關於 宜興紫砂壺落款 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

追求極致的比例分割之美 紫砂壺中的強迫症患者：筋紋壺

筋紋紫砂壺造型，是傳統紫砂三大造型門類中最具有形式美感的一類。同時也是極具代表性、形制豐富、影響很大的門類之一。它的造型創作理念主要是依照植物瓜果、花瓣的筋瓤和紋理，經提煉加工，將其形態進行規則化，並進行藝術抽象的變形與誇張，創作而成的一種紫砂陶器造型。
筋紋紫砂壺結構精確嚴格，其特點是將形體分作若干等份，把生動流暢的筋紋組合於精確嚴格的結構之中，形成一個完美、和諧的整體。筋紋規則講求紋理組織等分勻衡，齊整協調，線條順暢，自然明快，具有強烈的節奏韻律美。

筋紋常見有三、六、八、九、十二、十八、三十六瓣之分，可縱橫變化分割，亦可作回旋處理。一件成功的筋紋器紫砂壺，其筋紋隨著造型形體的變化而深淺自如，筋囊線條紋理清晰，製作精工，口蓋准縫，任意調換壺蓋的方向合到口上，都很滑爽吻合。

據史料記載，紫砂筋紋器型制殘片最早見於宜興丁蜀鎮羊角山古窯遺址出土器皿，歷經宋、元及明代早期無數陶工的開掘，並逐漸演變，始成雛形。明代中期，以時大彬、李仲芳、陳仲美、徐友泉等制壺大家為傑出代表人物，將筋紋造型紫砂壺發展到了一個全新的高度。

壺聖時大彬像
明代時大彬被紫砂界譽為「紫砂巨匠」，是百年不遇的制壺奇人。其於明萬曆二十五年（公元1597年）創制了「玉蘭花六瓣壺」，並於底部以行書刻款「萬曆丁酉春時大彬制」。此把「玉蘭花六瓣壺」蓋鈕如花蒂狀，逐漸延伸至壺肩壺身上部，氣勢飽滿，渾圓如玉。花蒂下逐漸展開花瓣至壺腹處膨脹至極，給人以心靈的震動。壺足亦呈展開狀，壺嘴壺把如花莖延伸，自然和諧，成完整玉蘭花狀。成為了明代紫砂筋紋器的傳統經典之作，也是目前存世的時大彬作品中的筋紋器的代表，歷來為後代藝人仿造，成為楷模。

時大彬 玉蘭花六瓣壺
時大彬的兩位高足李仲芳、徐友泉亦為筋紋器高手。李仲芳的「瓜菱壺」從壺鈕至身至腳，均為筋紋，於變化中求統一協調，為紫砂筋紋器的發展作出了卓著的貢獻。徐友泉的筋紋紫砂壺，後人喻其「變化其式，畢智窮工，移人心目」，他的「仿古盉形三足壺」，從仿青銅鼎造型入手加以改型，以三瓣凹凸筋紋線自蓋至身再至足，簡練大方，古樸雅正，既保持了青銅器的美感，又將紫砂泥料質樸優雅的特性發揮到極致，開創了紫砂筋紋器的新風尚。

徐友泉 仿古盉形三足壺
處於同一時期的另一高手陳仲美，亦是製作紫砂筋紋器的妙手之一。他的仿古作品「束竹柴圓壺」，以殘竹束柴組成壺器，用竹枝胥出為嘴，壺身捆竹中央高出一截作為壺鈕，把由拗竹枝節彎曲成型，壺身捆竹處理豐富自然，姿態百出，平實中見素雅，象形中見質樸，是紫砂筋紋器中較早出現的花貨塑器形作品。

紫砂筋紋器沿至清代，隨著時尚習俗的改變而改變型制，包括方型、圓型、自然型、筋紋自然混合型，筋紋自然方型混合型等多種形式。「菱花」、「合菊」、「半菊」、「菊形」、「葵式」等為常見形式。無論是方型、圓型、混合型，均用筋紋組成線條，蓋與口瓣瓣相吻，筋紋表達從蓋頂端放射到蓋口，再舒展過渡至壺體，直至壺底，貫通一氣。瓣面大小如一，腴而不腫。轉角鈍而不圓，呈現出勻稱豐腴的寶相。

清代初期的制壺大師陳鳴遠既是位製作紫砂花貨塑器的大家，製作紫砂筋紋器作品亦是大妙手。他製作的筋紋器作品「四足方壺」即是仿古代青銅盉而成，外鼓的四楞形壺腹是完整的筋紋器形狀，而下部的四柱形細足，與壺腹上部口徑及蓋面的變化，已不是筋紋器造型，至於嘴與把一為直嘴形，一為玉龍形，及壺鈕變異為橫橋梁如意形，又與壺身的筋紋狀形成鮮明的對照，既誇張而不失古意，是一件演化變異的筋紋器佳作。

陳鳴遠 四足方壺
清代中期，邵大亨的「八卦龍頭一捆竹」的出現，將紫砂筋紋器的創作推向了一個嶄新的高度，是紫砂筋紋器傳統經典的傑出代表作品之一。此壺創意深邃，立意鮮明，極富中國傳統文化意韻，將易學哲理巧妙地構思於紫砂壺上。壺身至壺足由細竹組成，工藝嚴謹，意境自然，凹凸有致，錯落大方，筋紋特徵十分明顯。壺蓋面及壺底由陰陽八卦圖案組成，陰陽太極鈕端立壺中央，起到畫龍點睛的作用。壺流、壺把飾以飛龍形狀，制技精美，繁簡疏密有致，顯示了壺藝家的技藝和文學修養。如果說陳鳴遠及清初作品打破了筋紋器原有的格局的話，邵大亨的「八卦龍頭一捆竹」更是匠心獨運，發展了筋紋器的型制理念。

邵大亨 八卦龍頭一捆竹壺
民國時期紫砂筋紋器代表人物為王寅春。他自三十年代後期起開始創制紫砂筋紋器茗壺新款，其作品嚴謹工整，規矩挺括，風格簡練，一絲不苟，是近代傑出的製作紫砂筋紋器代表人物之一。特別是後期創作的「裙花提梁壺」，充分發揮其技藝特點，以精而巧，精而小，精而雅的特色，既莊重古樸，又飄逸優美，清秀端麗，別緻獨到，成為王寅春創作生涯中最成功的紫砂筋紋器經典作品之一。

王寅春 裙花提梁壺
當代紫砂藝人對紫砂筋紋器創作亦情有獨鍾，對前人紫砂筋紋器的造型理念，設計風格進行了系統的研究與繼承，並融入了更多鮮活的、具有時代特徵的元素，使得紫砂筋紋器得以繼往開來，不斷的推陳出新

曹婉芬 菱瓣壺
紫砂筋紋器形態多姿優雅，講求淳樸逸秀的藝術風格。所選泥料精細考究，方能與成品相得益彰，展現出紫砂筋紋器的獨特神韻。紫砂筋紋器設計上要求線條寬容得體，線面轉折明確，體態形象生動，流暢自然，委婉曲折，彰顯出了紫砂藝術的獨特魅力與神韻。

傳爐壺

傳爐是紫砂壺的一個經典器形，其製造型取材於青銅器。民國紫砂藝人俞國良的傳爐曾以傳爐壺參加1927年巴拿馬國際賽會和1932年芝加哥博覽會，並和程壽珍的掇球壺同時獲獎，首創紫砂陶器在國際賽會獲獎的先聲。

在中國陶瓷工藝史中，但絕大多數的器形是由前人遺器中，慢慢改良、演化而來。前者如清代紫砂名手邵大亨自傳統故事中創作出來的「魚化龍壺」及從自然界所啓發的「風卷葵壺」，這些均成為後人廣泛沿用製作的經典形制；後者如明人徐友泉「仿古提梁犧尊壺」、陳仲美「仿古鳳盉壺」之屬，俱是延制青銅器的形制。

四方傳爐壺的形制到底是濫觴於那一時期。在製作本專輯的過程中，上海博物館藏有一持清朝紫砂巨匠的「四足方壺」，此器敦厚朴實，寓圓於方，確是鳴遠光素器的代表力作。此器的壺腹外鼓，底有四足呈圓柱狀，在神態上與四方傳爐壺十分類似。另有一種「四方爐壺」，其上半身結構與四方傳爐壺幾無二致，只是在下半身並未收斂，而是直落至底，形成四個假足。

裝飾手法
紫砂史上，四方傳爐壺出現最頻繁的時期當在清末民初，其後漸漸減少，直到現代除了偶見幾把之外，似乎不易再見新作（大批貨除外）。由於民國初年，紫砂陶器盛行以陶刻裝飾，加上四腳豬的壺身寬廣，提供了書畫銘刻的最佳空間，所以傳世的民初四腳豬幾乎有七成以上，器身都飾有書畫銘刻。常見的手法是一側刻上人物、花鳥、山水等《芥子園畫譜》中的國畫圖案，另一側則刻上行書、草書、隸書等詩詞、短句，或刻以鐘鼎石刻拓本、博古圖錄等古趣盎然的圖樣。執刀者如東溪、跛陶、岩如、石生、缶碩等，相信都是老壺友熟悉的民初紫砂陶刻名手。

另有一種善用泥料色相變化的裝飾手法，便是先以紫砂或紅泥為本色制坯，外層再裹以一層藍綠泥。如此一來壺身內外便有了兩種泥色，更妙的是此種組合一經刻刀刻划後，自然露出裹層胎色，色系對比醒目卻不顯突兀，確是一種十分具有巧思的裝飾手法，不但達到融書畫於砂壺的藝術效果，更藉由以泥飾泥，充分體現紫砂的純樸本色。

另外，值得一提的是本文圖版中有兩件「愙齋」訂制，俞國良制器的四方傳爐壺，它們不但壺身兩側都飾有書畫銘刻，更別出心裁地在底足塗上彩釉，相當罕見。我們知道，紫砂壺的彩釉裝飾在清朝曾盛行一時，不過由於它掩蓋了紫砂純樸的本質，所以到了晚清便漸走下坡，至民國初年更見式微。「愙齋」即為紫砂名人吳大澄，他或許同感於彩釉裝飾過於冶艷，所以授意俞國良將其飾於底足，如此既收裝飾之功，更不掩紫砂本來面目，不失為一種頗具創意的手法。

在此順帶提一下吳大澄其人其事，他生於清道光年間，為江蘇吳縣人氏。初名大淳，字清卿，號恆軒。歷官廣東、湖南巡撫，他擅於金石書畫，更熱衷於收藏書畫、碑版、泉幣、鐘鼎之類的古董，後來他偶然收得一件古銅愙蹲，欣喜之余便自號「愙齋」。吳大澄亦是紫砂陶器的愛好者，常至宜興延聘高手訂制砂壺，用以饋贈友朋。他所訂制的砂壺底部多鈐有一枚陽文篆印「憲齋」，其篆法十分精妙，為凡印所不及。受聘的制壺者則落款於壺蓋內側，一般多為作者名章，如本文兩件愙齋砂器便是典型範例。

造型特徵
就造型而言，四方傳爐壺屬於紫砂光素器的範疇，器身形狀以方器為基本形，但方中寓圓，比一般方器多了一份圓潤之美。就製作的難度來看，四方傳爐壺的成型難度相當高，甚至可謂是紫砂陶器中，最具挑戰性的幾個器形之一。陶手一般多采鑲身筒技法作成粗坯，再將上下左右逐一拍圓，所以從純手工製作的四腳豬內部四側，一般都可看出四條泥片相接的突起接線。而壺嘴的造型難度亦高，方中帶園，圓里寓方，再加上多為三彎流式（當然亦有一彎流及二彎流者），在處理上倍增挑戰。況且壺嘴攸關全壺氣勢、整體造型，更涉及實用層面（如出水是否順暢有力、斷水是否果斷不留茶涎），所以四腳豬的壺嘴最能看出陶手的技藝修為與美學涵養，亦往往是鑒賞陶手制器真偽的重要參考。
四腳豬的壺蓋延續了全器造型特微，所以多為方型圓角，一般多采壓蓋形式，製作精良的壺蓋要能四面通轉無礙，且面面俱到，能接續全壺氣韻。至於壺鈕的處理則有橋型、笠型、圓方型等形式，取決的標準除了要能便於掀蓋、隔熱，更需顧及與器身的整體搭配協調與否。

四方傳爐壺既俗稱四腳豬，其「豬腳」自然是最明顯的特徽。幾乎所有的傳爐壺式的底足皆採「釘足」形式，且多屬短柱型，其它如石瓢壺常用的圓釘型或如意雲頭型則未見使用。即使是小小的釘足，各家作法亦見差異，有的耿直如圓柱，有的則呈倒梯形，更有的尖削如粽角，各見特色。
至於壺把的形式則千篇一律為「端把」形式，未見有提梁或橫把者。其端把均為上粗下細的「正耳把式」，常見於方器的方形端把因線形不搭，故未見採用。

以上是四方傳爐壺在造型上的特徽。不過，儘管四腳豬的造型討喜，但它在「性別屬性」上仍偏向於男性用壺（如西施壺、思亭壺則偏屬女性適用）。主要的原因是，這種矮胖的端把壺式在裝滿茶水時顯得十分凝重，從力學角度來看，單憑姆指與中指捏把，食指壓蓋的「優雅執壺」手勢是幾乎不可能操作的。較常見的使用方式是將大拇指輕壓壺蓋（以防傾壺注水時落蓋之險），再將其餘手指視把圈大小，適度扣住壺把，來進行茶事操作。

著名人物
擅制四方傳爐壺的高手亦多產生於此一時期，如俞國良、李寶珍、馮桂林、汪寶根及吳雲根等均有佳作傳世，其中又以俞國良堪稱個中高手。他生於1853年，其製作技藝十分精巧細膩，且不喜拘泥於既有形式，常憑巧思將舊制加以修改而產生另一番意趣，吳大澄便常延聘他代為制壺。當時的紫砂陶手普遍認為傳爐壺最為難做，但俞國良所制傳爐壺不但勻挺有力，氣勢渾成，甚至曾以傳爐壺參加1927年巴拿馬國際賽會和1932年芝加哥博覽會，並和程壽珍的掇球壺同時獲獎，首創紫砂陶器在國際賽會獲獎的先聲。現今宜興紫砂工藝廠藏有一件俞國良以罕有的大紅袍泥製成的傳爐壺，此器泥色光潤，朱紅鑒人，火度極佳，堪稱為俞國良的代表性傳器。

其它擅制四方傳爐壺的陶手尚有：
李寶珍，清末民初人，善搏砂壺，遺器以傳爐壺較為常見，風格以精巧見長。多於蓋內落「寶珍」二字楷書陽文長方印，壺底落「李寶珍制」四字篆字陽文方印。

馮桂林，清末民初人，是個相當多產的陶手，可謂「年無一日歇，日無一刻閒」，擅制各款茗壺，所制傳爐壺氣度大方。常用二枚「桂林」陽文篆字方印，由於曾在吳德盛陶器公司供職，所以有些制器底款均鈐有「金鼎商標」圖章。

汪寶根，清末民初人，工於制壺，觀其遺器，自有一番甜美圓潤之風。常於蓋內落有「寶根」二字陽文篆字方印，上方落一枚「汪」字楷書小方印，部份作品則有「旭齋」二字陽文方印，篆法極佳，應系出自名家刀下。

吳雲根，1892~1962年，字芝萊，是現代著名的制壺高手，特別擅長於紫砂塑器的製作，制器風格樸實穩重，光潤內蘊。常於蓋內鈐上「雲根」二字陽文篆字方印，或蓋「芝萊」楷字長方印及「芝萊」篆字長方印。壺底用印則有「吳雲根制」篆字方印、「吳芝萊造」楷書方印，另於鐵畫軒供職時，制器則加落「鐵畫軒制」篆書方印。

當代的四方傳爐壺製作相當少見，或許是陶手覺得此為傳統壺式，造型上較無新意，又或是其成型不易，製作曠日費時，不如其它器形討好。本文收錄了曹婉芬、李碧芳及陳國良的傳爐制器，前兩者俱為較早期的作品，或許是出自閨秀之手，所以在氣勢上較缺乏傳爐壺應有的渾厚氣魄。

反倒是近幾年迭出新款的陳國良，在所製作的「靈玉式傳爐壺」讓人頗有耳目一新之感。此器一反傳統「以方寓圓」的基本架構，改採「以圓寓方」的設計原則，全器上自壺鈕，下到底足，無一不是渾圓蓄勁，倍增溫潤。若說傳統傳爐為「四腳豬」的話，那此壺或可謂之「迷你豬」。由此可見傳統形制固然是先輩遺產，但若不能另出新意，老是因循反復，必將被淹沒於紫砂的潮汐中；反之，如能反芻前人智慧，消化之後再賦予全新的時代風格，必能為今日紫砂再寫新頁，亦將無愧於紫藝先輩。

石瓢壺細介
「石瓢」最早稱為「石銚」，「銚」在《辭海》中釋為「吊子，一種有柄，有流的小烹器」。「石瓢」是紫砂傳統經典款式，型態雅致，舒展挺拔，端莊穩重，剛中有勁，敦實調和。

「銚」從金屬器皿變為陶器，最早見於北宋大學士蘇軾《試院煎茶》詩：「且學公家作名欽，磚爐石銚行相隨」。蘇東坡把金屬「銚」改為石「銚」，這與當時的茶道有著密切的關係。蘇東坡貶官到宜興蜀山教書，發現當地的紫色砂罐煮茶比銅、鐵器皿味道好，於是他就地取材，模仿金屬吊子設計了一把既有「流」（壺嘴），又有「梁」（壺提）的砂陶之「銚」用來煮茶，這「銚」也即後人所稱的「東坡提梁」壺，這可謂最早的紫砂「石銚」壺。

從留傳於世的石銚壺看，至陳曼生、楊彭年時期，已有了很大的變化，更趨向文人化、藝術化。「曼生石銚」主要特色是上小下大，重心下垂，使用穩當，壺嘴為矮而有力的直筒形，出水暢順，壺身呈「金字塔」式，觀賞端莊。「曼生石銚」與「子沾石銚」相比，雖同為彭年所制，但前者更顯飽滿而豐潤，後者則剛烈而古拙，這可能是因人的個性而在壺的藝術上表現。那麼，紫砂「石銚」何時稱「石瓢」呢？這應從顧景舟時期說起，顧引用古文「弱水三千，僅飲一瓢」，「石銚」應稱「石瓢」，從此相沿均稱石瓢壺。

石瓢壺
詳細介紹
石瓢壺是紫砂傳統經典造型。溯源歷史，有相關資料和實物佐證，當在清代乾、嘉年間。歷代名家製作較多，但每人風格各異，其品種主要有高石瓢、矮石瓢、子冶石瓢，本人都曾製作過。並在此形上創作開片石瓢，均受人喜愛。但我認為還是以高石瓢為優。試以高石瓢為例談談其造型特點。

高石瓢造型簡練，古樸大方，端莊穩重，剛中有勁，敦實調和。壺的體形是以兩條拋物線結合而成，一條是從口到底的轉角處，一條是底中心至底的轉角處。兩條拋物線略有不同，但要運用得當，結合得恰到好處，感覺剛中有柔，和順有勁。蓋雖是平蓋，但實質上中高周低，中間和邊沿有一毫米的差距；蓋板線厚薄正好，線要圓、潤，下邊要與口結合嚴密，上邊與蓋面的交接要和順而；又要突出蓋板線的圓整有勁。

蓋上的橋梁的(鈕)是最關鍵之處，高矮跨度都要有符合比例的形，變化較大。要抓住每一個細部：橋中央是最狹處，慢慢向兩面延伸至蓋，特別是與蓋的結合處要形成橢圓形，但又不是整個的，而是個三分之二橢圓；橋與蓋的交接處要似明似暗，看得清但不明顯；其內孔與蓋的結合處緩轉勻稱，內孔也是三分之二個橢圓，與橋形成呼應；橋的兩側對稱，處理手法難度較大，需耐心才能達成。

壺嘴稱為直筒暗嘴。首先注意長短、粗細的比例恰當，自然，不能相差絲毫。從嘴頭至壺身，逐漸加粗，就像是從壺體上生出來的感覺。至嘴端1釐米左右是直形，但看起來有些喇叭形，這是視力的錯覺。嘴的角度恰到好處，面要平整，內孔要圓，嘴內徑是出水口最小越往里越大，這樣出水衝力有勁，不易涎水。

壺把要與嘴對稱，把內外都是和順流利的三角形線條，把頭與壺體結合與嘴相同，自然流暢。(把手的橫斷面外圓內平似圓頭三角形)把握使用舒適。
壺底部三足稱圍棋足，形如圍棋子。足與底面結合清晰利落，三足位置呈等邊三角形，要求勻稱不偏，使整體統一，顯示出一把壺的神韻齊全，風度大氣，實用大方。

石瓢在我們行家來說是永遠跌不破的形(還有掇球、仿鼓、掇只等)。意思是說這些形很受行家喜歡，雖歷經幾百年還是推崇倍致，並可能一直延續下去。

歷史
壺中百變，首推石瓢。
石瓢壺身，源自舂米的石碓，口小腹大；但不同於石碓掘地半埋，石瓢壺以三足立身；舊時為避塵穢，農家借用鍋蓋遮擋，故此鍋蓋拎手演進為石瓢獨有之過梁。其身碓形、底置三足、其蓋橋鈕，此三要素構成了石瓢遺傳的DNA基因。作為個人臆斷，雖有些異想天開，但求證過程頗是小心謹慎，既見生產實物，又有生活體驗。博學的高振宇就創作過一隻碓身石瓢，算是例證吧。

石瓢起源之另一說，應自顧景舟引用古文「弱水三千，僅飲一瓢」，而將「石銚」改稱為「石瓢」，從此相沿均稱石瓢壺。據清末旗人震鈞《茶說》談到「器之要者」，當屬銚。作為吊在炭火之上的烹煮用具，「銚以薄為貴，所以速其沸也，石銚必不能薄；今人用銅銚，腥澀難耐，蓋銚以潔為主，所以全其味也，銅銚必不能潔；瓷銚又不禁火；而砂銚尚焉」。所以，紫砂銚取石銚形意而成壺，但已不具烹煮之功，僅作沏泡專用。陳曼生與朱石梅分別在其參與的石銚壺銘文： 「煮白石，泛綠雲，一瓢細酌邀桐君」、「梅花一瓢，東閣招邀」， 想來這也是顧老為之更名的直接依據。

石瓢製作大家以清中期楊彭年為上。他所制石瓢有高、中、矮之分；有圈把、提梁之別。並與陳鴻壽合作弧曲面的「曼生石瓢」，樸茂祥和；與瞿應紹合作直坡面的「子冶石瓢」，剛勁明快；與朱堅合作虛蓋的「石梅石瓢」，渾厚高古。更為經典的是文人雅士有感而發，將詩書畫印集於壺身，切水、切茶、切壺型、切感懷。 「不肥而堅，是以永年」、「愛竹總如教弟子，數番剪削又扶持」等等，充滿了人生的況味。

顧景舟製作、吳湖帆與江寒汀書畫的合作壺，是當代石瓢壺的扛鼎之作。曾創出紫砂史上的神話：拍賣價折合人民幣為1000多萬元。不以金錢的槓桿衡量，只以藝術的角度評價此壺，它當之無愧的。石瓢壺雖是仿古之作，但顧景舟大師不因襲傳統，將畢生的修為瞭然於胸，機杼獨運。景舟石瓢強化渾圓之身，蓬勃沈雄。壓低拱形橋鈕，待勢而發。「有神斯秀，有氣乃潤」，作到了神完氣足。因此極具現代審美。

石瓢壺久盛不衰，還在於壺型優勢。自編順口溜為：「下大上小梯形身，利於聚熱和發茶；壓蓋闊口橋形鈕，方便提拎清茶渣；三足鼎立壺身扁，安穩擺置好端拿；壺面寬廣宜書畫，喝茶品壺才為雅。」

當代
在時代的呼喚下，當今陶藝家們繼承傳統，並以個人理解不斷演繹出自家面貌的石瓢壺。如徐漢棠的矮石瓢、葛陶中的滿石瓢、高振宇的高鈕石瓢、陳國良的長嘴石瓢、高湘君的星帶石瓢等等；在繼承傳統上，年輕有為的徐小平、邵雲琴、李涵鳴、任備安、李寒勇、吳界明、朱勤勇 、吳洪明等等好工手一展才藝。石瓢壺成為紫砂藝人從傳統到創新的接力棒，薪火相傳……

綿綿雨粉如風飄絮，灑落於石板地上。
隨着羊腸石徑而行，兩旁植物悠悠揚揚，被修剪過的痕迹，顯得有點造作。終於走出迂迴，晃入眼眸的，是「香港公園」四個大字。水珠從牌坊滑落至花叢，細葉輕抖，對啊，下着雨呢。
回過神來，驀地前瞻一下，眼前是座白色建築物，正可擋雨。
甫踏進平房內，方發覺此乃一間茶藝館，左手邊是一條迴旋樓梯，正要舉步之際，竟傳來陣陣茶香撲鼻，剎那瞄了瞄上方的木牌，手已不禁將前方木門推開，默想着剛才的三個直度大字——「樂茶軒」。
果然，木門後，別有離塵天地。

瞳孔裏反照出一片古色，木地板鋪上一層輕蠟，門口的左方擱了數個木架，分別放了不同的茶壺、茶杯，靠牆有一貌似百子櫃般的木具，相信是安置茶葉的地方，數位身穿寶藍色長袍的茶藝師，正專注地泡水試茶。右方則是另一木櫃，一個個小圓罐整齊地排列在內，拿起一瞧，罐子上寫了茶葉的名目，裏面則放了一小撮茶葉，好讓品茗者挑選茶種。來到店子的前方，散發着濃厚中國味的正方木桌及木椅正有員工在拭淨，數個紋路相當細緻的木屏風，稍稍分間了兩至三個空間，免卻侷促，並列的數個雙門大窗透着日光，而窗框及窗花都一致地用上了木材，貫徹始終。


凡塵本歸自然
確定這是一家茶館後，一名身穿沈紅寛衣的老人步及。怎麼說，他綁起銀髮，一額清爽；圓弧的黑框眼鏡，擋不住深邃的雙眼皮，一雙明眸似乎沒有被歲月壓昏；微笑底下，連着一束白鬍子，左手把其執起一掃，對了，就像遠古的智者。伸出右手一握，他報上「葉榮枝」一名來，於茶藝界相當有名氣的他，被尊稱為老師，亦是茶館的主人。
茶館歷年廿七，說長不長。老師接過茶藝師的茶，小嘗一口，緩緩道出每晨試茶乃茶館的傳統，重點是水。香港不吃香，水質一般，即使採用了優質的濾水器，每天仍要先確保水味如貫，方放心泡茶。地方各有優劣，本是自然，盡本份泡出一壺好茶，就是尊重天然、順應自然。說起這一點，就關乎茶館成立的原因，其實有些少因緣。
早於八十年代，老師跟維他奶的創辦人羅桂祥合作，賣紫砂茶壺維生。當時是一九八六年，對茶道還是一知半解的他，遇上了他的啟蒙者，亦即是他的員工。這名員工來自安溪，家族以種茶維生。一次機緣，他帶老師到故鄉去，踏上茶山一刻，完全震撼了。高山雲霧，地方唯美不在話下，最大的感動，來自茶農認真的精神。當時做茶葉很樸素，由種植、採收、挑葉、搖茶、發酵、殺青，到包裝都一手一腳、一板一眼，沒有機器輔助，一切講求天時、地利、人和。由一個普通的飲品，變成有生命的東西，不單好喝，不是完美，但有一種個性，猶與大自然結合。說起，他仍覺激動：「好感動，嗰刻我發現，呢樣先係人所追求嘅嘢。」那個年代，茶種不明確，某地的普洱、哪方的水仙，反正各類茶葉全都由政府先收購，再混合出售。於是，老師帶了好些茶葉回港試賣，發明了「單採」這個名詞，明確地劃分了地區及茶類。流傳間，大家覺得這概念很好，引發他開創了樂茶軒。
老師呷下第二杯茶之時，已見有客人步進茶館，時間尚早，多為品茗而來。放下玻璃茶杯，他徐徐站起，迎賓去。


專心不染塵濁
客人是三名女士，打扮樸實，徑自走到放置茶葉的木櫃前喃喃互語。老師見狀，上前打着招呼，又拿起茶葉小罐讓各人嗅嗅。這是茶館的執着，了解客人口味，為其挑選合適的茶種，賣茶之餘，解釋何謂好茶，如何品茶、泡茶。「由八十年代起，我見盡好多茶館，而家執得七七八八，佢哋最大問題係將重心放喺食物，令茶館風味減少。」他強調，茶永遠是主角。
言談間，發覺三人有意學茶，老師於是把各種茶葉、茶具拿出，準備泡茶。用小勺子舀起茶葉一瞬，他神情忽而嚴肅起來。這是他的信念——專注。細心專注地喝，就發現味道確是不同。他把熱水壺插電，將茶的種類娓娓道來。
從前，茶葉分類很簡單，分為不發酵、半發酵、全發酵及後發酵四種。現時則較講究，劃分了六大茶類。綠茶、青茶、白茶、黃茶、黑茶及紅茶。
此刻在老師面前的，正是不發酵的綠茶，碧螺春。只見，老師於熱水壺旁邊放了一瓶溫水。不需預熱杯子，因為愈少發酵的茶葉，沖水溫度愈低。綠茶雅淡，宜用薄身茶具，他慢條斯理地把泡好的茶倒入玻璃杯中，茶的表面浮起了一層茶毫，即茶茸毛，茶毫愈多，代表茶葉愈細嫩。淺嘗一口，清香的餘韻仍於舌尖徘徊之際，老師已換上一套小巧的薄紫砂泡烏龍茶。稍稍預熱茶具，倒掉熱水後，就把屬於半發酵的青茶塞到茶壺中注水，把第一壺茶倒掉，他解釋：「唔係每隻茶都要倒走第一泡，烏龍茶第一轉茶葉未張開，唔香，所以唔要。」把茶飲盡，老師走到擺放茶葉的木櫃前，逐一解說。
手上的水仙是白茶，屬低發酵茶，宜低溫沖泡；旁邊擺放着罕有的黃茶，則屬後發酵，他一解狐疑：「等於你媽媽留菜，菜心芥蘭，我用碟蓋住，返嚟再蒸熱，菜變成黃色，咁咪係黃茶囉！」同屬後發酵的黑茶亦然，變成黃色的菜再慢慢曬乾閒置，變成菜乾，就是黑茶。往下方一看，是為人所知的普洱，即紅茶，紅茶以全發酵製作，要用高溫沖泡。見有人口水直流，老師知情地舀起一撮，返回泡茶的位置，用大熱的滾水灌滿厚紫砂壺，放入茶葉，把水柱拉高注入壺中。細心一看，茶葉比剛才的兩種茶粗大得多，故此水溫需較高，原理如煮牛肉一樣，牛肉切得薄，火鍋時熗熗就吃；如果牛肉切得厚，就需多浸兩下。這正是人云亦云的表現，原來水滾，不一定茶靚。
想當初，教他喝茶的師傅，主要是茶農，與之生活，取溪水沖茶，訓練專注，細心體會時，慢慢找到茶的樂趣、茶的精髓，繼而，才變成了他生命的一部分。
茶，其實是一種經驗，需要累積。這是他送別三名女士時，留下的一句話。

悲心牽動萬麈
轉身步回茶館一刻，門外剛好有人送來點心，老師見無人閒暇，於是出外交接。雨露依然連綿，他倒是一臉無所謂，與門外送貨工人核對着單據。驀地，一名挽着兩袋蔬菜的光頭男人站在身後察聽內容，見一切順利，就急步往炊煙裊裊的廚房走。老師忙畢，見店內已半滿，不慌不忙地踏入廚房。「劉經理，客人開始到啦。」他稍稍吊高嗓子，喚着正忙得不可開交的光頭漢。劉經理原來主力負責廚房及菜單。茶館雖然只賣素食，但七成的點心都是當天即包即蒸，其餘三成向某寺院叫貨。劉經理每早都需要外出挑選新鮮貨，原則是不時不吃。既然茶是主角，食物理所當然，就是配角，因此茶館每天只售約二十款點心，但選擇少，客人容易生厭，故每天都要轉換款式。至於，最令二人頭痛的，就是如何讓菜式配合醇茶，因為茶本身是一個減的元素，用來清潔口腔，素菜清淡，易致「口寡」，所以他們要不斷嘗試，例如油膩的，配普洱茶來清膩感；淡味的，就配清茶。
離開廚房，發現店裏已經近乎滿座，看來最旺場的午市已至，緊隨身後的老師開腔：「附近做嘢嘅人想食素，但附近冇素餐館，所以就會嚟晒呢度。」素蝦餃、素燒賣、豆腐餅、燉湯，一籠籠點心不息地送到席間。看着穿著整齊的上班族忙於咀嚼，使得他憶起九十年代的上環。
一九九一年至二零零二年間，茶館於上環樓梯街開業，只賣茶葉，旁邊很多老茶鋪。被嘲是黃毛小子的他，卻憑着一份慈悲，而站穩陣腳。他相信幫人要盡全力，故此，有任何人到茶舍請教茶道，即使沒有光顧，都會傾囊相授。也不求暴利。估計，全中國屬他的茶最便宜，三十八元一斤起，到現時都沒有漲價。他常跟客人直言，他們的茶並不特別名貴，並非得獎，只是好喝。清心明明，令他結識了一群「茶道中人」，因而闖出名堂。但老師強調，不要讓一片悲心受蒙騙，例如茶價未必直接反映品質，「我好討厭大陸啲小罐茶，話咩總裁飲嘅茶，世界上有幾多總裁？其實就是要令你虛榮。」有些茶賣幾萬元一斤，根本騙人。故此，他要尋根，親自到中國內地不同的茶山試茶，好茶方買，成為了全香港第一個跑茶山的人，幾乎全中國的茶山都跑過。熱心的他，更冒着生命危險去試茶。
有一次，老師到龍井向茶農買茶，碰到一個炒茶的人，二人聊開了，他就嗟嘆黃茶難求，因為做茶過程繁複，沒有幾個人做了，不料對方竟然指他的爺爺會做，老師二話不說，立即動身隨他到安徽故鄉找黃茶老人。然而，不知道是因為過於興奮而忘記，還是刻意遺忘，當年是二零零三年，正值沙士疫間，聞說此病就是從該處傳來，故被列作禁區。幸而，他最後都無病歸來，更帶來了珍貴的黃茶，對方被其誠意打動，更每年為他做茶。
從思憶中掙脫，老師揑一把汗。最令他覺得驚險的，是在眾多老行尊面前，能夠生存過來。最後，茶鋪愈做愈好，於是二零零三年投標現址，開始做茶館，如他的口頭禪「From farm to table（從茶山到桌面）」。於他而言，茶道雖盛載了很多文化及歷史，但經常把文化掛於嘴邊，終成包袱。所以他的信念是讓人快快樂樂地喝茶，故名「樂茶軒」。
回頭，他已坐於客席，與數名外國人茗茶閒聊。如斯氛圍，吸引不少遊客遠道而來，牽塵萬里。

喜捨一切如塵
送走了最後一位客人，仰首一望，已經四時許。穿戴整齊的店員，開始重新於餐桌上鋪上竹蓆，一雙筷子、一套碗碟，都有條不紊。手輕腳動，不發出一點繁音。倏地，幾位手執樂器的男女推開大門，朝老師這邊打招呼。茶館平日不做晚市，每逢周末晚則有粵曲或南音表演，很多客人特地來，邊欣賞邊享用晚膳，相當熱鬧。南音徐徐揚起，老師輕敲拍子，訴說着，表演樂隊駐場多年，早已成為老友。堅持做音樂表演，並沒有為他帶來更高的利潤，由始至終，他都只視茶舍為一個以茶會友的地方：「你想發達千祈唔好做茶，呢行能夠過到生活，維持落去已經好好。」喜捨，是他的座右銘。
喜捨，即有些東西要懂得放棄，懂得與人分享。正如要得好情誼，凡事就不能賺到盡。說實話，對年輕人而言，茶館有點老套，但老師一點沒有想過以年輕化來擴大客源：「好難將就年輕人，好似佢哋鍾意飲珍珠奶茶，但呢個係我底線，叫我畀啲化學劑你飲，我做唔到。但年輕人會長大，總有一日發覺乜嘢對自己好，佢哋需要幫助，而唔係將就。」堅持原則，就要捨棄獲利。
對於茶的執着，又豈止一二。時至今日，老師仍然會去茶山試茶，尤其是多產的地方，好茶需要發掘。當然，很多茶都不需他親自去買，畢竟，認識了十多年的相熟茶農芸芸，每年都自動替其留一批好茶，他咧嘴笑道：「而家係賣幾分老臉皮！」縱然臉皮多厚，事實上如今很多茶都買不到了，就如他一直光顧的一個茶農家庭。老師憶述，這家人做的鐵觀音非常香醇，還記得第一次到他們家中看他們做茶，一絲不苟的全手工製作，更要用腳搓茶葉，深深被他們的堅持震懾。可惜，九十年代時，茶農的兒子自殺死了，夫婦二人傷心過度，又缺少了兒子的幫忙，也就不再做茶，那種茶至今也再嘗不了，此乃茶館的一大缺失。
只是，不捨不捨，還需捨。

被傷痛籠罩着的老師，略帶蒼然。睿智的光芒稍熄，暴露了六十有七的點點老態。茶館雖好，人卻會衰。說到傳承問題，他確實沒有頭緒。第一，有興趣的人不多；第二，懂茶的人不多，但最令他憂心的，是感情關係轉移問題：「茶農老，我又老，佢哋嘅接班人同我嘅接班人可唔可以共處，都係未知之數，老啦，唔可以帶走任何嘢，咁交畀邊個呢？」他自覺唯一能做的，是讓人感到茶館有生命力，畢竟誰願意接手一間小店？碰巧，最近大館邀請他去開店，自嘲一把年紀；一把鬍子；一把鼻涕；一把眼淚；一把衝勁；一把茶壺，最後把心一橫就去做。他，就賭一鋪。
揑着鬍子，智者深知世外桃源，虛無縹緲。何不暢飲一杯，暫洗風塵，於此天地胡哼亂唱，一番逍遙。
明天的事，明天了。

金鐘樂茶軒
地址：金鐘香港公園羅桂祥茶藝館地下
電話：2801 7177
營業時間：10am-8pm（星期日至五）；10am-9pm（星期六）；每月逢第二個星期二休館
詳情： http://bit.ly/2NuvBHi

中環樂茶軒
地址：中環荷李活道10號大館1座G06-07鋪
電話：2276 5777
營業時間：11am-11pm（全年無休）
詳情： http://bit.ly/2Nq1gte

========================================
新店食評，名家食譜，一App睇晒！
立即免費下載飲食男女App： http://onelink.to/etwapp

即like《飲食男女》Facebook：http://www.facebook.com/eatandtravel

飲食男女網站：http://etw.hk

即刻Follow我哋Instagram，睇更多靚片靚相！
http://goo.gl/KwjNOE (@eat_travel_weekly)