【深夜解析近代中華演藝圈】(圖為植草克秀吃檳榔)
最近發現有人貼了日本男子偶像團體始祖之一-少年隊,在1988首次出國到亞洲巡演的紀錄節目,第一站就是"中華台北",影片放在留言裡大家自己找一下,這段影片不但拍下了當時的街景,也拍下了在同年底被燒毀的中華體育館(演出場地),以及早已更名轉賣現在快變危樓的力霸大飯店(記者會與下榻處),當然在各方面也流露出當時的台灣主流氣氛仍自命為"正統中國"的細節,相較於物理上或物質上的變遷,意識形態的轉變才是看早期影片的有趣之處,不過說起少年隊,現在的台灣人應該大部分都知道本土男子偶像團體始祖的小虎隊,當年就是完全照抄少年隊的了,但可能很少人注意到小虎隊只是個嚴重劣化的版本,畢竟一開始就只是節目助理出身,被唱片公司抓來硬湊當中華台北版少年隊的,跟少年隊本尊比起來,除了訓練的量與時間相差甚大,唱片公司體系的差別也是大聯盟對河濱公園野球隊的水準,但比起單純的實力差距,小虎隊更代表了中華演藝圈,乃至於整個國民黨統治階層的心理縮影,也就是淺根心態,反正靠著資訊落差跟市場的封閉性就能賺錢,所以直接抄別人已經成功的範本就好,不願意投資培訓跟嘗試新的選擇,畢竟市場從媒體通路到廣告主幾乎都是吃同一鍋飯的人,丟爛東西出來也會有個基本盤,運氣好就賺到一棵搖錢樹,所以從小虎隊熱潮之後,有無數組偶像團體都是隨便甄選然後"苦練半年"就推出然後快速滅頂,劣質的產品自然無法把市場經營起來,更無法在資訊開放後面對外來者的競爭,在2000年代中期本土偶像就幾乎全面慘輸給韓團偶像了,更不用說現在甚至起步較晚的中國偶像團體都開始在台灣有粉絲群,而中華演藝圈這等屎樣其實根本充斥在各個領域當中,中華各項體育單項協會也差不多是如此,體育選手就是這些演藝圈唱跳藝人,表面風光但實際上根本被唱片公司/協會綁架,最後節錄一段在某篇網誌上的貼文,對小虎隊現象的評論簡直刀刀斃命,有夠痛快(網誌連結會貼在留言裡)
"台灣曾經推出過一支本土的盜版少年三人男團「小虎隊」,首支主打歌曲「青蘋果樂園」就是翻唱這首「What's your name?」。
小虎隊當時紅翻半邊天,然而在現在的眼光看起來,當時這支男團的成立可以說是卑鄙至極,因此在本文中提到他們的照片和影片連結我都不會放進來,想看就自己去找一下。
我說小虎隊的成立卑鄙至極,所指的不是他們小虎隊三個成員,而是推出小虎隊這個商品的相關所做所為。
前面說了,少年隊是傑尼斯成功的唱跳偶像男團,雖然在我們現在的印象之中,傑尼斯已經是個打造男團推出誰誰就紅的無所不能的境界,但是在做少年隊時,對於這支男團要怎麼走該如何運作行銷,還處於邊試邊做邊修正的狀態,甚至以結果來看,少年隊在85年末到90年初雖然紅遍亞洲,但是他們的頂極盛世時期其實並沒有維持太多年,可能也就五年左右的時間而已,因此他們整個成立與維持的過程中所付出的心力和所遇到的困難和未知都是非常強大的,要選什麼樣的歌和編曲,要用怎樣的演出方式,要排怎樣新穎的舞蹈,隨著年紀增長要如何轉型,這些都是盜版去推一個男團仿著做無法想像的困難。
那要不好歹你抄也就認真抄吧,至少給人致敬的感覺。
如果現在還願意再去點開youtube裡的青蘋果樂園,用現在的眼光來評判整個作品,小虎隊其實紅得起來純屬僥倖。
以歌來說,盜版的青蘋果樂園基本上是抄了曲子和編曲,但是編曲砍掉了應該一半的樂器編置吧,一副嫌人家原本的編曲太繁複太精緻太熱鬧我只要有那個旋律請給我換成濃濃的廉價感就好的感覺,曲子也不是全抄,砍掉了中間的一小段bridge,反正你原曲只要是有巧思固結構識大體的部份我們就是不能接受,簡單就好我們的音樂就是要這麼不像樣。
語言不同,歌詞是不能不改的,但說到歌詞就更讓人生氣,原曲的歌詞在前奏的地方一開始就是三個大男生一起大聲喊唱「あなたが欲しい」,然後才開始在歌詞中述說遇到一個喜歡的人的種種思緒情愫,請告訴我你的名字,因為我好喜歡你啊;我喜歡你,所以請告訴我你的名字吧…就這樣翻來覆去的推疊。日本歌的歌詞很多都很重意象說實在的有時詞彙太零碎對外國人不太好組織那個主要的畫面,但這首歌超級直白的告訴你為什麼歌名要叫做「What's your name?」完整死了好嗎。
青蘋果樂園,哼,那是什麼爛歌詞,整首唱完除了啦啦啦啦具有琅琅上口的優點之外,整首歌在講什麼我都還不懂,「周末午夜別徘徊,快到蘋果樂園來,歡迎流浪的小孩」這三句我從小就一直覺得這就是個幫派在吸收新血,蘋果就是毒品。你一路唱下去看看「音樂、星光、浪漫;煩惱、憂愁、無關」,拜託一下喔1989年的週末三更半夜一大群不回家的人在幹嘛才能配上這些歌詞?
然後接著「告訴我what's your name,接受這邀請函,I love you,走出角落的黑暗,Don't you know,給我全部的愛,I need you,安慰我的不安」這四句最奇怪,連名字都不知道的人叫對方給我全部的愛;明明自己是把人找來的自己擁有一個蘋果樂園的人招待人卻跟人說安慰我的不安,這如果不是只是為了在原曲的架構底下湊字數以致主配角的身份不明,那就真的是扮豬吃老虎在誘騙不回家的少男少女身心啊垃圾歌。
那個最為人口耳相傳的「啦啦啦啦」也是我相當不齒之處,原曲是惟恐意境不夠完整還在拼命填詞要使之足夠豐盛盡作努力,你台灣抄人家的歌還嫌太難一定要弱智化的無病呻吟啦啦啦啦一下你要不要翻著白眼流著口水一起搖擺呢?
好,如果現在你已經有點好奇的點開youtube的當年小虎隊青蘋果樂園的MV,那就請你注意看他們的動作,他們三個根本不會跳舞吧!就是擺擺動作而已,如果有在移動的動作比土風舞還慢,前面說的「告訴我what's your name,接受這邀請函,I love you,走出角落的黑暗,Don't you know,給我全部的愛,I need you,安慰我的不安」這四句垃圾歌詞的四個八拍,少年隊在這四句中每一句是做大三角形三頂點的邊唱邊跳邊移形換位然後C位的定點pose獨唱,小虎隊是每一個八拍就只有前三拍有在動拜託這比老人土風舞跳得還少吧!!!
然後第一次間奏的部份,少年隊是大抓狂的熱舞,你去看小虎隊的mv,是用剪影定格的交錯來製造動感舞蹈的錯覺,事實上你再往前拉一點看他們在那唱低能啦啦啦啦的動作一定可以看得出來,那比復健還不如的揮手絕對可以證明他們已經是端上台面站在台前都還是不會跳舞的狀態。
整首歌不是會看到吳奇隆後空翻嗎,我有看過一次現場,只要他翻的地方一定就是全場歡呼。前面我說了,這在傑尼斯已經被列為基本功,三個都要會,練好再上場。
我沒有在苛責說霹靂虎乖乖虎小帥虎(天哪這三個名詞我連打字都想吐)他們三個沒有做好準備和訓練,我責備的對象是推出小虎隊這個商品的公司,你不花力氣的省略了摸索的過程,抄了日本一個成功的商品,要複製又不複製到最好,該訓練不訓練該培養不培養,這裡省那裡少的偷工減料,根本不用期待你後續會再怎麼去經營他們。果不其然,後來因為陳志朋兵役的關係小虎隊的路也就差不多走不下去了。
之後推出的紅孩兒也是一樣,差不多就做個三四年,就是這種態度。"
台灣前三大唱片公司 在 李屏瑤 Facebook 的最佳解答
Initium Media 端傳媒 的報導,
感謝編輯疏影,採訪者晏如,攝影師佐欣。
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李屏瑤認為,台灣在性別議題上看似進步,但其實追根究底,很多歧視是隱性的,整體社會認知還停留在很基礎的地方。「同婚合法通過的時候,紐約時報(The New York Times)說我們是亞洲人權的燈塔。但別忘了,燈塔底下是最黑暗的。」
「我們的女性政治和公眾人物會受到各種外貌物化和惡毒羞辱,但多數群眾覺得那是理所當然;每當有性侵案件或女性權益受損的新聞發生,無論男女還是有一大群人先檢討受害者;女性仍要面對生理期間不能進廟、碰到艾草會枯掉,或是大年初一回娘家會窮的言論;女權主義在網路上被譏諷為『女拳自助餐』,發明來攻擊女性的髒話辭彙庫遠比男性多太多。你說過去這些年,台灣女性的處境有改善嗎?我還真不覺得耶。」
「韓國可能因為遇到一些很迫切巨大的事情,很多人被完全打開了,所以會有非常前衛的討論和激烈的衝突。」李屏瑤說,「我們雖然活在一個相對比較安全自由的社會,但某種程度上,思想教育的這一塊我們是落後的。長期的壓迫已經習慣成自然,女性還在學習拿回敘述自己故事的方式和權利。」
她以「父權體制」和「女性主義」兩個字詞為例,說明這又是另一個容易被過度簡化和定義失焦的標籤,導致很多對話前進不了,只能一直停留在原點。
「每次講到父權,總有部分男性覺得你在人身攻擊。但父權是一個體制思想,而不是性別的問題,非常父權的女性多的是。或談女性主義的本質精神,其實是期待任何性別都能被平等對待和展現自我,但台灣多數人都還是以為那是指女性比男性優越的意思,卻忘記現實是女性權益還落後了男性不知幾條街。」
李屏瑤認為,台灣女性要扮演的角色框架太固著了,「固著到現在還是實實地黏在地上」。女性應不應該素顏,裙子應該穿多長或多短?怎樣的行為舉止才不會讓別人不舒服,或活該招引批判及危險?如何成為男性「喜歡的類型」,拒當「剩女」或「敗犬」?成為一個妻子或母親後,難道就應承受所有外界要求的義務?
「我覺得大家要追根究底,去看清楚究竟是怎麼回事。為什麼會有這些角色框架,它指向性的原因是什麼?」李屏瑤說,「台灣性別環境的發展,並不如外界想像的先進。但個體的反制能力,其實是有漸漸出現,只是聲音還沒大過主流的聲音。因為我們社會講就從眾、怕衝突、以和為貴,所以要改變現狀,可能要靠我們幾輩人,一次一點地慢慢把它拆掉。現在的話,就先從個體開始,找到自己的社群,走下去的力量也會比較大。」
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夾在嬰兒潮與網路世代之間,千禧人的成長過程歷經錄影帶、唱片、純紙本書市。彼時台灣的捷運還未通車,電腦網路是青春期後才出現的產物。教育改革才剛上路,課本忽然從一個版本變成八個。李屏瑤形容,這個世代的人就像「門慢慢被打開了,發現自己就站在第一排」。
「最開始你會先注意到那個新的風景,然後才意識到你曾經被關在門裡面。」她說,「我們這一輩被教育的訊息是:聽話,你個人的能力是有限的。我們經歷過那個被困住的過程,但等到有機會跨出去時,又還不確定自己的聲音是什麼、能走到多遠。上一代說你是草莓族,下一代又覺得你過時了。」
但或許也就因如此,千禧世代可能是第一群,完整擁有自己生命決定權的人。這可以是最壞的世代,也可以是最好的世代。「你看我們上面的一代,他們成長時沒有發展自己聲音的資源,很多議題其實沒有辦法跟他們討論。我們之後的一代,則要面臨網路霸凌或是假資訊的問題,新聞變成一個過度簡化的輿論場。」
「我們這一代有機會先活在真實形體的世界,才進入網絡世界去接收資訊。」李屏瑤說,「當代是一個真實和虛擬被融在一起、所有原生價值都被重新洗牌的時候。而我們這一代,可能比較不容易被困在任何一邊。」
藉由podcast的成功,李屏瑤接觸到了在藝文圈外更主流的群眾輪廓。這是一群年紀主要介於18歲到45歲之間的女性,除了全台各地,也遍佈於港澳與海外地區。「我可能永遠沒辦法進入收聽榜單前三名,但因為有基本固定的聽眾,所以我也可以一直保持在某個位置。」
「我們這一輩,都要面臨轉型的問題。例如說在公司上班是合理的事,是安全的。可是你也會認識到,出來接案會有更多的自由。越傳統的產業,會越接近這個轉型的陣痛。」李屏瑤說,「我們都要持續去想,如何跟新時代接軌,更加拓寬自己的邊緣。因為邊緣越寬,基礎其實會越穩固。」
也正因為時代出現分眾潮與轉型的必要,內容生產者對於自己的特色和廣大世界的樣貌,越有清楚的認識,越能找到自己的群眾,穩固自己的市場。「要同時往裡面看,也要往外面看,那是一個找到座標後,連結社群衛星的過程。」
尋找聲音與話語權的一代,在需要發聲的社群平台上,找到了介於實體與虛擬之間的更大可能,為個體賦權這個核心信念,創造了新的實踐匯流點。
「我覺得人只要能夠一直調整,就可以一直跟上。」李屏瑤說,「不管哪個世代,每天進步一點,總有一天我們就可以一起走到更遠的地方。」
台灣前三大唱片公司 在 張哲生 Facebook 的精選貼文
譚詠麟所演唱的電影《陰陽錯》主題曲「幻影」,是我最喜歡的一首歌,也是因為它,讓我開始愛上阿倫的歌聲。
「幻影」由香港樂壇知名姊弟檔~林敏怡(作曲)、林敏驄(作詞)所創作,最早收錄在1983年發行的《遲來的春天》專輯裡,該版本的前奏是由鋼琴彈奏的旋律,後來在1983年電影《陰陽錯》(林嶺東首部執導作品,譚詠麟、倪淑君主演,1983年12月15日在香港首映)片尾所出現的無前奏清唱版本,非常受到譚詠麟歌迷們的喜愛,於是唱片公司便依照電影版本將「幻影」重新編曲,並將新版本收錄在1984年發行的《霧之戀》專輯裡。
後來1988年在台灣發行的《心手相連》國語專輯裡,「幻影」被重新填上國語歌詞收錄其中,所採用的編曲是《遲來的春天》專輯裡的鋼琴前奏版本。
附帶一提,「幻影」在《霧之戀》與《心手相連》裡都是排在第八首,在《遲來的春天》則是排在第五首,以前的錄音帶時期裡,以一張專輯有10首歌來說,通常放在前三首與後三首的歌都算是主打歌,因為聽完A面前三首後,直接換面播放就可以聽B面的後三首;所以第八首歌也算主打歌,不過會被排在比較後面而非首波主打歌,但若是被排在第五首,就非常可能不被拿出來打了。
接下來,讓我們來看看「幻影」為譚詠麟帶來的榮譽吧!
譚詠麟在1984年的第二屆TVB「十大勁歌金曲」頒獎典禮上,以「幻影」獲得當屆第十首的「十大勁歌金曲」,領獎之後立刻坐下來演唱「幻影」,唱得真是好!
這一年,阿倫以「愛在深秋」、「愛的根源」與「幻影」,在年度十大勁歌金曲裡拿下了三席!這個傲視樂壇的成績至今仍無人能夠超越!
1985年的「十大勁歌金曲」,譚詠麟以「愛情陷阱」、「雨夜的浪漫」和「暴風女神 Lorelei」拿下三首金曲,打平自己在1984年創下的紀錄。
1987年,阿倫再度以「知心當玩偶」、「無邊的思憶」、「Don't Say Goodbye」三首歌拿下當年十大勁歌金曲中的三席,再度打平自己的紀錄,但也因此,在1987年的第十屆《十大中文金曲頒獎音樂會》中,譚詠麟公開宣佈不再接受任何具競爭性的音樂獎項,要把機會留給後起之秀。
1999年,譚詠麟與張國榮攜手演繹「幻影」+「霧之戀」,徹底粉碎多年以來兩人不合的傳聞;這首歌收錄在紀念譚詠麟出道15週年的《誰可改變》專輯裡,譚張兩人合唱的版本實屬難得,尤其在張國榮逝世之後更是成了絕響。
《幻影》
作詞:林敏驄
作曲:林敏怡
編曲:林敏怡
原唱:譚詠麟
翻唱:張哲生
怎去開始解釋這段情
寫一首關於你的詩
胡言亂語心思交瘁
仍未帶出合意字
假若可接觸鏡中影像
也許一切可以留得住
紫色的小盒子裡
盡藏著許多未了事
燦爛的晶瑩
代表絲絲愛意
暗裡隨著閃閃光輝
映照得奪目耀眼
幻像似的愛情
始終會消失去
那幻影卻一一再現我心底
怎去開始接觸這段情
彷彿知道不會容易
睡夢裡 追憶裡
在尋覓你的影子
你在我的心靈
泛起絲絲愛意
你卻無法停留讓我
捉摸留住你
幻像似的愛情
始終會消失去
那幻影卻一一再現我心底
幻像似的愛情
埋藏我心深處
每個泠冰的晚上
那溫暖都在我心
幻像似的愛情
始終會消失去
那幻影卻一一再現我心底
幻像似的愛情
埋藏我心深處
叫我每一個晚上
也可抱擁著你