【影評/袁瓊瓊談張作驥新片 醉.生夢死】
台北電影節得獎名單發佈了。張作驥「醉‧生夢死」得百萬大獎，另外又拿了三個演員獎項。我看到有人說張作驥坐牢，評審給的同情票。絕絕對對沒有這回事。
張作驥這部片實至名歸，可能是這二十年來最優秀的影片，打敗他自己的所有前作。非常有力量，感染力一流，近乎無懈可擊，無論編劇，攝影，剪接，音樂，全都非常飽滿，豐富完整，太厲害了。
看片七天，張作驥這部片是最後一天的最後一部。本來大家都累垮了，姚晨說她眼睛都快看瞎了。我自己也早已看得昏天黑地，不辦東南西北。結果這最後一場看完，走出電影院，第一次覺得幸福，真好哇，看到了這樣棒的影片。好像忽然之間，渾身疲憊都消去了。一部真正優秀的作品，給人的欣喜或安慰之感就有這樣強烈。我們前幾天就像「挖玉石的人」（這也是參選的影片之一），在四十多部入圍影片中淘金，幾乎每部影片都有多少的瑕疵，當時陳果主席還說：「不來一部橫空出世的好片，這個獎不知道要怎麼給。」終於，張作驥出現了。
「醉‧生夢死」的水準實在太高，實話說，超乎眾片之上，所以投票時，幾乎毫無異議，這部片得到的所有獎項，都是呈一面倒之勢通過的。我參與台北電影節，能夠看到這部影片，感覺非常非常幸運。因為，實話說，如果不是參加評審，「被迫」要看這部片，我可能不會看這部電影。
無論從預告片，從影片劇情看，這部片都看不出它「可能」好看在哪裡。實話說，要娛樂要開心，這片絕對不會給你。但是我現在看過了，很想建議大家，一定要去看這部影片。他的敘事方法超乎想像，如果你學電影，想作編劇，甚至，如果你寫作，一定要去看「醉‧生夢死」。這片的敘事方式非常厲害，在過去與現在之間遊走，張作驥完全不來一般慣用的那種「回溯」「回憶」的方式，就只是直接演出來。看到了一些重複和熟習的鏡頭的時候，你才知道，原來這一部份是前一段戲的回溯。我沒有在國片中看過這樣的手法。
而人物也編寫得非常厲害。那種活生生，真不覺得是虛構的人物。在頒獎典禮上看到了真實的演員，與劇中角色完全兩回事，你才相信原來戲裡是他們演出來的。我覺得張作驥帶演員實在有一套。他的演員都超強。
以我個人角度，「醉‧生夢死」不但可以做電影的教材，也可以作編劇教材。故事非常簡單，要說情節大概兩句話就解決。不過是家裡出了個同性戀兒子。全家都在「適應」這件事。而在適應之間產生了碰撞。
關於同性戀，張作驥觸及那些同志的父母的一個心情，我感覺很少被提到。那是呂雪鳳飾演的母親角色。（她演得也棒極了，一流一流一流，超過一流）
孩子成為同性戀，凡談及這個問題，最平常的反應是父母覺得可恥，懼怕，或者覺得孩子是不是有病，力氣都花在希望能讓孩子「由彎扳直」上。有一個深層心理從未被討論，可是我覺得那一定是在的，一定是存在於每一個家有同性戀的父母心中。那就是心疼。心疼孩子在這樣的社會裡，竟爾讓自己站在可能被畸視被欺侮的位置上。這其實是父母親深澈到講不清楚說不出來的愛，卻以責備，排斥，甚至暴力壓制的方式來呈現。
這影片裡不單只是談同性戀。兩段愛情，一段同性戀一段異性戀，張作驥的處理非常詩意。講到詩意，感覺上好像要美美的，帶點不食煙火。他的處理完全不是這樣，那種詩意，完全是生活裡出來的，就是我們的日常生活，簡單，但是心不一樣，角色的心情，把那些極致簡單的作法，轉成了無限的詩意。
張作驥的詩意，是余秀華詩裡的那種，是植根於現實，從泥濘裡開出花來。
這部片8月7日上片。我一定會再去看。而且不止看一遍。因為台北電影節放片之前，這片的製片人說這部片可以自行重組，把段落調來調去，而故事依然完整。我要仔細重頭看看，試著自己調動場次，看看是不是真的跟他說的一樣厲害。
袁瓊瓊
