廣電內部審查新規20180615
原創： 一巷
第一製片人 昨天國家在影視方面的政策一直對行業起著至關重要的作用，從業人員必須掌握並根據政策及時調整創作方向才能更好的發展。 最近，網上流傳了一份“總局關於影視題材拍攝內容的內部分享”檔，這次的政策主要針對電視劇和網劇，內容涉及影視創作方向、題材、意識形態、重大歷史節點、民族文化等問題。 可以說，此次新規所涉及的範圍更廣，管束也更加嚴格，這無疑對影視製作團隊敲響了一記警鐘。 總結起來，新規主要涉及以下三個方面：歷史
1、正史不可以顛覆性改編，野史可以進行改編。 如《三國志》不可改編，但《三國演義》可以。
2、要符合歷史常識、古代文化習慣。 如《新三國》中曹操怒摔玉璽就不符合古代人“皇權神授”的歷史常識；魏晉崇尚孝道，出現對父母不敬的情節就欠妥。
3、不能違背已有定論的人/事/物。 如《軍師聯盟》中的司馬懿，可以怕老婆，可以在小老婆中間穿梭，但是主要成就:抵禦蜀漢諸葛亮的北伐:屯田水利，滅公孫淵，要完全尊重正式記載;真實歷史背景下，沒有記載或野史中的小人物，可以進行改編，比如以司馬懿身邊的某個侍衛作為故事角色進行演繹。
4、不能過分渲染腐朽的歷史觀，價值觀，宣揚沒落的言行方式。 如《甄嬛傳》《如懿傳》《琅琊榜》，渲染的後宮的陰謀，劇中傳達的價值觀都不是中華傳統文化，不具有普世和正面性。
5、不能觸碰歷史禁忌。 中國領土自古以來強調統一，對於漢唐時期的疆土擴張、漢武帝時期西北的征戰都要避免提及，夜郎、樓蘭等地區不能說國，自古以來都是中國的領土;岳飛也不稱作民族英雄，大金也是中國的一部分;此外左宗棠等人物的歷史不宜涉及影視作品中，左宗棠曾代表清政府鎮壓回族起義，具體可以參考張承志《心靈史》一書。
6、要完全架空歷史。 虛構要徹底，找不到歷史根據，服化道元素不能有明顯的朝代風格。 如《冰與火之歌》就創造了一個完全想像的世界。
7、美化民國、北洋政府（李鴻章、袁世凱等）要控制，會是接下來審查的重點。
二
民族宗教
1、要符合宗教的法律法規，少數民族條例。
2、影視作品不是宣傳宗教的管道，要尊重宗教文化。 反面教材如《不負如來不負卿》就違背了佛教斷情欲的原則。
3、要尊重少數民族習俗，文化，嚴格控制服化道等問題，避免因為文字錯誤，服裝錯誤，臺詞爭議引發民族矛盾。
三
題材
1、多創作以平凡小人物為主角的故事，減少歷史人物及歷史名人的改編。
2、國事勿要妄議，規避社會制度，國家現狀，大的發展形勢等問題。
3、提倡科學性。①玄幻奇幻魔幻以後可都歸到科幻類，以規避審查。②堅持唯物主義，破除封建迷信，如果非要表現迷信的情節，可設計成做夢、精神疾病、想像，而不是轉世來到現實生活中。 如《靈魂擺渡》類題材近年就不要做了。③八卦、《易經》不屬於禁忌範疇，風水、陰陽要視情節來定，比如，定基選宅可以出現，風水先生可以有，但不可以成為推動劇情的關鍵，不要讓道士施法，涉及江湖，法術等不要跟宗教做聯繫，不要和妖道巫術聯繫到一起。④古典傳說、名著不可顛覆性改編。 如《西遊記》不可師徒組CP，妖怪可以出現，但以唐僧為核心的取經團隊，不能改變其人性的特點，服化道的變化是可以的;反面角色可以改編，如《三國演義》裡的三姓家奴呂布；許仙與白娘子，秦香蓮，梁祝等，不建議做顛覆性的改動，要考慮觀眾的感受。
4、提倡合法性。①盜墓本身就是違法的，不要提及。 為了規避審查，可以設計成人物探險冒險，以及無意中闖入、不小心掉進了墓裡。
②未成人不可以在影視劇中出現犯罪情節，不主張展示暴力。③涉案題材是重點審查物件，公安部也需要審查。 不能過度表現犯罪細節，誘導犯罪，臥底員警（化妝偵查員）不要吸毒，殺人，過度邪惡。 反面案例《余罪》。
5、提倡正能量。①弘揚中國傳統文化，傳達愛。②改編名著中的鬼怪必須是美好善良的。 如《聊齋》中的鬼要塑造成美好的鬼，《倩女幽魂》的女鬼也可以變成其他妖，如貓妖，但也要不違背善良美好的設定。③穿越的人物要有正能量，不能影響整體的歷史格局改變，要對穿越之後的時代有正面作用。④青春題材要規避早戀。 如近年大火的校園青春題材網劇《最好的我們》《致我們單純的小美好》等都不符合規定，可設計成先曖昧，成年後再挑明。⑤現實題材要三觀正，可以追求財富，但也通過正當手段，不能炫富。 反面案例《北京女子圖鑒》。⑥問題藝人、敏感編創團隊參與的影視作品會重點把控。 如房祖名、柯震東等涉毒藝人，港獨、台獨藝人等。⑦2018年改革開放40周年、2019年中華人民共和國建國70周年、2012年中國共產黨成立110周年，要重點要表現人民的美好生活，體現人民的幸福感，獲得感。18年下半年可多創作及上線此類作品。
6、不建議在影視題材中涉及同性戀題材。近年來，隨著影視產業的迅速發展，網路新媒體的日益繁榮，電視劇、網劇的數量也急劇增加，然而，作品質量不高、內容誤導受眾、行業亂象等問題卻越發突出。 廣電此次出臺新政策，就旨在杜絕這些問題。
這對影視創作者來說，是機遇也是挑戰。 一方面，新規淘汰掉了部分只為賺快錢，不認真創作，沒有文化底蘊，篡改歷史，濫竽充數的作品，使得高品質的影視作品獲得更多的市場，有利於影視產業的繁榮發展，提升觀眾的審美水準和藝術素養。 另一方面，管控的嚴格也為創作者的創作空間帶來了限制，例如，我們評價頗高的《甄嬛傳》《琅琊榜》《靈魂擺渡》《余罪》《北京女子圖鑒》《致我們單純的小美好》等都觸碰了這根紅線，所以，如何在題材選擇和故事情節上做出調整，在影視藝術性和國家意識形態方面進行平衡，才是影視創作者的當務之急。 新規還在其他方面進行了補充：
1、電影改編不適用於電視劇、網劇，因為受眾不同
2、藝術作品不是政治宣傳片，真善美的體現就是好的
3、《戰狼》《紅海行動》就飄飄然了，有武器不能過於宣揚，別把西方敵人作為自己的假想敵
4、遊戲改編可以，但表現的是玩遊戲的人就不行可見，此次的政策雖在文化和思想性上做出了嚴格的規定，但並不代表我們被束縛手腳，只能拍主旋律。 國家出臺政策正是看到了影視產業，特別是網路影視繁榮爆發的趨勢，是希望我們的市場環境能幹淨一點，影視劇的品質能好一點，弘揚真善美、正能量，民族文化底蘊的作品多一點，只有表現本民族文化和精神的內容才能永久屹立于世界藝術之林， 而為了迎合受眾而故意製造娛樂的快消品只會迅速淘汰。 但這些並不等於政治宣傳片，對創作者來說，新規帶來的將會是更大的挑戰，如何在正能量、主流價值觀的內核下深入挖掘人性，創作出有態度、有內涵的作品，成為了創作者的又一大課題。 文｜一巷
--END--
別闖陰陽界評價 在 [普雷] 別闖陰陽界Flatliners 1990 & 2017 - 精華區movie 的推薦與評價
1990 年舊片《別闖陰陽界》之所以成為經典，恐怕不是因為電影拍得夠好，不是因為議題有深度、角色有刻畫、劇情有層次等等好片的基本條件，而是那個概念實在太酷了。這回 2017 年的老片新拍，雖然品質一樣是普普通通缺點甚多，但顯然有針對 1990 舊片的缺陷嘗試補足（成不成功另當別論），也覆蓋以符合 2010s時代潮流的新設定與新精神。電影好不好也許是其次了，看看電影如何反應時代意志還更有意思。
https://i.ytimg.com/vi/tLl4Y2a_d1Y/maxresdefault.jpg
https://i.ytimg.com/vi/7opeaOm58PQ/maxresdefault.jpg
科學的動機
1990s 仍是西方世界突破天際無所不能的時代，雖然已是末期但那鴻圖大志的信心仍在；2010s 卻是一切現代性計畫早已崩潰、鴻圖大志已紛紛成空、甚至西方進步價值觀已徹底受到挑戰的虛無年代。1990s 的年輕人可能還渴求發明與發現並汲汲營營於功名，2010s 的年輕人則有口飯吃就謝天謝地、家境好能讓我讀醫學有身分地位就小心把握，與其追求早知是一場空的功名，不如把握當下體驗人生。
這時代精神反應在《別闖陰陽界》的舊版與新版，就形成了兩片截然不同的動機與世界觀。在 1990 年版中，以基佛蘇德蘭為首的天才醫學生就是以「探索生死疆界、開拓科學前緣」的宏圖大志為動機，然後一眾跟進的夥伴紛紛想著要成名、要親眼見證不落人後；至於闖進陰陽界後遇上的罪咎陰影，那都只是不預期的致命副作用。
相對地 2017 年版則是直接從有意識的罪咎當出發點，先拍了罪咎的重量作為天才女主角的苦澀動機，然後才在這苦澀下發願研究生死奧秘。選角與角色刻畫也各有用心，1990年版是年方 23 有如英雄王子般的基佛蘇德蘭，2017版是雖有一張娃娃臉卻已年屆 30 歷經滄桑的艾倫佩吉。當然還是英雄王子高調激情較搶眼，但滄桑老少女一身沈重故作沒事另有一種悲涼。
享受人生不留白
在四位跟班配角方面， 1990 的四人都是想成名，就算追求科學卓越的野心不如主角，「成名」與「見證科學革命」的話題仍在眾人間蠢蠢欲動，每個人聽到時彷彿都咕噥了一口口水； 2017 的四人則截然不同，他們追求的是享受人生、體驗人生，是無憂無慮的虛無生活中想要找點樂子，或是看到死而復活能力翻倍就好想藉機升級自己。身為醫學生的競爭壓力是很驚人而黑暗的，1990版幾乎完全不提，2017版則當作許多角色的重要背景，驅動著他們一次次跨越禁忌紅線與虎謀皮。
選角也充分反應時代變遷，1990版的茱莉亞羅伯茲、基佛蘇德蘭、凱文貝肯、威廉包德溫無一不是風流小生小旦，都是萬眾著迷的天之驕子來成就不凡；2017版的 Nina Dobrev與 James Norton 則都是俊美有餘星度平平的電視演員，還有 Diego Luna 與 Kiersey Clemons 則是注目甚低的少數族裔演員，連唯一稍有星度的 Ellen Page都盡量把主角身段演到低調壓抑。
這也完全呼應了 1990 版鴻圖大志突破天際、 2017 版把握當下體驗人生的基調差異。而色調上 1990 版喜用破曉與夕陽這「日夜之間」的昏黃，2017版則白天黑夜一清二楚；場景上1990版喜歡充滿象徵的故弄玄虛，譬如神殿立面前的萬聖節派對鬼門開，2017版則愛拍青年醫學生的下班狂歡，每次復活回來都要去鋼琴酒吧甚至電音派對搖擺慶祝青春不留白。
生死的祭壇
最強烈的差異應該是在這「死而復活」的舞台了。 1990 版的實驗室是個巨大的廢棄校舍，室內華麗堂皇像個大舞廳更像大祭壇，而且擺滿了神話色彩的巨大雕像與壁畫，甚至戰神雅典娜與希臘神廟女像柱都有，尤其片頭還拍了一堆醫學院立面三角山牆的雕像與醫學格言，還不時出現死神骷髏與蛇等意象，配樂更是充滿聖歌背景則充滿蕭瑟枯木... 我們完全看得出這舊版努力打造神聖氣氛的意圖。
而 2017 版就完全走寫實風從不搞神聖感，這實驗室就只是地下室一間小小的秘密基地，整間醫院也是室外明亮現代化、室內走廊超狹窄；倒是死而復生的實驗設備， 1990 版是很像四處偷來的拼裝車將就用， 2017 版則是計畫精密準備周全超專業。當代的年輕醫學生愛玩歸愛玩，專業的一絲不苟與敬業的求好心切可毫不含糊。
2017 版顯然想彌補 1990 版缺陷的是：把每個角色的生活背景與所愛所恨都鋪陳得完整而立體，人人都有童年到青年醫學之路的刻苦壓抑與憤懣，參加這 "Flatliner"禁忌遊戲多多少少都是他們日常思緒的投射。相較之下 1990 版就幾乎只聚焦在主角五人之間，除了女主角之外很少帶到其他人的愛欲理想，角色帥則帥矣衝突強則強矣，卻沒什麼人有堅實的生命基底。
罪咎與贖罪
關於電影最重要的「罪咎與贖罪」主題，我是覺得兩版都拍得雷聲大雨點小，都煞有其事讓緊張的眾人回頭面對過去對不起的人，但那贖罪又流於形式缺乏誠意，不是快快道歉了事其實只為自保，就是無良浪子一分鐘內突然洗盡鉛華變好爸爸。 2017 版倒還是靠大膽寫死主角產生了遲來的重量，相較之下 1990 版主角輕輕鬆鬆就與怨靈（或自己心魔）達成和解，讓一部警世電影充滿好棒棒的大同聖光，本來也沒累積多少的重量也都散掉了。
最後，關於生死驚悚片的拍攝手法，兩版路數截然不同，我卻覺得都很刻意反而切不到「贖罪」這重點。 1990 版很強調童年的點點滴滴，喜歡拍甜蜜的浮光掠影（還很喜歡拍對女體的凝視慾望 XD 真高興 2017 版完全捨棄肉慾而改談感情，時代真的有進步），喜歡近拍故人的巧笑倩兮、然後急轉直下成為悲劇陰影； 2017 版則完全走當代鬼片的 jump scare 嚇人路線，本應認真面對的心理陰影都變成鬼影幢幢... 兩相比較雖然 1990 版比較假掰自戀，好歹有很認真捕捉一種心理感覺。
這故事，不外就是帶著對生死未知的求知渴望，開通了大腦得到了飛升超越後，卻發現大腦開通更加放大的都是心底罪咎，唯有面對罪咎才能與過去認真和解。這應該可以是感人而充滿啟發的劇情片，但 1990 和 2017 兩版都走了較獵奇的恐怖片路子，把認真的成長都散焦了。不過我還是比較欣賞2017版面對問題的態度，我們可以看見每個人的背景都多談了、每個人的外部世界都更立體了、人際間的關係也談得較複雜了、五人也由 1990 的自私衝突轉為互相赴湯蹈火的團結合作。
因此看到結局時，我還是更欣賞 2017 版。有別於 1990 版以鬼魂或心魔寬恕罪人、最後以上帝點通亞當的宗教壁畫神聖作結， 2017 版結局卻是青年們互相幫助也互相感念，共飲一杯紀念死去的主角。而與主角琴藝似曾相識的琴聲、以及主角死後仍在手機對話裡出現一次的聲音，是否暗示腦力開通的主角已成為超越肉體的存在陪伴好友們？這倒是前作所欠缺的誠心與浪漫了。
2017 年版的《別闖陰陽界》，我覺得還是一部有錢有閒再看不遲的電影，基於前作概念已不算新穎了，但如同近年的許多舊片新拍一樣都走出了新的時代精神，若抱持著考察比較新舊版本的眼光也會很有趣。不然如果喜歡《鴻孕當頭》、《吸血鬼日記》、BBC 《戰爭與和平》或《星際大戰外傳：俠盜一號》等影視作品而想來追偶像明星，本片這幾位倒也都是相當可愛地。（剩下一位是《正義聯盟》閃電俠的女朋友... 且看紅不紅得起來囉）
https://www.youtube.com/watch?v=K_4gKgj8i54
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 1.171.57.176
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1509825441.A.ECA.html
昨晚複習完 1990 年版，真是俊男美女如畫呀，顏值比 2017 高很多。
... <看更多>