【那些製作－封面與編曲】
今天想來跟大家分享一下，封面上的蜂鳥從畫出來，到大家現在看過的樣子，這中間的過程。
其實〈蜂鳥〉這首歌寫完後，我就自己好玩在畫蜂鳥，畫了好幾個版本，這是其中一隻。其實蜂鳥也是有各式各樣的種類，不同的姿態、羽毛、色澤、身形……都特別奇幻可愛。
如左上畫好之後，其實我是用最簡單的方式，直接相機拍下來，放進電腦裡處理。第一版就像是右上的樣子，最隨意地用photoshop手動上色，甚至用個畫筆或油漆桶就解決了，其實只是做個雛形示意玩玩。後來決定要用做封面的時候，就進到了illustrator處理成下方兩款比較「精緻」的檔案，整體美美的，很工整，看起來「比較專業」。
但後來怎麼看，就是少了一點感覺，不知道為何，就是喜歡一開始右上，那種有點草莽的感覺，有一點探索，有一點隨意，有一點手作感，甚至保留了一些擦拭不清的痕跡，感覺更適合這首歌，所以，最後選了這個版本當作定案的封面圖。
為什麼想要分享這件事呢，其實是想說說這首歌的編曲與製作。不知道大家有沒感受到，其實在編曲與製作上，就像封面的過程中，是希望保留一點「手作」的感覺，甚至想要「不太專業」。所以你們聽到的「正式版」，其實真的非常像只是一個demo，不過還沒有人跟我嫌棄我這件事，可能是不好意思說哈哈。
其實有很多更精緻、更高級的音色可以選，或是全部使用真樂器之後，也能更飽滿與實在。但最後我幾乎全捨棄了，只使用了小部分真實的樂器，甚至有些部分，幾乎都是用錄音軟體原本就內建的「免費音源」，聽起來好像很簡陋，但不知道為什麼，就是「感覺比較對」。
過去在做許多張專輯的過程中，最後的結果，總是非常精緻的，但偶爾也會很懷念那個錄得亂七八糟不拘小節的demo，忍不住會回頭聽，你們也會這樣嗎？即便有了正式版，還是會偶爾想回頭聽聽demo，甚至更喜歡拍子音準都不太準的那個demo（當然你們聽的很多demo我知道都是流出去的盜版，你們壞壞）。
也有一種做法，是選擇像是高級的音源、高品質錄音的樂器，在非常優化的音軌上，去做拉回來粗糙的效果，但試過了，感覺又有點不對。所以最後我牙一咬，還是用了最不精緻，甚至聽起來可能會被覺得有點廉價、有點粗糙的這些demo音色的基礎上去做一些調整，來與你們見面。其實不只是〈蜂鳥〉，從〈請聽〉到〈寶貝兒〉的Vocal呈現，都有點這樣的意思。用這樣幾個單曲的機會，想用比較輕鬆的心態去試試看，來嘗試這樣的方向。所以比起〈Everybody Woohoo〉，我更覺得接下來這幾首歌，甚至可以叫Demo系列。可能是有點叛逆吧，覺得精緻的手法反而到處都是，如果用那樣的手法處理，感覺〈蜂鳥〉的編曲方向，會像某個排行榜打開就能聽到的編曲長相。若反其道而行，讓歌聽起來有點幼稚、不專業呢？會有不一樣的聲響嗎？
不只是編曲，其實在寫歌，甚至唱的方式與音色，也都希望不是以前大家熟悉的那個聲音，如果你覺得跟以前你認知的那個主唱的聲音與詮釋差很多，那我其實滿開心的，因為基本上是兩種音樂方向，要是一樣是沒意思的，拿不同基礎點來比較也是。
當然，才剛開始試著製作與編曲，真的是完全的新人，一定有很多做得很不好的地方，但真的寧願，讓大家看著我長大，彷彿是牙牙學語的心路歷程，勝過平地一聲雷。有點抱著好玩的心態在做的，可能真的很失敗，但其中自己還是有學到東西的吧我想。
老實說，這首歌快半年前就開始動工了，雖然因為很多原因現在才讓大家聽到，但中間其實經過非常多的掙扎取捨，不是像大家想的，在錄製《歌手》的過程中還生出了這首歌。（不過我過年的確有感而發寫了一些新歌，有人想聽嗎？）。
好啦，或許下次我就會追求「專業」的路線了，謝謝各位陪伴，感覺樣樣會實際上卻是樣樣不會的我，包容那個還不太專業的我。或許，這正是那隻，跌跌撞撞的〈蜂鳥〉。
