聽說台中美食餐廳🍴大有世界級水準,就連米其林也首度到台中評選,宅宅如我們終於脫離舒適圈,也來台中朝聖米其林美食。遠遠的看到帆船大樓就是了。
沒想到前幾天花大錢在台北吃生火腿,在這裡卻輕鬆享受5J伊比利黑毛豬36個月後腿,不材不澀不鹹膩,帶著堅果香氣濃郁口感,送入口中那油花融化在嘴裡的奔放熱情,西班牙佛朗明哥舞曲在耳邊響起。
心靈滿足的同時,也遺憾著新竹怎麼沒有(滾地)
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1萬的網紅Chachara Spanish,也在其Youtube影片中提到,#二胡 #佛朗明哥 #外國人 #西班牙 雖然我在影片中拉二胡,但二胡部分是預錄之後再放入影片,讓影片更優美 追蹤我的IG👇🏻 https://www.instagram.com/oneminspanish/?hl=y...
「佛朗明哥舞曲」的推薦目錄:
佛朗明哥舞曲 在 梁茜雯 Jenny Chien-Wen Liang Facebook 的最讚貼文
【白鳥之歌】
若說卡薩爾斯是20世紀最偉大的大提琴家,相信這點無人能反駁。但若要明確指出他的偉大之處在哪,或許沒多少人能一言以蔽之。首先,大家都知道是卡薩爾斯在14歲那年於舊書店發掘了巴哈埋沒已久的無伴奏大提琴組曲,並且又花了12年的時間,每天鑽研練習將這部作品發揚光大,使之成為最偉大的大提琴經典而非僅只是訓練指法的練習曲。然而,也因為這部作品,讓卡薩爾斯重新定義並彙整了當代大提琴的演奏技巧,賦予了大提琴全新的藝術生命,讓大提琴不再只是過氣的笨重老樂器。
光是以上兩點,就足以讓卡薩爾斯撐起20世紀大提琴音樂的半邊天,也讓卡薩爾斯名留青史。然而,卡薩爾斯偉大的地方不僅只是音樂藝術上的貢獻,他偉大的人格情操更是後輩的典範。他曾說過自己是個永遠都在「拒絕」的音樂家,他拒絕了一般人無法抗拒的名利、慾望,甚至拒絕了功成名就、飛黃騰達。「拒絕」成了他的招牌,但也成了他之所以偉大的關鍵。究竟他是如何「拒絕」的呢?
這得從他小時候說起,卡薩爾斯是西班牙舉國皆知的天才兒童。四歲進唱詩班、七歲學小提琴、九歲學鋼琴。而十歲時,他已經能全本演奏巴哈十二平均律中的48首前奏曲與賦格了。但小小年紀的他非但沒有選擇當鋼琴家、也不願意當小提琴家,而是投身於當時根本被音樂界視為冷僻樂器的大提琴。這是他人生第一次的拒絕!
15歲那年,西班牙皇室為表彰卡薩爾斯的天才與努力,特地頒發了兩年的獎學金讓他進入聞名全歐的馬德里音樂學院深造,並賦予了他隨時都可進出皇宮與皇太子一同學習音樂的待遇。然而卡薩爾斯竟然拒絕了這樣豐厚的禮遇,選擇帶著這筆獎學金往當時的弦樂重鎮比利時布魯塞爾音樂院學習大提琴。這是他人生第二次的拒絕!
當時布魯塞爾音樂院最知名的大提琴教授是約克伯,約克伯非常看不起這位來自西班牙的懵懂青年,因此有意在大師班的課堂上羞辱卡薩爾斯。只見約克伯輕蔑的隨口問了幾首冷僻艱深至極的曲目,沒想到卡薩爾斯竟能將每一首曲子皆一音不漏的完整背譜演奏。這可讓約克伯瞠目結舌,當場收斂起高傲的態度,打算好好栽培這難得一見的天才。為了留下卡薩爾斯,約克伯甚至願意提供卡薩爾斯食宿、免費幫他上課。但有骨氣的卡薩爾斯斷然拒絕,表面上冠冕堂皇的理由是他不習慣布魯塞爾的生活。但明眼人都知道,他恨極了約克伯歧視、無禮的態度。因此在不惜與西班牙皇室決裂、將所有皇室獎學金一併繳回的要脅下,卡薩爾斯隻身一人離開布魯賽爾,流浪到巴黎,過著落魄的留學生涯。而這是他人生第三次的拒絕!
在巴黎這段日子,雖時他人生最困頓潦倒的時刻,卻也是涵養他藝術生命最豐蘊的時刻。他一方面在夜總會拉大提琴娛樂觀眾、一方面又以巴黎為基地展開遊歷全歐旅行演奏的生活。不僅多次回到西班牙故鄉演奏、更受邀前往倫敦為當時的維多利亞女王演奏。後來也遠度大西洋接受美國老羅斯福總統的邀請,親赴白宮與卡內基音樂廳演奏。卡薩爾斯聲望的頂點是與小提琴大師提博、鋼琴巨擘柯爾托組成了舉世知名的鋼琴三重奏,遊歷世界各地演奏長達30年之久,累積了聲望與名氣。
到了1920年,卡薩爾斯終於回到巴塞隆納。他成立了一個全由素人組成的業餘管弦樂團,不僅不求報酬的訓練喜愛音樂的平民大眾一起演奏,更讓巴塞隆納的市民有了欣賞美好音樂的機會。接下來他更成立了工人音樂協會,讓每天在工廠裡辛苦工作的藍領階級,只需每年繳一美金的會費,就能欣賞卡薩爾斯每兩星期為他們所舉辦的高水準音樂會。
每年夏天,卡薩爾斯總會回到故鄉小鎮開音樂會。同樣的曲目,卡薩爾斯在倫敦可獲得五千美金的酬勞,然而卡薩爾斯卻僅對故鄉的劇院經理象徵性的僅收五美金的車馬費。鄉親們愛極了卡薩爾斯,每當卡薩爾斯回鄉度假之時,居民們總刻意拿起樂器在戶外演奏,無論是嚴肅的室內樂或是熱情的佛朗明哥舞曲,總會故意留下一把樂器無人拿取,以等待卡薩爾斯不期從路上經過而興奮的拿起樂器一同合奏。就是這樣純樸、熱情卻又善良的人民,感動了卡薩爾斯。但也就因為這樣的感動,使得卡薩爾斯做出了人生中最痛苦的一次拒絕。
那是1936年夏天,西班牙爆發內戰,佛朗哥建立法西斯獨裁政權。痛心疾首的卡薩爾斯離開了他摯愛的故鄉,搬到距離法國與西班牙邊境只有數公里之遙的法國小鎮普拉德。從此卡薩爾斯不再稱呼自己是西班牙人,而是他的故鄉之名-加泰隆尼亞人。這是他第四次的拒絕!
此後,卡薩爾斯開始了他一連串長期抗議、習慣拒絕的歲月。二戰爆發,卡薩爾斯拒絕前往德國為納粹演奏、也拒絕了墨索里尼之邀到義大利演奏。之後他拒絕前往承認佛朗哥政權的英國演奏,二戰過後更拒絕了赴美國演奏,原因同樣是因為他們都承認了佛朗哥政權。卡薩爾斯發誓,只要佛朗哥政權存在的一天,他勢必與邪惡周旋到底,沒有模糊地帶、更沒有商量餘地。恨極卡薩爾斯的佛朗哥政權不只一次發出全球通緝令,將卡薩爾斯列名為遭到通緝的戰犯,明令若活抓卡薩爾斯必定砍斷他的雙手,讓他永世不得拉琴。但卡薩爾斯依舊拒絕如故、抗議如故。就這樣,他拒絕了大半個世界。此時的他寧可在法西交界蒼涼偏僻的庇里牛斯山上舉辦寒酸的音樂節,也不願為這些光鮮亮麗卻面目可憎的政客演奏。
然而卡薩爾斯的普拉德音樂節卻因此成了世界頂尖音樂家的朝聖之地。他們爭相參與每一年音樂節的活動與演出。就在1950年,巴哈逝世兩百週年之際,卡薩爾斯組了一個僅有數十人的小小樂團專門演奏巴哈的管弦樂作品。而這小型樂團的陣容與卡司足以媲美當時世界各大頂尖樂團,樂團首席是大名鼎鼎的曼紐因、而大鍵琴手則是廿世紀最偉大鋼琴家之一的塞爾金。如此陣仗,讓當年的紐約時報大篇幅報導,也讓卡薩爾斯成了音樂界追求自由民主的人權鬥士,更在1958年獲得了諾貝爾和平獎的提名,個人聲望達到頂峰。但這樣的頂峰卻是他用數不盡的拒絕所換來的。
1959年,卡薩爾斯終於赴美國紐約演出,然而邀請他的並非已多次遭受閉門羹待遇的美國,而是聯合國國際大會。在那場音樂會中冠蓋雲集,就連西班牙駐聯合國大使都親自前往聆聽「戰犯」的演出。卡薩爾斯拒絕了西班牙,但卻沒有一個人能拒絕他的音樂!又一次,紐約時報給當晚演出的卡薩爾斯發表了這樣的社論:「值得慶幸的是,佛朗哥政權沒有蠢到在眾目睽睽下拒絕文明。」
一個用拒絕堆砌起來的價值觀,給了我們這樣不凡的啟示與榜樣。他的尊嚴建立在不屈服於任何現實利益,更以人道精神、自由民主為畢生追求的信仰。自1945年起,每一次的音樂會,卡薩爾斯必定以他家鄉加泰隆尼亞的民謠《白鳥之歌》作為終曲。在這首曲子裡,能聽到他的傲然於世的骨氣與勇氣,更能聽到他慷慨無私的包容與熱情。骨氣勇氣代表的是不妥協的價值觀,包容熱情卻是對眾生的擁抱與關懷。這如同卡薩爾斯所說的:
「對人類尊嚴的侮辱就是對我的侮辱,而維護正義是我的良知使然;事實上,人類的良知比音樂重要得多。雖然你可以用音樂來提升人類的良知,但是最偉大的是愛,卻是對所有生命的愛。」
本文第一則留言裡的影片旁白,是卡薩爾斯於1971年最後一次受邀在聯合國大會上演出時的演講錄音。當年他已91歲高齡,其聲調仍然鏗鏘有力、感人肺腑。再過兩年,大師辭世,卡薩爾斯留給世人的絕不只有偉大的音樂藝術,其崇高的情操與人格,更是人類永遠追求的真理,照亮這世界每個陰暗的角落!
佛朗明哥舞曲 在 陳廷威 Ting-Wei CHEN Facebook 的最佳貼文
分享去年2018台中歌劇院的現場錄音
當佛朗明哥舞曲風格碰上耳熟能詳的巴哈
在長笛炫技下能產生什麼火花?
作曲家Krystof Zagraja出生於1950波蘭音樂世家,同時也是指揮家、長笛演奏家以及爵士樂手。
他的這首作品開頭直接引用了著名的弦律,來自巴赫的D小調管風琴觸技曲與賦格其中最具有獨奏風格、色彩豐富、個性鮮明的弦律,當作貫串整首曲子的中心思想,同時在這副有一點即興味道的開頭恰巧與西班牙任情奔放的佛朗明哥舞蹈當中的元素不謀而合,作曲家巧妙的把這兩種元素緊緊湊合在一起使得巴洛克音樂以及佛朗明哥能夠透過長笛的獨奏獲得新的生命力。
https://soundcloud.com/ting-wei-chen-6/krystof-zgraja-3-virtuoso-flamenco-studies-no-1
佛朗明哥舞曲 在 Chachara Spanish Youtube 的最佳貼文
#二胡 #佛朗明哥 #外國人 #西班牙
雖然我在影片中拉二胡,但二胡部分是預錄之後再放入影片,讓影片更優美
追蹤我的IG👇🏻
https://www.instagram.com/oneminspanish/?hl=y
佛朗明哥舞曲 在 塔可市集TakkoMarket - 絢麗多彩的佛朗明哥舞蹈輕飄飄的火焰 ... 的推薦與評價
絢麗多彩的 佛朗明哥 舞蹈輕飄飄的火焰裙擺 熱情洋溢的 舞曲 節拍. ... <看更多>
佛朗明哥舞曲 在 [好雷] 超越佛朗明哥:索拉的霍塔舞曲- 看板movie - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
常常有人問最棒的舞蹈電影是哪部,這很難分,畢竟舞蹈片有芭蕾、現代、街舞、騷莎、探戈、還有各種傳統舞蹈... 但就算把所有領域混在一起談,我向來認為卡洛斯索拉才是唯一的大師,其他都只是各有才能各自發光的小輩而已(至於偽舞蹈片《黑天鵝》就甭提了)。索拉能拍劇情片也能拍舞蹈片,舞蹈往往是貫串劇情的一個主題,也總是畫龍點睛在關鍵處將全片拉升至新境界。
不過這回紀錄片《超越佛朗明哥:索拉的霍塔舞曲》就不只是畫龍點睛了,而是滿滿的舞蹈精華不間斷!索拉大師就是有這眼界有這資源更有這面子,可以一次請到不知多少地方多少領域多少音樂與舞蹈大師,每個人都來盡情表演幾分鐘。想想每個大師如果看現場表演最便宜要花 10 歐元,那這部電影只要 250新台幣就可以一次看幾十場,真是史上最物超所值呀!
更棒的是,舞蹈被索拉拍起來,總是比現場的舞蹈還好看很多!看現場,我們不一定能買到最好的位子,就算是最好的位子也只是個固定視角,不過索拉電影幫我們解放出來了,用鏡頭帶著我們移動視角永遠緊跟他最欣賞的精華處。一場舞蹈該怎麼前後左右上下遠近切換欣賞,懂舞蹈的內行人自有一套,而我們外行觀眾就把自己放心交給索拉就對了,保證是最精彩而且比看現場還要精彩。
https://www.youtube.com/watch?v=F3ou50fIKdI
這次電影片名很簡單,"Jota de Saura" 就是「索拉的霍塔舞曲」,就像諸多 19 世紀古典音樂家各自譜寫霍塔舞曲一般,這回索拉也來譜寫他的成為一部電影。至於英文片名 "J: Beyond Flamenco" 「超越佛朗明哥」可能是針對更廣大的國際觀眾吧?畢竟一般國際觀眾比較熟知的西班牙舞蹈恐怕是佛朗明哥,而發源自西班牙亞拉岡的霍塔也和佛朗明哥相輔相成。本片的主角就是「霍塔」,有其原初,也有其發展傳遞與變形,索拉就帶著我們從一個小小舞台暢遊西班牙多種文化。
索拉在這片身兼三職,既是導演又是編劇,更是 "Scenography"「舞台美學」,這個分工在一般電影中比較少出現,但在表演藝術中至為重要。它不是更細的「舞台設計」或各類舞台技術,也不是作曲家編曲家與編舞家,也不是在台上的美術服裝等設計,而是把這一切可操作面向結合為一體呈現在舞台上的概念工程。本片很「宅」,我猜應該就是用同一個舞台不停地換人換景,用一套套的「舞台美學」連續呈現給我們,看不同地域的霍塔、不同主題的霍塔、不同變形的霍塔、不同身體的霍塔、以及霍塔在西班牙人民歷史記憶中的不同身影。
索拉的「舞台美學」有多種型態,有三面正牆的群舞、有兩面斜牆的的對舞、有八角與圓形向心的獨舞。舞台背景亦多元,靜態的有鋼筆素描配水放大成為西班牙生活場景,動態的有多種互動視效如鏡子與投影,尤其電影海報上那場「毛毛蟲式」的殘影拖行更是超越了舞蹈肢體成為多媒體藝術。在歷史中的霍塔方面,索拉既是向電影中的一代名伶 Imperio Argentina致敬,也不吝於回收自己的老片 "Goya en Burdeos" (1999) ;至於亞拉岡老歌手 José Antonio Labordeta的兒時內戰回憶 "Rosa, Rosae",恐怕也要提醒一下索拉遲遲未完的下部畢卡索片 "33 Dias"。
而多種舞台多樣表演的搭接,也是一絕。在電影前段一場多種霍塔眾家樂舞團體的連續換場戲,居然可以簡單地一次次平移鏡頭就無縫接軌,彼此的音樂風格天差地遠,但居然都能彼此銜接渾然天成!後面介紹多種生活主題與多種型態的霍塔時,倒是一次次鼓掌謝幕漸入黑影,用傳統舞台燈光手法給觀眾呼吸一口氣迎接下一場。而多種主題多種氣口有靜有動有喜有悲,其排列組合是要引導什麼觀影經驗與思考呢?也許未必有一個固定的線性思考方式,倒是一氣呵成行雲流水的視聽享受就是了,試想若把其中幾首順序打散重組,那一路順暢與彼此對比的感覺恐怕大不同。
索拉過去的舞蹈劇情片,一直很令我感動的一點是對常民的關注,舞蹈絕不僅限於那些得到大獎的精英大師,而一定要強調向下紮根。譬如《波爾多慾望天堂》"Goya en Burdeos" 的酒館霍塔大叔,譬如《情慾飛舞》"Tango" 的探戈小學生,我還記得第一個學到的西班牙文 "cinco, seis, siete, ocho" 就是從索拉舞蹈片的排練戲學來的。這回《超越佛朗明哥:索拉的霍塔舞曲》一樣從小學生開始,一堂雖說紀錄片但其實精準安排的舞蹈課,西班牙民族幼苗的肢體魅力就從此展開,大哥哥大姊姊更是要一起拉拔兩位全班最小的。
然後中段,當然也要看老夫婦拖著一身鬆垮皮囊仍不忘共舞一生,由專業大師們在旁伴奏喝采。最後一曲,鋼筆線條紅瓦水彩的西班牙山城天際線,卡斯提亞與亞拉岡雙王人偶大遊行,這是每個鄉鎮都有的農民舞會,舞蹈從來不只是專業尋求極致,而一定深耕土地歌頌生老病死豐收愛情等民間生活。「人生苦短別多探索意義,但盡情生活」,本片也絕不多說大道理,就是滿滿多樣的霍塔一場場跳給我們看;「韶光飛逝令人不捨,天下無不散的宴席」,霍塔千變萬化越來越廣沒有疆界,但電影終要結束的。
索拉今年已 85 歲,儘管還有源源不絕的戰力,當然遲早也是要曲終人散的... 中文電影宣傳說索拉「也宣告完成了人生最後一記的藝術絕響」是聽來有點驚悚,但我們還是如本片最後一隻農民舞會歡欣面對吧!每一年豐收都是惜福,老年索拉每部新片都是禮物,接下來還有建築師 Renzo Piano傳記電影、還有畫家畢卡索的 Guernica 歷史電影,我們繼續拭目以待,也希望台灣片商都有慧眼一一引進。
最後附幾個製片商 Tresmonstruos 放在 YouTube 上的影片,有許多場舞的概念解說與排練過程,當然這一切都還是比不上電影院中的完整享受,有興趣的快去看吧!
穆斯林霍塔 Jota Mudejar:
https://www.youtube.com/watch?v=Qe5M4SGaFP0
https://www.youtube.com/watch?v=lcirb5SeFmY
https://www.youtube.com/watch?v=m3gxeM9G1Ms
https://www.youtube.com/watch?v=8VRjRlUArX8
https://www.youtube.com/watch?v=IwqQjkvV8Ok
https://www.youtube.com/watch?v=IalDqRmE-XM
https://www.youtube.com/watch?v=G2aY6K_vLtM
https://www.youtube.com/watch?v=4_p9nu0goog
https://www.youtube.com/watch?v=u5q4IdjgP9c&t=6s
https://www.youtube.com/watch?v=OOKNA8CpAzI
https://www.youtube.com/watch?v=EgT77nUifbE
另外歷史影片片段有
Imperio Argentia《農民慶典》Nobleza baturra:
https://www.youtube.com/watch?v=rIbUCAy0Fyc
https://www.youtube.com/watch?v=LZd6l7YXPnM
https://www.youtube.com/watch?v=C2pHiip512M
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 1.171.183.128
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1497731145.A.108.html
... <看更多>