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南王姐妹花＜巴力瓦格斯＞ 想法與過程，之二
標準字藏在西岸Cambria小鎮的印章店上。
蕭：沿途我一直在想，這張唱片封面的標準字該是什麼字型 ? 二月從舊金山往洛杉磯1號公路的Cambria小鎮印章店一直到七月的奧地利的Graz小鎮，我找到了答案。
雋永西畫歌詠四季之風
雖然《BaLiwakes》是南王姊妹花的第二張專輯，卻是以「卑南族音樂靈魂」陸森寶的創作曲為主軸，通張從歌曲內容、文案到設計，幾乎是以他為主幹來呈現，說這是陸森寶的紀念專輯也不為過，從封面仿西洋巴洛克風格油畫中，南洋姐妹花如眾星拱月般向陸森寶獻花致敬，就可見端倪。過去沒有人想到要用西洋歐式古典來呈現台灣原住民形象，但蕭青陽想到了。為了突顯封面這張畫，他不惜減縮全張專輯其他設計的成本，希望讓日後流傳的「陸森寶」圖片，不再只有老照片，而是這張別有意涵、又具史詩英雄般萬丈光芒的圖像……
自《很久沒有敬我了你》音樂劇成功將原住民「部落音樂」和「西方文明」的交響樂團結合、並獲得巨大迴響之後，角頭唱片老闆張四十三趁勝追擊，籌劃以南王音樂人為主、結合交響樂演出陸森寶作品的計畫，因為在音樂劇中採錄了很多首他的創作曲目，而主要的演出者幾乎都來自南王部落、或是他的子孫，而這張南王姐妹花《BaLiwakes》即為計畫成果之一。
這張專輯堪稱經典，不只收錄的是素有「卑南族音樂靈魂」之稱的陸森寶作品，南王姐妹花是曾獲金曲獎最佳重唱組合的美聲，連國立台灣交響樂團都是台灣音樂史上最悠久的交響樂團，加上四度入圍葛萊美獎唱片設計的蕭青陽，以及新銳插畫家阿龍仿古典油畫的大作，有意無意之間，這樣的合作陣容，似乎也在向陸森寶大師致敬。
「這是一個作品，而不是一個案子。之前沒有人想到用歐式古典來表現台灣原住民的形象，我希望以後在網路上流傳的陸森寶圖片，不要只是一些老照片，這張封面以油畫方式呈現，我讓陸森寶穿得很傳統，南王姐妹花則穿得像是歐洲古典時期的少女，圍繞在他旁邊向他獻花致敬，從背景、手勢等等，皆有隱藏的意義或專業知識在裡面，我不想大家看到時，只是說它好漂亮、卻忽視它背後所代表的意義！」有點意外地，在談到南王姐妹花《BaLiwakes》這張專輯時，蕭青陽一改慣有的幽默表達方式，顯得稍微嚴肅地強調當初的設計理念，而在看到磅礡大氣如古典大師畫作的油畫封面時，令人油然興起一股神聖之感，進一步了解專輯製作的背景時，更覺得這樣的封面設計，的確相當貼切，宛如「神來之筆」。「設計好重要，一定要把它做好！」他說。
乍看之下，這張專輯的封面是西洋古典油畫般的作品，名稱「BaLiwakes」又是英文，如果不是它在唱片行中被歸到台灣原住民音樂區的話，可能很多人會以為這是一張國外專輯。事實上，「BaLiwakes」（巴力瓦格斯）是卑南音樂之父陸森寶的卑南族名，隱含了風和旋風之意，出生於1910年的陸森寶還有一個日本學名「森寶一郎」。特別一提，BaLiwakes標準字的字體靈感，是設計師曾到音樂之都維也納旅行時，看到當地招牌、用品、甚至鉛字印章字體所產生的聯想。
「我們年輕人大都遺忘了『山上的話』，而山上的話包含著「Pa Lakuwan」（會所）的訓魂。當自己作的曲子，在部落或教會裡傳唱的時候，我感到無限的欣喜，這是我作詞作曲唯一的安慰和快樂！」陸森寶畢生投入原住民音樂的傳承，享樂其中，他的後代子孫陳建年、紀曉君……等，也傳承了他對音樂的天分與熱愛，個個都相當出色。為了紀念這位偉大的原住民音樂大師，2010年他的百週年冥誕時，原住民委員會及原舞者等單位舉行一連串紀念活動，向他致上崇高敬意與懷念。原舞者文教基金會董事長林志興曾為陸森寶作了一首詩《BaLiwakes》，以四季之風喻其一生，相當動人及貼切：
BaLiwakes
你的音符像春天的風
來自大山 經過森林
流出大川 吹向海洋……(中略)
BaLiwakes
你的時代像冬天的風
那金戈鐵馬砲火如雪
那軸心敗落生涯歸零
那主義壁壘禁錮人心
你沉靜地回歸puyuma的心……(後略)
設計師表示，雖然陸森寶的作品廣泛流傳，在部落中是很重要的前輩及帶領者，但很多人對他並不了解，他也是因為做了幾張跟大師相關的作品，才知道原來早在一百年前，出身於台東卑南族南王部落的陸森寶，就透過日本時代的教育體制接觸到西洋當代音樂而受啟蒙，很早就開始在創作中使用世界音樂元素，採用各地甚至各國族群的旋律，運用在原住民音樂古調上，又能巧妙轉換，以卑南族語填詞，創作出「以歌記史」、新穎的部落曲風，難怪他的創作旋律由交響樂團演繹時，不但不顯格格不入，有時還更能表現出史詩般的磅礡氣勢，帶給人不同的感動。這些相關背景，也讓設計師為專輯設計定調：以西洋古典及巴洛克時期的風格手法，重新詮釋原住民音樂代表人物、並向他致敬。
「現在這個時間點來做陸森寶的專輯，時間對了，人也對了，我想做一張古典、精緻、有英雄史詩壯闊場景、又有女性花香的唱片。」設計師的構想一起，便找來相當欣賞的新銳插畫家阿龍來擔此大任。
他將自己的構想告訴插畫家阿龍，例如想結合哪些西洋古典大師畫作場景、構圖、如西洋雕像般的人物造型、穿著、手勢或手拿百合或花環所代表的意涵、背景出現教堂和天使號角列隊……等等，經過不斷的溝通，由於工程浩大，需要半年時間才能完成，插畫家開出主流音樂設計的高價價碼，幾乎是蕭青陽「義氣相挺」設計費用的三倍，對角頭唱片而言是筆很大的負擔。但設計師認為，如果創作到最後只是變成以多少鈔票來換算的話，「那我在挺什麼？」他也不斷思考：「創作等於價格嗎？」這個問題。
最後，為了完成這張自己主動提案、花了將近一、兩年時間蘊釀的「作品」，蕭青陽提出減縮整張專輯的其他設計相關費用，突顯封面畫作；為了不浪費這張所費不貲的畫作，在歌詞本內還另外夾附比封面稍大尺寸的畫作海報。在加加減減的費用平衡考量中，終於如設計師所願，完成這張非常有「價值」的專輯設計。「我相信這個設計不會只是曇花一現，而是會在時間淬鍊中被留下來。」設計師信心十足地說。
有趣的是，在設計師和插畫家的構想中，這張專輯的主唱南王姐妹花，從「中古美少女」化身為有九頭身身材比例的「中古時期美少女」，幾個現實生活中的家庭主婦，在畫面中卻變成頭戴花環、穿得像歐洲古典時期裝扮、在雲端輕盈嬉戲的少女精靈，讓和她們一樣步入中年的設計師看了也頗不習慣，不過，為了畫面效果，還是照構想畫了。畫是畫了，但還是要掌握分寸：「畫得太美又不像本人，現在這樣還是很可愛啦！」設計師希望大家看封面畫作時，不要只是關心與本人像不像，而希望從中觸動更多的想像空間和探究其中意涵。
除了封面畫作，由於專輯是跟台灣音樂史上最悠久的交響樂團「國立台灣交響樂團」合作，封底不作他想，就是交響樂團和指揮梶間聡夫及南王姐妹花的謝幕大合照。歌詞本也使用歐式古典版般的墨色紙，編排也刻意如交響樂編制般正統、古典化、講究專業性，雖然是因成本考量而只用雙色印刷，卻意外創造出另一種「永恆的紀念」價值感。
克服過程中的困難、包括對於「創作價格是否等於價值」的心理糾葛，蕭青陽下了這個註腳：「這一年最開心的，就是完成這張唱片設計。」或許就如同陸森寶偉大的創作經得起時間的淬鍊般，這張如史詩般的專輯設計，也將在時間的輪迴中，如靈魂不滅般，將大師的形象永恆地定格，在人們心中發光發亮。
口述: 蕭青陽 文字: 許麗芩
南王姐妹花＜巴力瓦格斯＞榮獲音樂推動者大獎「最佳裝帧設計獎」，2012金曲獎最佳唱片包裝獎入圍。
