【一起來寫】#惡女庫伊拉與70年代龐克起源 // 鄭雋立
.
迪士尼影業繼『黑魔女』後,再度推出以(原)反派為主角的『#時尚惡女庫伊拉』延續反派宇宙。本片世界觀設定於1970年代的英國,預告片大量展示充滿歷史感的畫面,劇本圍繞兩位時尚女魔頭的對決,女主角庫伊拉妝髮服飾嗆辣有形,儼然是擅長滋事的龐克女王,似乎暗喻70年代底層民眾對保守勢力的宣戰。
.
■ #孕育龐克的歷史背景
.
龐克(punk)原本用以形容街頭流氓、妓女或者各種低劣無用的人、物。戰後70年代英國經濟嚴重蕭條,社會瀰漫著無政府主義與各種激進思潮,縱使藝術學校林立帶來思想啟蒙仍看不到前景,不得志的學生與失業青年因此投入階級抗爭(李鑑曄、蕭美鈴,2009),同時地下樂團也用兇惡的曲風與口號宣洩對社會的不滿,如Sex Pistols(性手槍)的歌曲“Anarchy In The UK!”。以龐克自稱的人士模仿原始部落髮型並染色,畫起殺氣十足的暴擦妝、裝戴鼻環耳環、紋身,把皮衣、蘇格蘭裙、鐵鍊與鉚釘之類的性虐待玩具恣意混搭。在樂團與服飾業交互影響下,龐克逐漸成為廣泛的 #反文化運動 ,影響涵蓋音樂、妝髮與穿搭。
.
龐克搖滾樂的特色為技巧簡化(大約3個和弦)、社會批判,後世認為與60年代以來由嬉皮建立、已成為主流文化的搖滾樂對立。這種「去專業化」、「去英雄化」的行動,為搖滾樂的發展帶來 #自我解構 的反身性(張世倫,2011)。
.
■ #無產階級滋事份子槓上菁英乖寶寶
.
在歷史上,比鄰而生的龐克跟嬉皮同樣都被歸類成帶有叛逆色彩的 #反文化運動,但內在精神卻大異其趣。嬉皮衣著五彩繽紛、倡導世界性的愛與和平,投入者多為白種人中產階級(吳鼎武.瓦歷斯,1999)。相較之下,以底層流氓與失業者為主的龐克則用個人化的性與暴力宣洩情緒,穿著色調也是極嗆辣的紅黑白配色。『庫伊拉』女主角明顯是龐克元素集大成,可說成功運用了 #身分識別 的概念,建構出可供觀眾聯想的符號,彷彿隨時高喊著「老娘就是壞」,相較於伯爵夫人及服裝設計師略帶嬉皮特徵的造型,很清楚地清楚地區別出敵我關係,隔著螢幕都能嗅到煙硝味。
.
1977年,英國設計師Zandra Rhodes將龐克元素融入高級訂製服,同期另一位設計師Vivienne Westwood也因為精品事業廣受龐克歡迎而開始崛起。70年代後期以這些知名設計師的成功為分野,中產階級不再將模仿富人穿著視為唯一的流行指標,時尚工業開始吸取街頭流行而複製量產,縱使龐克抗爭的政治影響力不大,僅停留在街頭滋事的程度,卻意外促成 #文化位階 的易位,從此成為歷史上輝煌的一章。
.
『庫伊拉』雖未在台灣上映,但DVD即將上市,有興趣的讀者歡迎一起回顧龐克的歷史背景。
.
■ #延伸閱讀 ,讓偽學術陪你閱讀更多復古文化:.
.
◆平井堅的1995懷舊密碼
https://www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1771424406378510
◆「蒸氣波文化」與藝術崇古心理(上)
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1597765127077773
◆「蒸氣波文化」與藝術崇古心理(下)
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1605350856319200
|
■ #參考文獻
.
01.李鑑曄、蕭美鈴(2009).〈龐克風格在服裝設計上之探討與創作應用〉.《華岡紡織期刊》;16卷1期(2009.03.01),P.66-74
02. 張世倫.(2011).〈怎樣「反叛」,如何「抗議」?試論「搖滾樂改變世界」的政治想像〉.《台灣社會研究季刊》;81期 (2011.03.01),P.443 - 461
03. 吳鼎武.瓦歷斯.(1999).〈嬉皮文化在現代設計風格中的語彙初探〉.《Journal of Arts Education美育雜誌》,Vol.0 , No.105,P.35-42。
同時也有7部Youtube影片,追蹤數超過9萬的網紅滅火器 Fire EX.,也在其Youtube影片中提到,高雄,我們回來了 海風揚起了旗幟,斑駁卻閃耀著光。 在熟悉的港邊,搭建一座舞台。 這天,我們把二十年來的故事,好好地唱一遍。 #只要想把音樂做好的那份執著還在 #只要你們還在 #這一切就會繼續下去 - ⇁ 隨喜隨你付𝘿𝙊𝙉𝘼𝙏𝙀 區 ⇁ 💲歐付寶 https://payment.op...
龐 克 搖滾 歷史 在 洪雪珍 Facebook 的精選貼文
[想吃雞腿,就別勉強啃雞肋]
昨天上中廣趙婷的節目,她自四歲開始當童星,長得娃娃臉,現在是各大頒獎典禮的主持人,開朗健談,重要的是她對社會現象有深刻的觀察,以及獨特的觀點。昨天在介紹我的新書《失業教我們的事:想吃雞腿,就別勉強啃雞肋》,對於「想吃雞腿,就別勉強啃雞肋」這句話特別有感,她反問我:
「萬一這個人不想啃雞肋,想吃雞腿,但是他根本沒牙,咬不動,怎麼辦?」
趙婷的確講到重點,她擔心有些人搞不清狀況,未先掂掂斤兩就負氣離職,到了外面才發現世界不是自己想的那樣,而自己的配備條件完全無法適應與生存,很快就陣亡,卻再也回不去原來的工作。這種人不少,而我的建議很簡單,沒牙就是要裝假牙,想辦法讓自己咬得動,這是我們在職場的基本生存法則。
書裡有個在美國的受訪者Cindy,今天收到博客來寄來我的新書,興奮得不得了,直說明天開始放感恩節假期,要好好來拜讀,而且她也是針對「想吃雞腿,就別勉強啃雞肋」特別有感,她說:
「這句話完全講到我心裡,把失業者的困境與解法一語涵蓋。」
我在寫書時,不只是大量採訪案例,也讀取國內外的研究與調查,並且搜尋哪些名人也失業過,結果搜出一堆赫赫有名的大人物,比如說:
賈伯斯三十歲被自己創辦的蘋果公司踢出來,是大家最熟悉的失業故事。後來二○○五年在他最有名的一場演講,史丹佛大學畢業典禮,描述當時被失業的心境:
「我被公開出局了,生命中的目標就這樣消失,跟世界末日一樣慘!」
人可以失敗,就是不能放棄。賈伯斯接著創辦電腦公司NeXT,以及皮克斯動畫工作室,製作出全世界第一支3D動畫電影《玩具總動員》。近二十年後,賈伯斯重返蘋果,發表iPod、iPhone和iPad,從此改寫人類的未來,也奠定他的歷史地位。著名媒體人布朗特.史蘭德 (Brent Schlender)做了註解:
「沒有失業這個轉折,賈伯斯不會再攀高峰,締造蘋果傳奇的新篇章。」
我去日本東京一定要去迪士尼樂園玩,每次都玩得像個孩子一樣興奮尖叫,然而你知道嗎?它的創辦人華特.迪士尼年輕時,曾被一家報社解雇,編輯批評他「缺乏想像力,沒有好的點子」,沒想到後來他卻成為著名的電影製片人,為兒童建立起夢想王國。
二、三十歲這一代是看《哈利波特》長大的,作者J.K.羅琳因此成為億萬富翁,有一度比英國女王還富有。當她在國際特赦組織英國分會擔任書時,經常上班偷寫小說而被失業,還離婚成了單親媽媽,靠救濟金過生活。
歐普拉大概是台灣人最熟悉的美國電視女主持人,在WJZ電視台擔任晚間新聞記者時,製作人受不了她用充滿情感的方式來報導新聞,把她拔掉,調她去做一個白天的冷門節目,等於坐到窗邊去了……哪裡知道歐普拉這種風格對於節目反而恰如其分,一下子把節目炒熱,成了家喻戶曉的主持人。
看過電影《穿著Prada的惡魔》嗎?劇中的女魔頭據說是在影射《Vogue》雜誌的時尚總監安娜.溫圖(Anna Wintour),在時裝秀經常看到她的身影,頂著內卷的鮑勃頭,戴著超大的墨鏡,每走一步路,紐約時尚界就要震掉或崛起一個品牌。她在第一份工作《Harper’s Bazaar》被失業,理由是風格太創新,之後她並沒有因此放棄風格,反而更嚴苛堅持符合自己的風格,她跟學時尚的學生說:
「我建議你們都應該被開除過。」
連我最崇拜的龐克搖滾歌手瑪丹娜,也被失業過。成名之前,她在多家速食店與餐飲店當服務生,有一次不小心把果醬潑在顧客身上,被老闆解雇。這麼多名人的例子,表面上看起來故事各有不同,其實說的是同一件事:
那些工作根本不適合他們!
如果沒有狠狠讓他們失業,就不會走出自己的路,沒有後來成功的故事。所以沮喪什麼?失志什麼?都不必要啊,這是一個重要訊息,告訴你該離開這個令人厭煩的雞肋,去尋求令人垂涎的雞腿。
科理在半導體行業做業務,因為績效不彰而被失業,心裡很是發慌,家裡還有媽媽要奉養,他並不是一個人飽全家飽。不過連續兩次做業務,不是行業不喜歡,就是表現不突出;而且他已經不做工程師多年,也回不去工程師這個職務,然而他想做的是跟人接觸的工作。科理靜下來去想,在做哪些事時,他是滿心喜歡的?
這是一個自我探索的過程,抽絲剝繭之後找到兩件事,最後決定找一個與旅遊相關的工作,下班後則發展斜槓,幫助別人了解自己,找到天賦,進而實現它。這時候科理已經四十歲,一切從零開始,科理仍然決定這麼做,因為失業讓他明白不能再重複不合適的工作,否則會永遠在歸零的狀態。
接著他來上我的斜槓課程,學習怎麼將斜槓進行產品化、商業化,後來他去考英文導遊與領隊執照,同時間也和朋友合夥創業,辦活動、開課程、做工作坊。他在說明自己斜槓的經營理念時寫道:
「乾枯的河,回到源頭,就是那顆心,最後流向大海,澎湃。」
這樣高度靈性的人,簡直是被高科技業給耽誤了,還好失業救了他,讓他在挫折中看到自己的天命,轉彎走向自己的路。人生總是會給你答案的,但是不會馬上把一切告訴你,只要肯停下來等一等,它就會在沒想到的時刻現身在你的眼前。不過你得先明白失業是一個訊息,去聆聽它,而不是忽視它。
如同每個人都擁有頭腦,卻不是每個人都善用頭腦;一樣的,每個人都擁有生命,卻不是每個人都能讀懂生命。失業,是讀懂生命的重要契機。
遇到失業時,表示你走到轉角,要做的事情不是原地不動,而是彎一下,路更寬。
--------------------------------
洪雪珍最新著作《失業教我們的事:想吃雞腿,就別勉強啃雞肋》,各大書店有售,歡迎馬上網路訂購:
博客來:https://pse.is/38r6sl
城邦讀書花園https://pse.is/38a3h5
金石堂網路書店:https://pse.is/39u6gp
誠品網路書店:https://eslite.me/395zmf
Pchome:https://pse.is/38h6nl
--------------------------------
「失業危機下,上班族如何超前部署?」(收費講座)
台北場
時間:2020年11月28日(六) 19:30-21:30
地點:城邦書房(台北市民生東路二段141號1樓)
報名請上:https://pse.is/3a2dle
新竹場
時間:2020年12月8日(二) 19:00-21:30
地點:新竹國賓飯店11F竹萱廳(新竹市中華路二段188號)
報名請上:https://pse.is/39zhk9
台中場
時間:2020年12月18日(五) 18:45-21:00
地點:文創工房(台中市南區復興路三段362號2樓)
報名請上:https://reurl.cc/ldAkKv
高雄場
時間:2020年12月26日(六) 14:00-16:00
地點:威易聯合辦公室博愛店(高雄市三民區博愛一路366號14樓)
報名請上:https://pse.is/39t4xe
龐 克 搖滾 歷史 在 Lee388 Hi Fi 發燒專頁 Facebook 的最讚貼文
Lee388 靚聲推介:
近日聽了這張新發行的SACD:Gary Moore《Still Got the Blues》專輯,碟內第四首Still Got the Blues可以說是Gary Moore的代表作,這首歌曲不止好有味道,而且音效也相當之好,這種結他的聲音,可以觸動心霏,加上Gary Moore的憂怨的歌聲,還有不知道是不是SACD的加持,這首歌曲絕對可以用作試音之選!
聽了這首使我感動的大碟,我自然想了解多一點Gary Moore的事蹟,之後找到了一篇相當詳盡的資料,是來自台灣的【獨立評論】,作者黃怡的一篇文稿,我覺得相當詳細,亦可以使大家更加了解這位結他高手Gary Moore的逸事,所以我引用這篇文章和大家分享!最後,這張SACD是我近期一聽再聽,所以一定要與大家分享!
----------------------------------
藝文
Gary Moore──我的吉他在空中哭泣
作者 黃怡
蓋瑞摩爾(Gary Moore,1952~2011)逝世已6年了,這些年來,他在流行音樂界的聲望不減反增,從youtube連綿不絕的上傳,無論是單曲或專輯,錄音室灌製或現場錄影,以及閱聽者的熱烈反應,大有凌駕Eric Clapton,成為藍調搖滾吉他王的架勢。
摩爾是聽Eric Clapton長大的,記得John Mayall and the Bluesbreakers嗎?晚近的藍調搖滾迷,很少不是聽該樂團中Clapton的吉他主奏,才開始知道實心吉他如何結合藍調與搖滾。酸民常認為Clapton從不敢與Moore同台演出,Clapton倒一向淡定,只說:「Moore彈奏速度實在太快了,我哪裡跟得上他呀!」這是真話,即使Moore不是流行樂壇最正點的吉他手,至少也是最快的吉他手之一,雖然Moore常強調,快是炫技,只是為了帶給歌迷緊張與刺激,他個人滿喜歡聽Roy Buchanan的慢板藍調吉他。
Moore與 Clapton的歌迷特別喜歡比一比兩人的功力,不比吉他,也要比比歌喉。但歌喉是天生的,要比,只能比感情與技巧,Moore去世那年的5月,Clapton唱起Moore的Still Got the Blues,以鋼弦吉他伴唱,配上單純的電子琴聲做背景音樂,雖不如Moore的原唱那麼扣人心弦,卻還是很有味道。不過,Moore做為一個歌者,過了中年嗓音越渾厚,與他的吉他聲兩相唱和,效果越見不凡,這是歌迷普遍的定論。
事實上,彈奏吉他起家的Moore,自己組樂團時是因為找不到適當的主唱,才勉強唱起歌來。剛開始他也唱一點搖滾,「我討厭死了唱搖滾,後來走藍調搖滾路線,我才越來越喜歡唱歌。」他說,「我往往把曲子的主調降下來,因為我吉他不彈主旋律部分,歌唱本身成了主旋律,我再以吉他部分的變化來應和,這樣有趣多了。」
感謝啟發他的Phil Lynott
有些樂評家認為,Moore的吉他聲線不僅性感,簡直是淫蕩,才會那麼顛倒眾生。Moore的歌迷應該會十分同意這點。他的彈唱風格,若從8歲最初彈奏的那把吉他算起,整整花了將近30年,直到1990年他自作、自彈、自唱的Still Got the Blues問世,才大致建立。
Moore生於1952年4月4日,北愛爾蘭貝爾法斯特人,有一個哥哥、三個姊妹,父母嚴重失和,連累他也提早輟學,15、16歲就到了都柏林,想成為一個音樂家,一年之後父母離婚,北愛暴亂,他無家可回,決定浪跡天涯。1969年加入名為Skid Row的合唱團之後,他認識了人生第一個貴人 Phil Lynott(1949~1986)。Lynott高高瘦瘦帥帥,黑白混血兒,魅力百分百,是個色鬼,據Moore說:「你絕不能把女朋友留給他照顧,幾分鐘都不行。」
Lynott像媽媽般的照顧Moore,早起燒飯給他吃,介紹這個、那個給Moore,開啟了Moore包括吃中國菜在內的各方面味蕾。初進入樂壇的Moore,由於年紀小,大家覺得他是憨憨的鄉巴佬,只把他當成琴藝高超的小弟弟看待,唯有Lynnot認他是音樂上的同道,願意與他同甘共苦,一起成長。Moore在Skid Raw待了2年(1968~1970),樂團嘗試各種搖滾樂風,從放克到重金屬,例如Night of Warm Witch,這是Moore第一個正式的音樂學校,但有很多樂迷認為,團員中只有Moore的彈奏可聽,其他人的演出簡直一塌糊塗。
Moore離開Skid Row之後,1973年自組樂團,推出Grinding Stone,這是Moore歌迷必須珍藏的唱片,當時Moore才21歲,已展現不凡的氣勢。然後他三度進出Lynott組的Thin Lizzy,和Lynott共創的佳績如Waiting for an Alibi、Out in the Field,都是搖滾經典之作。
Lynott以主唱的身份組團,後來才學了貝斯及作曲,Thin Lizzy是少數被歐美樂迷承認的愛爾蘭搖滾樂團,Lynott去世後,他的雕像立在都柏林市中心Grafton Street街頭,可見受擁戴的程度。Lynott的白人媽媽未婚生子,黑人父親屢向她求婚未果,但一直有供給這對母子贍養費,Lynott由外婆照顧,從小過著幸福快樂的生活。他是事業有成之後才嗑藥成癮,最後母親發現他染上海洛因癮,逼他進療養院做勒戒,幾天之後,突然身體狀況直轉而下,死於多重器官衰竭。
Moore談起這段經過,不禁黯然,「雖然他誰的話都聽不進去,至少我力勸過他。當時Lynott的兩個女孩還很小,我問他,難道不想看到她們長大成人嗎?他會謝謝我,然後依舊我行我素。」1985年冬天,Moore和當時的妻子去外地探望岳父岳母,有人告訴他Lynott病重,沒想到,第二年的1月4日就死了,才36歲。
Moore回想當年,說好幾天過後才承認Lynott真的走了,「我從來不是多愁善感的人,卻真的必須以酒澆愁,在一家酒吧裡,有人播放我們樂團的歌,一個傢伙走過來說『請節哀』。我回到家,不禁放聲大哭,痛苦極了。」
2005年8月20日,都柏林市為Lynott銅像揭幕,他的媽媽來到現場,過去Thin Lizzy的老戰友幾乎全數到齊,晚上以演唱會向Lynott致敬(見Gary Moore & Friends one night in Dublin:A Tribute to Phil Lynott)。這場演唱會是Moore促成的,他找來待過Thin Lizzy的三位主吉他手,加上他自己,本來Thin Lizzy就以雙主吉他手聞名,Moore與其他三人分別搭配,唱了10首他們的暢銷名曲。可以看得出來的是,Moore的實力遠在三人之上,當時他已如日中天,許多樂迷甚至認為,他是全球最頂尖的電吉他手。
有意思的是,這個演唱會的前後經過有個紀錄片,片中Lynott老友們講述他的舊事,說他文質彬彬,待人接物顯出教養良好,思想上比較不像是個rocker,而像是個知識份子,尤其對愛爾蘭的歷史了解得鉅細靡遺,是他們每個人的啟發者。不過其中有一人說,Lynott的音樂偶像是Jimi Hendrix、Elvis、Janis Joplin和Brian Jones,這四人個個早死,而且死因都和藥癮有關,也難怪Lynott會步上他們的後塵,提前向閻王爺報到了。
尋找自己的聲音
Moore很早就曉得自己和Lynott不一樣,他對女人不是那麼有興趣,對藥物也是,如果酒不包括在內的話。搖滾樂吉他手必須全神貫注,指板上的音符很容易閃失,藥物上癮,絕對無法勝任主吉他手;而且吉他像是重型武器,像機關槍,需要一個控制力強大的人,才能讓它為自己所用。Moore在演奏搖滾樂時,必須是個小心翼翼的戰士;閒下來時,他神經還緊繃著,酒這時是最好的朋友。
他右臉頰到下巴的一道長疤,據說是酒後打架,醒來時都想不起來怎麼受傷的。
1974年,Moore加入了英國鼓手Jon Hiseman的 Colosseum(1975~1978),是個fusion樂團,即興意味很重,融合了爵士、放克、藍調等,這是1960年代興起的樂風,較偏爵士的例如Mile Davis、Chick Corea,偏搖滾的如Frank Zappa、Caravan、Soft Machine、Spirit等,Colosseum也算是其中佼佼者,既然志在做實驗性的音樂,當然很難兼顧市場。
「比較起來,Thin Lizzy像是打爛戰,大家想到哪裡做到哪裡,起床、喝個爛醉、上台演出等等,相反的,Colosseum的成員很嚴肅,很團結,很專業。」Moore說,「我跟他們在一起的3年,大家搭著迷你巴士,到處住便宜旅館,就為了可以跟歌迷演奏我們想演奏的音樂,不是為了錢。然而很幸運,還是有唱片公司願意幫我們灌唱。」
但Moore並不覺得與Colosseum的合作,使他得到充份發揮。「從他們那裡離開之後,有時單飛,有時再回到Thin Lizzy,我常常感到,自己的適應能力似乎有些太好,好的讓自己四分五裂,不曉得哪個方向才是我應該努力的,而我的歌迷也應該會覺得很奇怪,為什麼我這樣變來變去,哪個才是真正的我呢?下週我會跑去彈爵士吉他了嗎?」
逐漸的,Moore在不工作的時候,或在後台,總是彈奏著藍調,有人就說:「你彈得滿像回事了,該去灌張藍調唱片……」這話說中了Moore的心事,為什麼他鍾意的都是藍調歌手,很少搖滾歌手呢?例如Jimi Hendrix、Roy Buchanan、Peter Green等,為什麼這些人那麼吸引他?
來自Roy Buchanan技法的影響
先說說Roy Buchanan(1939~1988)吧。這位早年演奏時總是穿著一件土土的花格西裝褲,上身隨意搭配的先生,可是包括Moore在內許多樂壇名吉他手在技法方面的導師,也是至今仍受到電子吉他界無限尊崇的吉他手。他那把1953年型的Fender Telecaster,在他的操弄之下,可以發出幾十種聲音。早年,他從模仿Jimi Hendrix和Chuck Berry的歌起家,後來他的音樂類型頗多,有恬靜的Sweet Dreams,也有狂野怪異的You Are Not Alone。
從早期Buchanan灌製的唱片,便知道他絕對是個自由自在的音樂人,完全沉浸在自己的吉他聲裡,能夠演奏吉他,就是他每天最大的快樂。熟悉他的人說,他平常幾乎是不笑的,除了彈奏班鳩琴他會笑之外,很少看到他展露歡顏,他這時笑,是因為他雖然吉他彈得出神入化,卻完全無法掌握班鳩,他在笑自己笨。
「吉他已攝其魂魄」,很多朋友這麼形容Buchanan,這位來自美國阿肯薩州、在加州長大的音樂家,父親是農場契約工兼當地五旬節教會牧師,由於教友中黑人比例不小,他很早就迷上靈歌。他和Moore一樣,14、15歲便開始以彈唱為生,有時跟團伴奏,有時脫團做個人秀;他也幾乎和Moore一樣待人慷慨且溫和,只在對音樂有要求時,才會發點小脾氣。不一樣的是Moore比較開朗自信,Buchanan則內向自卑,縱然已成吉他高手,因家計繁重,近30歲還想改行做理髮師。
1971年是Buchanan的轉運年,美國公共電視製做了《世界最頂尖的無名吉他手》(The Best Unknown Guitarist in the World)紀錄片,引來披頭四John Lenon和鄉村歌王Merle Haggard的讚歎,也為Buchanan贏來寶麗金唱片公司的一紙合同,那年他已32歲。自此到他48歲去世,出了13張專輯和3張現場錄音。基於他的「存貨甚豐」,去世後又出了17張專輯。
雖然Buchanan有好幾張金唱片,算是成名的吉他手,卻承認每次上台都還緊張得很,並不是大家看見他那樣的悠閒自在。聊到外傳1969年滾石合唱團曾找他去替代Brian Jones,他說確有其事,但他有自知之明:「I don't feel like a Rolling Stone, I don't look like a Rolling Stone, I don't think like a Rolling Stone.」並說,最危險的就是人人都誇你為世界第一的時候。其實並沒有什麼世界第一。
有一次人家問Buchanan,請他評量一下幾個他的年輕崇拜者(大概意指Jeff Beck或 Gary Moore),他只回答:「彈得快又好是一回事,但演奏總是還要回到歌曲的基本面,看看你究竟想表現什麼。你有辦法,就表現得出來,這時無論你被別人如何評價,你都自知是成功了。」
Buchanan有6個小孩,本來是個愛家護子的父親,然而成名讓他必須不斷的上路做巡迴演出,經年累月下來,習慣性嗜酒腐蝕著他的肉體,有時表演會出現突如其來的恍神。他最後一場演出,是1988年8月7日在康州新海文,因為酒醉砸鍋,他還信誓旦旦一定要戒酒,可是8月14日又因酒後鬧事被捕,地點是維州的Fairfox郡,他被送進警局的牢房,第二天早上,守衛發現他以自己的襯衫上吊自殺了。
Moore雖承襲了很多Buchanan的吉他技法,兩者的真正不同,在於Moore上台後絕對為了觀眾賣力演出,而Buchanan常說,他演奏多是為了給自己聽的,是為了讓自己得到滿足,雖然在他生涯末期,變得比較能夠與觀眾互動,但是他與他的吉他之間有一種極其神秘且私密的關係,在他表演時,觀眾永遠感覺得到。
雖然Moore與Buchanan一樣,都不是那種常常通宵達旦開趴的藝人,即使現場演出及唱片銷路表現耀眼,他們生活仍一如常人,但他們承受的精神壓力迥異於常人。娛樂業是競爭白熱化的行業,尤其藍調搖滾是比較特殊的樂種,觀眾對音樂本身的要求更高,也是壓力的主要來源之一。
Peter Green的致命吸引力
Buchanan與Moore兩人的精神向度不同,Buchanan是對內深掘,Moore是朝外展開;前者追求返璞歸真的美感,後者嘗試建構華麗的情感戲劇;前者大方保留音樂的不足缺憾,後者力圖羅織音樂的完整敘事。Moore不公開認Buchanan為他的老師,是有原因的,因為他不認同音樂只是個人靈魂的養料,而是必須能夠與眾人產生身心共鳴的一種實質力量,他希望觀眾能瘋狂、沸騰起來,所以特別痛恨在那種觀眾無法站起來舞動的場合表演。
相反的,Moore承認自少年時代便受到Peter Green吸引,白人吉他樂手中,可能唯有Green真正捉住了藍調搖滾的精髓。Moore曾出過一張專輯獻給Peter Green(Blues For Greeny,1995),他在Green的吉他聲中發現一種溫柔的安慰,Green無論唱歌或彈奏,都令人有滴水能夠穿石的感覺,只要你聽過一次,永遠不可能忘懷,Moore對這種精神境界心嚮往之。這張專輯中,Moore使用的就是當年Green以1,000元美金廉讓給Moore的'59 Les Paul,有別於Moore的其他專輯,他以相當含蓄的演奏法,模仿Green的演奏法,來表現Green的作品。
Green比Moore大6歲,是個英國倫敦東區長大的吉他手,Moore第一次聽到他演唱是在貝爾法斯特一家小酒館,Moore當時才14歲。當然不只Moore為Green著迷,這個猶太小子才氣縱橫,除了給自己的合唱團Fleetwood Mac寫了無數歌之外,可能很多人不知道,Santana聞名世界的Black Magic Woman就是出自他的手筆。
Green出道時被John Mayall帶到他的Bluesbreakers合唱團,頂替Eric Clapton留下的吉他手缺,並預言他的成就會超過Clapton。起先,尤其是Fleetwood Mac氣勢當好時,不知多少人都唱過他寫的歌。然而Green在1971年沾上毒品LSD後,不出3、4年便報銷了,例如Heavey Heart、No Way Out等歌,都可以看出藥物的影響。
1970年代中期,Peter Green常常陷入昏睡,也不時發生譫妄的情形,醫生診斷他因吸食LSD導致精神分裂症狀,他足足在勒戒單位待了2年,才「乾淨」的回到流行音樂界。他算是幸運,雖沒有東山再起,直到今天仍活躍於藍調搖滾界,也不時參與巡迴演出。
Green的吉他琴聲依然美麗動人,繼續保有B.B.King常盛讚他的「甜滋滋」的味道,而且,現在他的「迷幻」是清醒的。人不可能有兩個人生,實相的人生仍值得期待與經歷。他變成一個胖胖的、笑容可掬的70歲老頭兒,接受訪問時常答非所問,聽他嘴裡唱著:「Give me back my freedom.」時,你會哀傷的想到,這是一個我們務必珍惜的、劫後餘生的人。他的悲劇成了我們的享受。
倒是Moore在2011年死了,2月6日,他和女友到西班牙一個海灘渡假,半夜死於心肌梗塞,時年58歲。他吃了一頓安安靜靜的晚餐,兩人還去沙灘上散散步,回到旅館;半夜4點,他女友感到Moore好像很不對勁,曾試著給他做按摩。死後的檢驗證實,Moore不僅是「喝多了」,他死時身上有0.38%酒精,是酒駕限制的5倍含量,通常,人體內酒精含量在0.4%至0.5%便足以致命。
Moore下葬於英國Sussex的瑪格麗特教堂墓園,喪禮只有少數親友參加;他結過一次婚,共生下3個孩子,2個兒子是前妻生的,女兒是他同居了11年的女友生的。他的經紀人發布消息後,全世界的大報都刊出過消息,連台灣都不例外。
沒有人知道他為何要喝下那麼多酒,事實上,我們對Gary Moore的生活所知不多,他是個非常著重隱私的人。或許他冷硬的臉龐只是一張面具,面具下是個異常柔軟脆弱的男人,唯有他的吉他、他的藍調搖滾,足以負載他易感的魂魄。
以上文稿原文可按以下連結:
https://opinion.cw.com.tw/blog/profile/195/article/5558
Gary Moore - Still Got The Blues (Live):
https://youtu.be/4O_YMLDvvnw
#Lee388
#GaryMoore
#StillGotTheBlues
龐 克 搖滾 歷史 在 滅火器 Fire EX. Youtube 的精選貼文
高雄,我們回來了
海風揚起了旗幟,斑駁卻閃耀著光。
在熟悉的港邊,搭建一座舞台。
這天,我們把二十年來的故事,好好地唱一遍。
#只要想把音樂做好的那份執著還在
#只要你們還在 #這一切就會繼續下去
-
⇁ 隨喜隨你付𝘿𝙊𝙉𝘼𝙏𝙀 區 ⇁
💲歐付寶 https://payment.opay.tw/Broadcaster/Donate/9E05176FF278E9C40FB4D17E4B7AF5DF
*歐付寶最低付款金額為168元,因為過年來個吉祥數字
💲PAYPAL
https://www.paypal.com/paypalme/27525293?locale.x=zh_TW
*人在國外也可使用
【On Fire Day 2020-Fire NEXT 新篇章:滅火器20週年演唱會紀錄】
2/11 除夕夜|晚間22:00首播
播出時間:2/11 22:00 - 2/16 24:00 |限時播送
訂閱滅火器開啟小鈴鐺 ▶︎ https://pse.is/3cf2qf
-
⇁ 演出歌單 ⇁
Intro
01 站在這裡
02 生活革命
03 少年家
04 欲走無路
05 憂愁戀歌
06 南國的風
07 基隆路
08 日子
09 天鳥
10 舊照片
11 黃昏公路
12 海島冒險王
13 台十一
14 我在哪裡
15 螺旋
16 Let’s go
17 Pass Away
18 十九
19 無名英雄
20 百年追求
21 雙城記
22 1945
23 島嶼天光
24 The light ft.後藤正文
25 十二月的你
26 晚安台灣
27 長途夜車
- 安可 -
28 同學會
29 人生
30 海上的人
31 石垣好朋友
32 繼續向前行
-
【On Fire Day 2020-Fire NEXT 新篇章:滅火器20週年演唱會】
主辦單位 火氣音樂
指導單位 高雄市政府
協辦單位 台灣高鐵
子皿
Good Show Lab
購票協力 iNDIEVOX
ibon
合作單位 SUNMAI金色三麥
城市商旅
Red Bull
三隻猴子三重麥芽威士忌
南六企業股份有限公司
大都會計程車
媒體協力 KKBOX
誠品書店
吹音樂
StreetVoice
監製 滅火器 Fire EX.
Good Show Lab 劉柏君
演出 滅火器 Fire EX.
主唱吉他手 大正 Sam
吉他手合音 宇辰 ORio
貝士手合音 皮皮 Jc
鼓手 柯光 KG
音樂總監 柯智豪
管樂團統籌 吳智暉
哈管幫
Alto Sax/ Keyboard 吳智暉
Trumpet Nicole 許晨晞
Tenor Sax 歐育齊
Trombone Andy Francis
執行製作 鄭琬儒
Programmer 于世政
火氣音樂
執行長 楊家濬
營運長/統籌 戴偉軒
主辦會計 蔡育昕
藝人經理/後台經理 許碧鈺
宣傳企劃/網路宣傳 董芹妤
執行助理/行政執行 岑詩婷
導演組
導演 Good Show Lab 劉柏君
硬體統籌 Good Show Lab 聞理
視覺統籌 鹿米工作室 伍翔麟
舞監 吳博任
執行助理 顧晏華
音響組
外場音響設計 江啟銘
內場音響設計 邱建鈞
分軌錄音 陳瑩哲
無線電管理/音響助理 蔡晉杰
外場音響助理 黃勝偉
吉他技師 曹志偉
貝斯技師 馬英軒
鼓技師 洪榮廷
鼓組音色調整 余璨宇
燈光組
燈光設計 鹿米工作室 沈佳穎
燈光助理 鹿米工作室 陳岳世
視訊組
視覺統籌 王芳俊
視覺設計 王芳俊、蕭靖儒、周玟茹、李大冠、江光健
現場執行 王芳俊、李學昱、蕭靖儒
長途夜車素材攝影 湯詠茹
串場VCR剪輯 周佳穎
舞台設計 黃豐文、萬維茜
硬體執行 蔣宜成、許毓凌、鍾偉治、林佩樺、劉玲吟、林妗錞、林筑為
舞台設備工程 城鎮事業有限公司
視訊設備工程 成陽傳播事業有限公司
燈光設備工程 鼎悍專業燈光音響工程有限公司
音響設備工程 瑞揚專業音響有限公司
結構設備工程 星船音響工程有限公司
電力設備工程 鴻州企業有限公司
周邊設備工程 展億活動整合有限公司
寄物執行 黃勁嘉
手環兌換區 陳芝陵
執行助理 蕭永源
執行助理 張育珊
服務台諮詢 賴宥蓉
後台小幫手 吳苔瑋
官方周邊商品組
火氣商鋪專員 蔡佳蓉
簡佩萱、黃子瑋、陳艾伶、陳以琳、呂昀澤、陳柏學、盧宗澤、王郁晶
媒體宣傳統籌
子皿有限公司 伍孟軒、楊晏榕、黃涵穎
主視覺設計 黃顯勛
導播組
導播 盧姵文
副導播 林倖如
執行製片 古朝瀚
製片助理 蕭茜
轉播攝影師 李彥勳
轉播攝影師 邱彥銘
轉播攝影師 周奕
轉播攝影師 陳貞文
轉播攝影師 楊大慶
轉播攝影師 蘇芳榆
空拍攝影 四處遊玩
空拍協力 基奇
攝影工程 無限映像製作有限公司
動態記錄組
林士傑、順、湯詠茹
演唱會全紀錄影像製作
編導 盧姵文
剪輯 盧姵文、蘇芳榆
調光 萬芷瑋
後期音樂監製
混音師 賴世凱 NiceGuy
混音錄音室 硬搞錄音室 INGO Studio
錄音師 BENN CHEN (胖虎、這邊音樂那邊設計)
人聲處理 BENN CHEN (胖虎、這邊音樂那邊設計)
管樂後製協力 劉品賢
平面攝影組 叮咚(李建廷)、天天、李建霖
瀚動影像有限公司 蕭志豪、許東正、蘇婉萍
藝人造型
化妝師 顏維音
髮型師 孫沛緹
服裝師 董子瑄
人力規劃執行 瑪思活動
住宿協力 城市商旅
交通協力 林庚逸、蕭吉瑞、簡深安、孟志祥
煙火特效 星鎂光技術燃放團
特別感謝
交通部
高雄市市政府
高雄市文化局 高雄市觀光局
高雄市新聞局 高雄市交通局
高雄市消防局 高雄市警察局
高雄市警察局 鹽埕分局 高雄市警察局 鼓山分局
高雄市工務局 高雄市社會局
高雄市衛生局 高雄市港務局
內政部警政署高雄港務警察總隊
內政部消防署高雄港務消防隊
臺灣港務股份有限公司高雄港務分公司
高雄市立歷史博物館 提供演唱會現場《1945》影像授權使用
台灣土地開發有限公司
立法委員 許智傑
紙風車劇團
綠光劇團
超捷國際物流股份有限公司
曜捷運通股份有限公司
峻富物流股份有限公司
川晟機構
台灣高鐵
子皿有限公司
Good Show Lab
瑪思活動
iNDIEVOX
ibon
SUNMAI金色三麥
城市商旅
Red Bull
三隻猴子三重麥芽威士忌
南六企業股份有限公司
KKBOX
誠品書店
吹音樂
StreetVoice
自由時報
高雄流行音樂中心
順天堂影像工作室
發聲現場股份有限公司
小意思企業社
只要有人社群顧問
VS MEDIA_台灣金媒體有限公司
ENDLESS TATTOO 無盡紋身 小毛 (孫士恩)老師
太陽龍宮 Tom Yeh
太陽龍宮 Sic Lee
Demiadventure
艾迪思創意顧問股份有限公司 Joe 董
樂天桃猿棒球隊
Bad Boy Joe 群組
Jack老師
火球祭榮譽總顧問 江季剛
成大音響 宋老闆、陳大熊
杳桓有限公司 小鳥人
Martin Chao
廖文凱
卡比
感謝愛我們的人,我們愛的人;
感謝我們的家人及所有夥伴;
謝謝 20年來一路支持與協助的你。
#2020OnFireDay #這是屬於我們的日子

龐 克 搖滾 歷史 在 MoshPit Kenny Youtube 的最佳解答
台灣的大眾普遍認為重金屬就是「吵」
連進一步了解的意願都很低
我也深信逼他們聽我們唱不是一個好的方法
於是我換一個方式讓他們了解我們到底在吵些什麼
只要能台灣群眾更了解Metal
相信未來的金屬場景會比現在更好的
【Return of Chaos 重返混沌】
2020年6月6日星期六上架!
本片由Infernal Chaos主唱Kenny主導,沒有專業拍攝經驗,沒有專業的攝影器材(一隻IPhone),沒有專業的剪輯師,沒有工作團隊,更沒有一毛錢的資金,而支撐他完成這部片的,就是靠著一股對重金屬音樂的熱愛,還有他那種過度浪漫的中二病。
邀請了許多本土金屬樂團與樂迷
深度聊了一下台灣解嚴後至今的重金屬文化發展
這是台灣的Metal head不可錯過的一段紀錄!
#heavymetal #音樂紀錄片
#重金屬 #台灣 #Taiwan #搖滾樂 #龐克 #獨立音樂

龐 克 搖滾 歷史 在 VOGUE Taiwan Youtube 的最讚貼文
【獨家謝金燕米蘭時裝週看秀日記 】► http://bit.ly/2frUnfV
米蘭多了一種時尚精神的信仰,來自世界各地的崇拜者為著自己心中的時尚信仰而來到這⋯⋯PRADA 2018春夏女裝系列,設計師將女性的能量、奮鬥、工作與想法,以80年代初俱樂部和街頭風格為主軸發想,彰顯出個性鮮明與率性的風格~
Moschino狂野搖滾夢幻又瘋狂、顛覆又叛逆!最後再來個百花簇擁,這麼帶勁又有力道,姐姐愛爆了!
姐姐謝金燕 2018春夏時裝周影片全集!
(1.)姐姐謝金燕逆天長腿驚豔Gucci古馳秀場|https://youtu.be/OgKx7Kpd8BM
(2.)姐姐謝金燕一天趕五場秀,五種造型驚豔米蘭|https://youtu.be/q71P0I-aurY
(3.)姐姐謝金燕愛爆了Moschino龐克花園,說時尚是她的信仰|https://youtu.be/Bs0XwNxC1x4
(4.)姐姐謝金燕出席米蘭時裝週最後一場秀,完全展現美的姿態|https://youtu.be/vkiVMjMUgnU
----------
【 更多熱門主題推薦 】
√ 女星分享彩妝密技&化妝包裡的秘密 ► http://bit.ly/2vWUYMS
√ 名人73個快問快答+名人包包 ► http://bit.ly/2rBu73D
√ 女星/名人封面特輯 ► http://bit.ly/2pPOCsi
√ 瘦腿、塑腰、練翹臀!最多瘦身 ► http://bit.ly/2f7qFHW
√ 美容保養/彩妝技巧 ► http://bit.ly/2fns0cP
----------
【更多VOGUE TAIWAN】
Web:http://www.vogue.com.tw/live/
Facebook:https://www.facebook.com/VogueTW/
Instagram:https://www.instagram.com/voguetaiwan/
Twitter:https://twitter.com/Vogue_Taiwan
LINE:voguetaiwan
✨喜歡影片請記得幫我們按讚+訂閱 http://bit.ly/2eoVk7R
✨Still haven’t subscribed to Vogue Taiwan on YouTube? ►► http://bit.ly/2eoVk7R
----------
※關於時尚,VOGUE說了算!自從1892年第一本VOGUE在美國出版以來,至今已有122年的歷史,始終被時尚專業人士所推崇,因此榮譽為Fashion Bible時尚聖經
