【#Patreon國際夢工場:「台灣大河劇」《斯卡羅》:台灣視角的成就,與國際關係的遺憾】終於在Netflix看完整套12集「台灣大河劇」《斯卡羅》。這是台灣少有的史詩式劇集,據說製作費不菲,也搭了不少將會長期保留作為旅遊景點的歷史實景,不少台灣朋友對此劇非常興奮,認為是台灣劇集走向國際的里程碑。
坦白說,要是單從拍攝技巧、演技等角度,這劇實在有太大改善空間,起承轉合甚至不如TVB劇集熟練。演員的演技頗為參差,那幾位洋人演員(包括「台灣河國榮」法比奧)幾乎是大學生舞台劇質素,一些台灣老戲骨卻非常壓場,還有一些素人(例如飾演原住民部落「二股頭」的那位)令人有意外驚喜,但總體而言都是彆扭。相信最主要影響發揮的原因是語言:那幾位演員就是會說原住民的排灣語,也不可能流暢,他們的英文也似乎不及香港人的普遍水平,但劇集為了「國際化」,演員使用英語、排灣語比例還要刻意高於國語,令不少場面都像是讀稿,尤其以那位女主角最嚴重。最後那場「大戰」本為歷史上所無,而且也非常粗糙而不連戲,大是敗筆。
不過這部改篇自小說的劇集,所選擇的時代背景,卻是真正的大時代,而且比起一些更廣為人知的事件(例如改編成《賽德克巴萊》的霧社事變),有更多國際關係的可塑空間。當然,導演、編劇能否把握,就是另一回事。那我們應該從中認識怎樣的國際關係?......
⏺全文見Patreon
https://www.patreon.com/posts/56413304
▶️《返校》:回到未來的香港教育恐怖預言
https://www.youtube.com/watch?v=86Ld22P9XhE
同時也有11部Youtube影片,追蹤數超過0的網紅fanfan cat,也在其Youtube影片中提到,為了拍攝5/10這場煙火, 我們下午不到6點就在觀音亭 彩虹橋前, 海景第一排,希望能用第一視角, 帶大家感受2021澎湖花火節的精彩😍 首先是400台無人機升空, 靠著隊形變化,利用燈光排出Line的主角: 熊大`莎莉`兔兔`詹姆士..., 因為剛好是Line的10週年, 也以英文排出了邁向未...
「拍攝視角英文」的推薦目錄:
- 關於拍攝視角英文 在 Facebook 的最佳解答
- 關於拍攝視角英文 在 曾馨瑩MoMo導演 Facebook 的最佳貼文
- 關於拍攝視角英文 在 飛鳥涼不涼的遊戲營運觀察小站 Facebook 的精選貼文
- 關於拍攝視角英文 在 fanfan cat Youtube 的最佳貼文
- 關於拍攝視角英文 在 山水畫家的藝術Taiwan Artist World Youtube 的精選貼文
- 關於拍攝視角英文 在 Jasper Youtube 的最佳貼文
- 關於拍攝視角英文 在 [轉錄]電影名詞解釋(中英文對照)C - 看板WongKarWai 的評價
- 關於拍攝視角英文 在 環耀實境Panosensing - 《環景、全景、360 的評價
- 關於拍攝視角英文 在 第一視角拍攝器影片- YouTube 的評價
拍攝視角英文 在 曾馨瑩MoMo導演 Facebook 的最佳貼文
關於超前部署:
在台灣疫情最嚴峻的期間,電影「宜蘭在遠方Yilan,a Taste of Home」為我們獨有的家鄉風貌、青年返鄉現象與飲食文化透過影展入圍與世界各國電影競賽,打開了台灣電影與文化在其他國家面前超前部署的姿態。
關於走在台灣的前面:
在日本之後,我們入圍了西班牙、瑞典、非洲、拉脫維亞甚至是土耳其的影展。尤其以“But is it Local? Local Culture and World Heritage” 為主題的土耳其Foca Film Festival 影展。在此影展入圍後,我們的製片人Richard Hsu 根據他在文化界的策展與觀察說了一句「我們的主題,可能還走在台灣的前面⋯⋯」,使Mo意識到,這影展的好消息,不關乎只是電影的事情⋯⋯
關於義大利的影展:
我接下來所分享的這個Andaras Film Festival 十分地慎重與精彩。這個影展在義大利當地非常知名,而義大利也是以重視美食與電影歷史在國際上建立地位的國家。尤其這次的影展,主打著Slow Food 、飲食與文化。我們入圍了以食物為主題的紀錄片競賽項目。可以參考影展網頁與IG,有更詳細的英文資訊 https://www.instagram.com/andarasfilmfestival/
關於影展內容與行程、項目:
主辦單位這次所邀請到的影展評審、貴賓影人,都是在國際間術業有專攻的影評、專業領域的國際記者。當然影展也積極且誠懇地邀請我們劇組參與五天的影展行程,其中包含電影競賽之夜、當地飲食文化與電影、影展之間關係連結的系列演講、展覽、當地專家交流以及Slow Food 晚宴搭配慢食節並結合電影影像專業影人的分享論壇與交流等等。
關於「宜蘭在遠方」的延伸:
「宜蘭在遠方Yilan,a Taste of Home」能夠代表台灣電影與其他國家的電影競賽,真的是非常不可思議的一件事情。這部電影正在世界各國一場接一場的競賽著。疫情阻擋不了電影語言,更讓我們透過這些影展的類型,有了不同的視角與觀察可以做為延伸文化、影像及更多可能性的論述。我想這點我們的製片人徐千捷會有更詳盡的分析。
雖然Mo很遺憾因為疫情的關係卡在台灣,當然也一直積極地在詢問當地是否有華人可以代為出席,真的是非常的扼腕。
曾經有人跟我說,謝謝導演這麼喜歡宜蘭,一直推廣宜蘭。而我誠實的回應「我是因為愛電影」。這部電影能夠在影展中與幾千部全球優秀的電影競賽到最後一關真的是倍感榮幸。能夠站在決賽舞台,願電影自己的聲音與表情能被閱讀,能夠發揮它自己的榮耀所帶來的影響力。
關於電影海報:
如果大家點進去網頁看,可以看見「宜蘭在遠方Yilan,a Taste of Home 」的義大利文版的國際電影海報。我們還有西班牙版本、中文、英文⋯⋯為了因應各國影展語言的電影海報。
關於電影的未來&下一部片:
謝謝所有參與過,以及繼續陪著電影走這趟全球開墾之路的每個夥伴。也歡迎大家給我們建議,讓我們知道,在台灣,後疫情時代,這部電影他還能為台灣做什麼事情。當然,想要找我們團隊再拍攝一部電影,也是很歡迎的!
製片人Producer Richard Hsu 徐千捷
影展海報主視覺Movie Poster design Min Yeh 葉容之
Directed by MoMo Tseng, Hsing-Ying MoMo導演
Special Thanks
Yuchi Lin & 宜蘭時光
正福茶園[Fu Tea] - 極致嚴選.完美呈現
音樂米 Music Rice
拍攝視角英文 在 飛鳥涼不涼的遊戲營運觀察小站 Facebook 的精選貼文
【製作遊戲介紹影片Trailer前該問的七個問題】
本篇文章來自於Alexander Murauski,是在地化與影片製作公司Alconost在Gamasutra的文章,說明了製作遊戲介紹影片時應該注意的一些事項,蠻值得大家參考。
(1) Trailer 還是Teaser?
這是第一個要問的問題。Trailer比較像是遊戲玩法的縮影,把最有趣、最精華的部分呈現給玩家;而Teaser則像是塑造一個遊戲的"入口",它不一定會呈現很多的遊戲內容,可能透過CG動畫、世界觀的介紹,誘發你對遊戲期待感,進而達到下載的目的。
一般來說,遊戲本身聲光效果越強、玩法越特殊的遊戲介紹影片,會更偏向Trailer些,因為內容就是最好的賣點;而世界觀獨特,遊戲玩法比較單一(譬如一般RPG)者就會偏向Teaser些,藉由後製影片來設計獨特的亮點。
而就遊戲宣傳周期來說,正式上市前會比較偏向Teaser,因為保持距離通常會產生美感;當玩家了解實際玩法後,就容易產生正反兩方不同的觀點,反而破壞了美好的想像。
(2)遊戲內容或是動畫呈現
簡單來說就是在現實和理想之間的考量。每個影片創作者都有無限的想像,但遊戲本身的畫面、引擎、可拍攝的角度則都是有限的。我們可能希望有個精彩的百人大會戰,但遊戲的拍攝視角最多只有50人,而且還只有提內建幾個固定鏡頭。
當預算或是執行性不高時,就要勇敢地放棄天馬行空的創意,否則只會拖累專案進的進度。
(3)影片的時間長度
首先要先思考影片放置的區域。如果是在App Store,影片長度最好在15~30秒之間。有鑑於現在玩家越來越沒有耐心,超過30秒的影片,中途被關閉的機率也會越來越高。
另外,也要思考每個場景的時間長度。建議使用語音配音的文本長度做為參考:如果是英文,每分鐘的自然語速是140個單字,所以如果是6秒的場景,最多就是14個單字。我去查了下,中文每分鐘正常配音語速是210-220字,所以6秒最多就是21個字。
但考慮到場景轉換,影片內容的視覺引導等,實際的字數應該還要比上述來得更低,才能確保更多的彈性空間。
(4) 是否需要有語音
由於現在很多玩家看影片時是設定靜音的,所以確保影片在無聲時也能夠理解非常重要。然而,當你的影片腳本是要傳遞角色的情緒,或是劇情本身較為深刻,引人省思的話,那配音還是必須的。
但最好預留配音的彈性,在影片製作時,先確認口白是否能夠搭配,否則也可能發生影片製作後才想配音,結果口白節奏根本不搭的狀況。
(5)是否要用遊戲原本的音樂或是另外製作
一般遊戲的地圖場景都很不適合預告影片,因為前者的目的是為了讓玩家能夠數小時沉浸在遊戲中,音樂中不會有太過激烈的情緒轉折。
比較好的方式,是讓你的作曲團隊另外製作遊戲預告的影片。因為他們比較清楚遊戲基礎的元素為何,知道如何從中延伸以刺激玩家的聽覺神經。
但不管是找自製還是外包,請注意一定要在編輯與排列素材前就選擇確認好配樂,這樣你才能讓節奏和影片內容的陳述,達到最完美的結合。
(6)影片要自製還是外包
內部製作影片是一個有趣的過程,往往能夠激發團隊不同的創意,甚至強化團隊的技術能力,如果時間允許,作者建議可以內部自行製作,這將是一趟有趣的過程。但所有的事情畢竟都有預算考量與機會成本,將預計的人工與時間攤開來,再和外包的費用進行對比,找出對團隊最合適的選項吧。
(7) 是否只使用英文(中文)或本地化
要注意一點,字幕本地化,和影片本地化是完全不同的兩件事。
影片本地化時,UI介面要換掉,角色名稱或是戰鬥中所跑出來的文本內容也要改掉。因此如果可以,製作影片時盡量關閉UI,或是任何能避免需要艱難後製才能處理文字。而在配音時也要避免太過匆促不留餘地,因為每個語系在6秒場景中能包含的字數都不同。
簡單來說,考慮上面這七件事情,能夠讓你在製作預告影片時保有最多的彈性,避免未來需要花費更多成本校正錯誤。
希望以上對你有所啟發。
拍攝視角英文 在 fanfan cat Youtube 的最佳貼文
為了拍攝5/10這場煙火,
我們下午不到6點就在觀音亭 彩虹橋前,
海景第一排,希望能用第一視角,
帶大家感受2021澎湖花火節的精彩😍
首先是400台無人機升空,
靠著隊形變化,利用燈光排出Line的主角:
熊大`莎莉`兔兔`詹姆士...,
因為剛好是Line的10週年,
也以英文排出了邁向未來寓意的字様,
結束之後就是連續10幾分鐘,
以彩虹橋做為主體的海上花火,
看的我們驚呼連連,嘆為觀止,
比跨年煙火還精彩!(*^ω^*)
想看更多精彩旅遊:
請到【帆帆貓a幸福旅行台】👇👇👇
https://www.facebook.com/fanfancat99/
拍攝視角英文 在 山水畫家的藝術Taiwan Artist World Youtube 的精選貼文
趁著螢火蟲季,又來新竹橫山鄉內灣走遊,滿滿的人潮和車流,都是為了一睹螢火蟲的生態而來,而且感覺越晚越是熱鬧。在老街餐館用餐竟然還要排隊,而且內灣車站前都坐滿遊客,當然老街更是不用講。
這裡賞螢可分兩區,一個在南坪古道上,一個在東窩溪螢火蟲生態區,這兩區各有不同沿途風貌,至於我比較喜歡去南坪古道賞螢,感覺比較寧靜一點,非常適合拍攝火金姑飛舞,在黑夜中閃耀的鏡頭。
►►►歡迎訂閱梁震明頻道:https://bit.ly/33R0bmf
►►►梁震明臉書粉絲頁:https://www.facebook.com/inkliang/
►►►梁震明痞客邦:http://tom20030208.pixnet.net/blog
►►►梁震明IG:https://www.instagram.com/liang_chenming_art/
【梁震明簡歷】
國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。
曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。
個展12次,國內外聯展30餘次。
作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。
著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。
現為羲之堂代理之專職水墨畫家。
水墨創作介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797965
水墨材料介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2800158
藝術生活分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2838915
台灣龍柱介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797923
水墨藝術分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2823594
台灣露營分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811651
國內旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798133
國外旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811654
空拍經驗分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208
拍攝視角英文 在 Jasper Youtube 的最佳貼文
因為問的人有點多,
加上最近有活動打9折 ...
所以我幫大家分類了幾個CP值組合(價格已打9折) :
1. 最高CP值 : 雙鏡頭套組( 4K廣角 + 360全景 ) $16,199
這個組合適合都在白天拍攝運動或是Vlog的人,
功能方面接近GoPro 8 + GoPro Max 360, 但價格便宜一倍 !
在光源不足的地方畫質會迅速崩塌,
但作為運動相機及全景相機使用已足夠!
2. 畫值最高 : 大師級套組( 萊卡一英吋 + 360全景 ) $24,929
一英吋萊卡鏡頭的畫面跟一般拍攝Vlog的卡片機相近,
在夜間表現也算不錯, 還能兼當運動相機來防水 +防抖 !
功能方面目前還沒有HDR錄影、1080p 200fps 、檔案須轉檔,
後續更新應該會改進這些問題。
3. YouTuber最實用 : 空拍機套組(可分離式魚眼鏡頭)
一般來說空拍機YouTuber都會飛, 但會飛穿越機的很少 !
穿越機能帶來的視覺震撼感遠遠超於空拍機 ,
這套組的鏡頭裝在一般空拍機上, 能自由變更視角方向讓畫面更加豐富跟震撼
4. 收音必買組合 : 冷靴保護殼 + 麥克風轉接器
推薦麥克風使用迷你槍型Mic或是Rode Wireless Go,
比較輕便而且不會因為廣角的關係讓麥克風入鏡!
⊙不推薦" 單買 "4K廣角鏡頭、360全景鏡頭、一英吋萊卡,價格跟套組相差不多, CP值不高。
⊙不推薦購買360度鏡頭保護鏡片, 會擋到螢幕很煩 , 且不好拆容易刮傷...
⊙不推薦GPS智能遙控器,容易導致One R當機 !
其他可買可不買的配件 :
子彈時間配件組合 ( 子彈時間特效專用 )
超長自拍桿 ( 仿造空拍機視角使用 )
其他極限運動套餐 ( 視個人需求而購買 )
附上購買連結:
https://www.insta360.com/sal/one_r?insrc=INR0P4X
#非商業影片
#請勿廣告使用
► 我的社群 / Social Media
YouTube :http://pics.ee/JrP
Facebook :http://pics.ee/JkK
Instagram :https://pse.is/FPRTJ
► 我的器材 / My Gear
相機 / Camera:
- Sony A7M3
- Sony A6400
- Sony RX100M5
- Canon EOS 80D
- GoPro Hero Black 6
- GoPro Hero Black 8
鏡頭 / Lenses:
- Sony SEL 1635GM
- Sony SEL 2470GM
- Sony SEL 90M28G Macro
- Sony SEL 85GM
- Sony SEL 135GM
空拍機 / Drone:
- DJI Mavic Pro
麥克風 / Mic:
- RODE VideoMic Pro
- RODE VideoMic NTG
- RODE Wireless GO
- SHURE VP83F
- SHURE SM7B
- DEITY d3 Pro
- DEITY S-Mic 2
- DEITY S-Mic 2S
- DEITY HD-TX
- DEITY BP-TX
- DEITY Duo-RX
燈光 / Light:
- Aputure 120D II
- Aputure 300D II
- Aputure 300X
三軸穩定器 / Gimbal:
- 飛宇 Feiyu AK4500
- 智云 crane 2
►商業合作
Email:cba024538@gmail.com
► 信件寄送地址
【中文】
22199 汐止社后郵局
第 78 號信箱
【英文】
P.O.BOX 78 Xizhi Shehou
New Taipei City 22199 Taiwan ( R.O.C.)
拍攝視角英文 在 環耀實境Panosensing - 《環景、全景、360 的推薦與評價
假VR 環景、全景是來自於英文的#panorama 一字,應該翻譯為寬景。 ... 透視投影(perspective projection)」的方式所呈現 ,而透視投影最多只能展現到180°的視角 。 ... <看更多>
拍攝視角英文 在 [轉錄]電影名詞解釋(中英文對照)C - 看板WongKarWai 的推薦與評價
CAHIERS DU CINEMA 電影筆記
法國的電影雜誌。創刊於1951年,奠定電影批語的美學觀,與當時批評界的矯飾風氣相抗
衡,使人重新評估商業電影對電影藝術的貢獻。
CALIBRATION 刻度定位
(1)當鏡頭涉及距離或光線狀況需漸進或突然改變時,在攝影機鏡頭上測量並記出焦距及
光圈的位置。
(2)在動畫製作中,刻度定位是指在背景上標定出每一格畫面攝影機運動延伸程度的指示
位置。
CAMEO ROLE 客串演員
電影中出現時間短促但具有重要性的角色,.經常由一位大牌演員來扮演,往往只出現在一
場戲中。亦稱"友情客串"。
CAMERA MOVEMENT 攝影機運動
指電影攝影機的運動,目的在於跟隨一個動作,或改變被攝場景、人物或物體的呈現方式
。
CAMERA OBSCURA 暗箱
一面有小孔的密封箱,箱外景物透過小孔,在完全黑暗的箱內壁上形成顛倒且兩邊相反的
影像。是照相機的最早形式。
CAMERA OPERATOR 攝影師
也稱"第二攝影師",在拍攝時,依從導演和攝影指導的指示,實際操作攝影機。
CAMERA SPEED 攝影速度
指底片在電影攝影機中轉動的速度,通常是以秒格數(fps)來計算,正常的攝影速度是一
秒廿四格。
CAMERA-STYLO 攝影機鋼筆論
該詞由法國導演亞歷山大阿斯楚克於1948年所創,字面上的意思是"攝影機筆"。它認為電影已成為一項具特定語言的自主藝術,並倡導依此觀念而來的電影藝術藝術創作、電影藝術家,不僅是導演,也需自撰劇本,從而能主動的控制整個創作的過程。
CAMERAMAN 攝影師
對操作電影攝影機的人的通稱。有時亦指"攝影指導"(DIRECTOR OF PHOTOGTAPHY)。
CANDELA 燭光
發光強度的單位。
CANDID CAMERA 偷拍
一種拍片方法,指在真實狀況中拍攝真實的人物,而被攝影者並不知道有人在拍攝他們。
如《秋菊打官司》。
CANNES FILM FESTIVAL
坎城影展(台) 戛納電影節(大陸)康城影展(港) 開始於1948年的法國小鎮,每年五月
舉辦,在國際影展中一直居於領導地位,所設立的最高獎項為金棕櫚獎。除影片競賽外,
亦具有電影市場展的重要功能。
CAPION 提示字幕
冠於一場面或一段落前的一個標題或一段文字,旨在交待劇情,引發觀眾的興趣與好奇心
,或指示時間的消逝。現改稱為插穿字幕(INSERT TITLE)。
CARBON-ARC LAMP 碳精燈
弧光燈的一種,利用兩根碳精棒作為電極,通過電流產生電弧的照明工具。在電影方面,
用作拍攝和放映影片的照明光源。
CARTOON 卡通片
動畫電影的一種,詳見ANIMATION
CARTRIDGE 匣式片盒
內裝膠片或磁帶的塑膠盒。所裝的膠片和磁帶,可以透過標準的電視接收器或電影放映機
,再現高傳真度的影像。
CASSETTE 卡式片盒
內裝膠片以便將膠片嵌入攝影機的匣狀物。
CAST
1.演員表 出現在一部影片中的演員,或是演員與劇中角色的對照表。
2.選角 為一部電影中的角色選派演員,亦稱"CASTING"。
CASTING DIRECTOR 選角指導
負責為一部影片挑選和雇用演員的人。
CATWALK 柵頂鷹架 攝影棚內的懸空支架結構,便於工作人員接近攝影棚上方的燈具和錄音
設備。
CC FILTER 補色鏡 COLOR COMPENSATING FILTER 的縮寫,它由一系列不同顏色的鏡片所組
成,是沖印階段調整整部電影統一色調的必備配件,偶爾也在拍攝時使用。
CEL,CELLULOID 透明片,
賽璐璐 用以附著感光藥膜的透明片基,通常是用硝酸纖維等原料製成。
CENSOR 電檢人員 從事電影檢查工作的人員。
CENSORSHIP 電檢制度
各國政府對電影檢查採取的制度一般包含三個層次:(1)指拍攝前對電影題材之壓制;
(2)指對完成影片之檢查,使其傳播管道貌岸然受到阻絕;(3)指由檢查人員刪剪影片
,或鑒於爭議性的內容,禁止整部影片。
"美國電影協會"
在1968年設立分級制度,取代好萊塢的自律守則。分級制度依據影片對不同年齡階層的適
宜性,將電影區分四類:G級(普通級,年齡不限)、PG級(輔導級,年齡不限,但需有家
長陪同)、R級(限制級,17歲以下觀眾需有家長或監護人陪同)、X級(成人電影,17歲
以下觀眾禁止入場)。
CHAMBARA FILM 武士片
描述日本武士的古裝電影,鬥劍是此類電影曆久不衰的特色,如《宮本武藏》(1940-41)
與《忠臣藏》(1932),這種電影很象我國的武俠片。
CHANGE-OVER 換機放映
指在放映一部好幾本的影片時,從一架放映機換到另一放映機,使影片不致中斷的手續。
CHANGING BAG 暗袋
一咱密不透光的雙層黑袋,有兩個袖口,手可以伸進去裝卸底片。
CHARACTER ACTOR 性格演員
需要演員以成熟演技呈現獨特性格的一種角色,通常並非主角,性格角色多半是由擅於詮
釋特殊類型,或戲路寬廣的演員扮演。
CHARACTER,CHARACTERIZATIONS 角色人物
敘事電影中的虛構人物,有別於飾演他們的演員。
CHEAT 借位
為了在不同的角度拍攝同一個場景而把演員、道具和佈景的相對位置加以改變。
CHINA PENCIL 剪接筆
剪接師使用的一種油性鉛筆,可以在工作拷貝上做記 錄,特別是要做濃、淡等效果時,
是剪接室必備的東西。
CHINESE DOLLY 斜式推軌
美國攝影棚慣用語,指攝影機一邊向後拉,一邊快速橫搖拍攝,其推軌與被攝主體呈傾斜
的角度。
CHOPSOCKY 功夫片
美式俚語,指港臺于1970年代大量生產的功夫電影。
CINCH MARKS 拉痕
影片表面刮痕的一種,主要是由於影片卷得太緊,表面互相磨擦所造成的。
CINEASTE 電影人
指導演及電影創作人員。
CINECITTA 電影城
歐洲最大的複合式電影片廠,距離羅馬市中心約6哩處,建於1937年,形態似好萊塢,所以
被稱為"泰伯河上的好萊塢"。第二次世界大戰後,為了節省製作費和稅金的支出,美國電
影公司曾在這裏大量製作影片。
CINEMA PUR 純粹電影
實驗電影的一種,指1920年代德國、法國前衛運動的初期作品。反對電影劇情和故事,提
倡利用電影特性提供純粹視覺和韻律經驗。
CINEMA VERITE 真實電影
始於50年代歐洲的一種電影製作風格,包括手提式同步攝影機和答錄機的使用,以及現場
訪談和事件的攝影。通常會表達強烈、甚至激進的意見。
CINEMASCOPE 新藝綜合體
1928年法國人亨利克瑞雄發明,是一種使用變形鏡頭的寬銀幕系統,1952年由二十世紀福
斯公司買下專利權。1953年首部新藝綜合體的商業電影《聖袍千秋》在紐約 首映大受歡
迎,使其他大電影公司也相繼採用。新藝綜合體的35毫米電影畫面比例為2。55:1。
CINEMOBILE 攝影車
一種外景用車輛,可容納所有電影設備以及五十名工作人員。
CINEORAMA 圓景電影
最早的多銀幕放映系統,是用100公尺長的白色幃幕作成圓形銀幕。曾在1900年的巴黎世界
博覽會上展示,但警方認為這種放映系統易引起火災,因此,圓景電影展覽館只放映了三
次電影,就被警方關閉。
CINE-STRUCTUALISM 電影結構主義
利用符號學工具把社會學和人文科學方法動用到電影分析上的電影批評學派。
CINERAMA 新藝拉瑪體
一種多銀幕放映系統,首度在商業上使用是在1952年。新藝拉瑪體使用三架攝影機,三架
放映機,一個弧形寬銀幕,以及一個複雜的身歷聲音系統。三個分離的影像同時被投射到
弧形銀幕上,提供觀眾165度的開闊視野。第一部以新藝拉瑪體拍攝及放映的影片《這就是
新藝拉瑪體》(1952)基本上只在展示這種系統的特色,但由於引起觀眾好奇,而在商業
上成為一次成功的冒險。
CIRCARAMA
環幕電影指使觀眾能在360度的水平視角內,觀看四周寬廣景象的360度大銀幕放映系統。
CIRCUIT 院線
同一機構所擁有的連鎖電影院,統一購買、排檔所有戲院的影片。
CIRCUIT THEATER 院線戲院
屬於同一機構的連鎖電影院,放映的影片統一購買,統一排檔。
CLIMAX 高潮
指戲劇或電影故事發展中,情緒張力最強的時候,通常一部電影或戲劇故事均有一個或一個
以上的高潮.
CLOSE SHOT 近景
介於中景和特寫之間的鏡頭。
CLOSE-UP 特寫
經由近距離所拍攝的人或物的放大或細節描繪的鏡頭。
COLLAGE FILM 拼接影片
由不同的材料如拼貼圖畫一般拼湊而成的影片。
COLOR BALANCING 色溫平衡
照明景物的光源與彩色膠片之間的色溫協調關係。
COLOR CHART 色板
用彩色底片三層乳劑能感受的紅、綠、藍、黃、品紅、青等顏色,加上從白到黑的中性灰
色板組合起來,有系統排列的一種彩色圖板。
COLOR CORRECTION 調色
將特定的色調加以改變。 COLOR FILM 彩色影片
在銀幕上能夠還原被攝體自然色彩的影片。
COLOR TEMPERATURE 色溫
表示輻射能所含光譜成分的一種計量方法。
COLUMBIA PICTURE 哥倫比亞電影公司
美國電影製作和發行公司,成立於1924年。
COMEDY 喜劇
指具有非悲劇性結局,並創造一個絕大多數觀眾都認為幽默的高潮戲的文學、戲劇性或電
影作品。有鬧劇、仿諷劇、神經喜劇等種類。
COMMEDIA DELL'ARTE 即興喜劇
喜劇表演的一種即興處理方式,源自盛行於十六世紀的義大利即興喜劇團體。
COMMERCIAL FILM 商業電影
為營利而製作的影片,相對於藝術電影。
COMPILATION FILM 編輯電影
將大量為了其他目的拍攝的影片,即舊片的片段、家庭電影、新聞片等等,剪接在一起的
電影。
COMPILATION FILM 編輯影片
由現成的資料重新編輯剪接而成的電影,主要以紀錄片為主,目的在於宣傳與教育。
COMPUTER ANIMATION 電腦動畫
利用電腦產生的影像作出來的動畫。
CONCEPTUAL MONTAGE 概念蒙太奇
透過不同鏡頭的組合以從中產生新意的一種剪接手法。
CONSEQUENCE FILM 推理片
表現以嚴密的邏輯推理偵破犯罪案件影片。
CONTINUITY 連戲
為了維持電影主題及故事的邏輯性發展,將相關的鏡頭、場景、段落組合成連續不斷的影
片。
CONTINUITY CLERK 場記
拍攝電影的工作人員之一,職責是記錄拍攝日誌,確保影片的連戲。
CONTINUITY SHEET
1。場記表 由場記記載及保管的記錄,注明場景和每一個鏡頭在場記板上的號碼,鏡次的
號碼與其好壞,使用 鏡頭與光圈的種類,拍攝時演員說出的臺詞、動作、道具、服裝的細
節等等。
2。套片順序表
指剪接師在剪接負片拷貝時,將每一個場景的主要號碼排列出的順序表。
CONTRAST 明暗對比,反差
電影畫面中,最明亮與最陰暗色調區域之間的比例。反差的取捨往往與電影的氣氛或視覺
風格有密切關係。
CONTRIVANCE 公式化情節
指一種較機械性或固定模式的劇情設計。
CONVENTION 成規
指一種已被接受的戲劇元素,或風格化的處理方式,或題材類別。
CO-PRODUCTION 跨國製作
指兩個或多個國家的製作單位共同合作拍攝影片。發行時通常有兩個或多個語言的版本。
COPTER MOUNT 高空攝影
機座 一種固定在直升機上, 以供拍攝空中鏡頭的攝影機架座。
COPYRIGHT 版權
指受法律保障之著作權益,由政府立法,行于本國。在版權法之前,作者對其創作擁有絕
對的使用權和出租權。當這權益受到侵犯時,作者可以訴諸法律,要求賠償。
COSMETICIAN 化妝師
為電影角色(人和動物)化妝的人。工作範圍從一般的美容化妝,到人物臉部或肢體的特
殊效果。隨著電影工業的發展,一般化妝和特殊造型化妝的區別越來越大,而特殊造型化
妝也因功用的不同,分工越來越細。
COSTUME DESIGNER 服裝設計師
為影片演員設計服裝的專業人員。
COSTUME FILM 古裝片
指以古代生活或古代歷史為題目材,銀幕上的人物穿著古代服裝的影片。
COSTUMER 服裝師
影片拍攝期間,負責收集與保管服裝的工作人員。
COUNTERPOINT 音畫對位
電影理論的術語,指相應的聲音與影像在內涵上並不一致,雖然二者所描述的物件有可能
是同一個。例如一個人說話聲音慈善,表情卻是令人生畏的假笑,聲音與表情逆向發展,
表明是個偽君子。則其音畫雖是合一,效果卻是對位的。
COVER SHOT 涵蓋鏡頭
這確立場景中所有人物與空間的關係,以寬廣的視角拍攝的鏡頭。
CRANE 攝影升降機
一種以軸動臂承載攝影機的大型有輪支撐機械。
CRANE SHOT 升降鏡頭
攝影機在升降機上做上下運動所拍攝的畫面,是一種從多個視點表現場景的方法。其變化
有垂直升降、弧形升降、斜向升降或不規則升降。升降鏡頭在速度和節奏方面運用適當,
可以創造性的表達一場戲的情調。
CREATIVE GEOGRAPHY 創造性空間
蒙太奇的一種,指攝於不同地點的鏡頭經剪接後,呈現空間的同一性。如:《江水東流》
(1920)
CRITICISM 電影批評
對電影的詮譯及評價,通常指較祥盡和較有深度的影評,與"FILM REVIEW"有別。
CREATIVE GEOGRAPHY 創造性空間
蒙太奇的一種,指攝於不同地點的鏡頭經剪接後,呈現空間的同一性。如:《江水東流》
(1920)
CROSS IN/CROSS OUT 入鏡、出鏡
指演員自畫面的一邊進場或朝畫面的一邊出場。
CROSS-CUT 交叉剪接
由一個動作線切到另一個。
CROSSCUTTING 交叉剪接
在影片中雙線或多驪以展的情節或動作之間的剪接。如:《夜與霧》(1955)
CUE 提示訊號
一個被指定的訊號、動作、手勢,或是一句臺詞,用來提示演員或技術人員作某一動作的
準備。
CUE CARD 提詞卡
寫有臺詞對白的大型厚紙板。
CULT MOVIE 次文化電影 吸引某一個社會圈子的人,並標榜或啟發某些特殊生活方式的電
影。
CUT 切
將兩段影片不經特殊處理(如溶、劃)直接連在一起。
CUTAWAY 切出
在主戲中突然加入一個內容相關但非主要動作的鏡頭。
CUT-AWAY SHOT,CUT-AWAY,CA 旁跳
出現在主動作時,卻不是主動作一部分的鏡頭。旁跳之前可以接演員望向畫外的鏡頭,也
可以顯示演員在前一個鏡頭未注意的東西。例如,在一場追逐中,可插入一個牧場情況的
鏡頭。
CUT-IN 切入
為了達到一定目的而插入某個動作或段落中的鏡頭。
CYCLES 迴圈動作
動畫片表現多次重複進行的一個動作或一組動作所採用的技法。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 218.160.85.77
※ 編輯: hohsuehyi 來自: 218.160.85.77 (12/04 22:50)
※ 編輯: hohsuehyi 來自: 218.160.85.77 (12/04 22:53)
... <看更多>