會想到「寫信」，因為這就是第二個原因：去年十二月，我收到一封從香港寄來的信。
⠀⠀⠀⠀⠀
不，其實不只是一封信，牛皮紙袋裡，裝了她與您們書信往返的一些文字紀錄，以及寫給我的一封信。與您們去年八月收到她從香港寄來的信時，寫在日經報上頭的專欄連載一篇名為「喜歡是無敵的」影本文章。以及您們寄給她2010年連續劇《Q10》的劇本文庫書，後頭是您們所撰寫的「八十年後的Q10」短篇（上頭還有可愛的簽名）。以及，去年我透過許多新聞媒體，看到香港狀況照片。
⠀⠀⠀⠀⠀
正在用筆電寫這封信的當下，這些實體信就擱在我右手邊的牛皮紙袋裡，我收到時讀了一遍，為了要敲出這封信，剛剛又讀了一遍，我很清楚，這是一份非常貴重的心意，幾張薄薄的紙以及照片，裡頭蘊涵的情緒，那是我這個現在平平安安、悠悠哉哉地敲著鍵盤的人，在臺灣能得到的厚重情感。
⠀⠀⠀⠀⠀
不過，我其實也拖了很久呢，幾個月前收到信時，我就已經決定要為它們寫些什麼，但一直苦思著要怎麼表達出來，直到我讀完老師您們的《漣漪的夜晚》，我突然感覺，其實這一連串的意念傳遞，從東京到香港，再從香港到臺灣的我這裡，這已經是充滿木皿泉風格的小小故事了，即使我不說出口或寫成文字，但這樣一連串的情感影響，就是您們在《漣漪的夜晚》裡，要讓讀者稍稍體悟到的理念，也是您們所認為的「漣漪」，從中心一滴，慢慢擴大，慢慢波動。
⠀⠀⠀⠀⠀
我知道《漣漪的夜晚》的原型，是從您們應NHK之邀，2016、2017連續兩年的單集新春特別劇《富士家族》而來，日本過年，看這兩集特別劇，求的是開心歡樂，特別是主演有藥師丸博子及小泉今日子兩位，讓那兩集連續劇看起來格外繽紛。
⠀⠀⠀⠀⠀
但是，用了那兩集歡樂連續劇設定的小說，真是太有趣了──完全不同於連續劇，直接從「那須美之死」開始寫起，後面13話──我想您們是將這本書當作紙上連續劇（不是文字劇本哦，而是不用請演員來表演的戲劇）來寫了吧──每一話的故事都是人生裡曾與那須美有過交集的人：家人，朋友，同事，陌生人（我特別喜歡第十話那須美與那對兄妹的故事，害羞，色色的，非常有意思）。
⠀⠀⠀⠀⠀
他們的人生，都因為有了「那須美」這個人的存在而豐富，也在接受了「那須美」的死亡，意會到言語很難表達……不，其實根本不用多說什麼，因為，那就是「人」。
⠀⠀⠀⠀⠀
小時候，看您們執筆的《改造野豬》，特別特別特別喜歡第三集「恐怖の文化祭」。講述主角三人在文化祭的鬼屋裡，遇到了「當年」的學生。不不，他們的生命沒有結束，在您們的筆下，那是「生靈」。因為當年非常喜愛那段閃亮亮青春時光的學生們，人生已經被各種繁忙工作塞滿、已經變成忙碌大人的當下，他們的精神，仍然會回到他們心中永懷的「文化祭」。其中一位主角，牽著弟弟的手，在鬼屋的終點鏡子，看到兩句話──那一直是我心目中最棒的連續劇金句。
⠀⠀⠀⠀⠀
「能與現在和你牽手的人相遇，簡直就像是奇蹟。
即使走到了陽光之下，也請不要放開那隻手。」
⠀⠀⠀⠀⠀
近來無論是香港，日本（事實上此刻的我是一邊讀著悼念三浦春馬冥誕的各種文章，一邊在寫這封信的），臺灣（近日我在日本推特圈看到幾位日本朋友都相當關心發生在東部花蓮的鐵路事件），或是受疫情影響的全世界，都有太多哀傷的死亡──甚至讓我們感到麻木，雖然我們都知道，死亡是人生一途，但面對虛無，我們仍有恐懼。但死亡其實不是人生終結，因為死亡被包容在生命裡，肉體的終結，並不是一切的終結。
⠀⠀⠀⠀⠀
我知道，有些事情，不是非得要有個有始有終，它才叫作「結束」，某些生命，也不是在我們知道他已經離開我們的當下，其實還沒有「結束」。他仍然會繼續著，而影響會像「漣漪」一樣，慢慢地，讓該得到這份情感的人，知道它仍然存在。
⠀⠀⠀⠀⠀
是的，相遇即是奇蹟，無論是透過哪種形式的相遇，無論生老病死，無論人生走到何處，「也請不要放開那隻手」。
⠀⠀⠀⠀⠀
那就是漣漪，那就是人間，那就是世界。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
感謝。
真心祈願老師們平安健康。
⠀⠀⠀⠀⠀
祝 一切順心
昨夜的咖哩明日的麵包 在 [心得] 《昨夜的咖哩、明日的麵包》EP1~4 - 看板Japandrama 的推薦與評價
因為驚覺日劇版很少人討論這部我覺得是本季最好的日劇，
所以拋磚引玉，剛好做一個總結，
請大家不要錯過這齣好戲。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
ＥＰ１
「比如說在飯店裡，看到一家人和樂融融的樣子，就覺得生氣。什麼都不缺，一臉幸福的
樣子，讓人感覺很假．．．．．為什麼大家都想永遠活著呢？人肯定會死的！就像一樹一
樣肯定會死的！」
看完《昨夜的咖哩、明日的麵包》第一集後，覺得木皿泉真的很會寫這種淺淺淡淡的感情
。從一些小小的物品底下，幾乎都有一些讓人心頭一暖的感受，像開頭出現的供桌上的飯
、糖盒、剪報中出現的字（一樹），雖然仲里依紗所演的徹子隻字不提一樹，但從這些小
地方就看出她對他依舊念念不忘。
雖然她與岳父連太郎之間不是父女關係、卻比父女關係有著更強烈的情感（追憶一樹）。
我也很喜歡木皿泉安排在劇中的食物，如果說人類生存的條件是吃的話，那麼這部戲就是
把「吃」這件事昇華成連繫人與人之間的感情（劇中幾場重要戲幾乎都在餐桌上，要不就
是一直吃）。
最點題的就是當時徹子與連太郎從醫院走回家，路過麵包店買了麵包這一段，從這一段來
看，也許木皿泉也想告訴我們，昨夜的咖哩是已經過去的回憶、明天的麵包就是我們活下
去的理念。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
ＥＰ２
「就是那個！！！阿一坐在那架飛機上！！！！
準確地說，是阿一的雪人在上面，我拜託了後輩隨身帶著，雖然不是星星，而是飛機，但
阿一正從那裡看著我們！！！」
我的媽呀！！！《昨夜的咖哩、明日的麵包》第二集超好看！！！！
我太喜歡徹子跟連太郎起床後看到冰箱有魚的反應了！！！木皿泉總是能把角色寫的又傻
又可愛（有時又有點可愛）；一貫用一個物件來加寬每個角色的深度，第二集很可愛的用
「一樹的雪人玩偶」來讓悶悶悶的可愛度加倍（我覺得笑臉跟哭臉長一樣這點好可愛）。
--
這其中有幾點我覺得很有趣跟有點感動。
像是明明是要一直笑臉迎人的空姐、卻笑不出來的「悶悶悶」跟明明要嚴肅、卻一直在笑
的醫生。當你想做的職業卻與你自身的缺點互相抵觸，真的是件又好笑又可悲的事情。還
有悶悶悶的爸爸媽媽在練習如何說「妳回來啦～」，真是讓人不得不佩服木皿泉真的非常
很會從這些小細節去刻畫角色。
另外我很也喜歡野村麻純演的後輩，對著悶悶悶說「我會好好的把這個傳承下去的！」。
我想這就是木皿泉想在這部日劇裡講的「明日的麵包」理念，只要傳承下去，已經死去的
人永遠都會守護著我們、而活著的人永遠都會在「人生道路」上，用力的邁開腳步、奮力
地活下去。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
ＥＰ３
「要是不往前走的話，永遠就不會有路！但是，世界在等著妳走出一條道路來！！」
我的媽呀！！！沒意外的話，《昨日的咖哩、明日的麵包》第三集是我今年有看的日劇中
（當然沒有豬大爺多），最喜歡的一集。
--
「包袱」。每個人都不想成為別人的包袱，可是要活下去，就必須與別人互相丟出包袱；
人與人之間的「羈絆」，不就是在互丟包袱的過程中產生出來的嗎？
不管是死去的人（一樹、連太郎的老婆）與依舊奮力活著的人（徹子、山女、悶悶悶），
在這些人們相連著之間的美好回憶、痛苦回憶之下，我們不就是被這種東西互相連接、產
生羈絆嗎？
木皿泉用一種很淡很淡的筆法，輕輕的放下了他們對過去的「回憶」，不管是遭受男友拋
棄、心理出了問題、依舊放不下該逝去的感情（一樹的骨頭）。
我們會帶著這些回憶，在這個世界與別人共有自己的靈魂；因為只要活下去，我們能夠再
次與別人互丟「包袱」，跟著「羈絆」一起成長、一起哭泣、一起歡笑。
「生存和死亡，又要開始了啊。不光是我們，那裡應該也有吧，同坐一輛電車發生意外什
麼的。我們每天都在跟陌生人共度生死，不是嗎？」
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
ＥＰ４
《昨日的咖哩、明日的麵包》第四集，無疑與前三集的調性完全不同。但更令我無疑的是
，看完這集，這部日劇是我今年的ＮＯ．１。
如果說木皿泉在這部日劇的前四集是要將「昨日的咖哩」引申為活著的人在「過去的回憶
」中去追憶已經逝去的人，那這集就是直接用這些逝去的人作為通往「明日的麵包」的基
石。
--
「△」
在第四集的標題是「幽靈與△」，而這個「△」可以當作幽靈的象徵，而我覺得更貼切的
是這集最重要的象徵，「傷疤」。
「會痛，就代表你還活著啊」，這句話是已經死去的夕子說的。曾經讓她痛過的「傷疤」
，已經隨著死亡消失了。但是「傷疤」在逝者身上消失，卻依舊留在活著的人（夕子死了
之後走廊上出現了「傷疤」），因為痛過、活過，這個活著的記錄會依舊留在他們心中。
但是木皿泉除了用這個「△」象徵了逝去的人「活著的記錄」，也象徵了活著的人「心中
的傷口」，他們藏的很隱秘，可是木皿泉在有限的篇幅裡，輕輕的把這些人的「傷口」露
給觀眾看。
徹子的「傷口」在戲的最末段顯露出來。當她知道一樹剛剛就在她身邊，她匆忙的跑出家
門去追一樹，這是她第一次在戲裡面真正露出「依舊留戀」的難過表情（最後那個哭中帶
笑很有意涵、貌似她懂了些什麼了）；另外一個令人玩味的對比，公公連太郎知道夕子剛
剛就在身邊，先是不露情感，後面卻是有點感傷的撫摸著走廊的「傷口」。相比徹子，連
太郎的反應就像是「經歷過太多」，他知道即使看不見逝去的人，卻知道「他們會依舊在
身邊守護著大家」。
最後悶悶悶對著天空「射了一槍」，是因為她終於也明白了，「會痛，就代表你還活著啊
」。在面對「自己不喜歡的事情」後、發現自己的傷口、了解自己的傷口，悶悶悶終於露
出了笑容。
--
短短一集，就可以用「△」表達許多意涵，木皿泉的溫度與深度，真是又熱又深刻。
另外一提美保純，阿姨的「少女」演技實在太厲害（開頭淘氣地摸著家門牌、開心地聽著
唸經的表演太強大！！！）。
--
歡迎，「重點就在括號裡」
https://www.facebook.com/SomethingFilmDrama
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.42.65.93
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Japandrama/M.1415516293.A.000.html
... <看更多>