關於 錯位時空吉他譜 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

今晚十點 陽光海岸復播首集

為大家深度專訪資深音樂人林少英老師，暢談近日受到各界學子歡迎的音樂賞析課「閱讀音樂」。提起這一系列課程的發想，緣起台北市藝文推廣處的特邀開課。曾多次榮獲金曲獎項的少英老師要帶著我們，向古今中外的文人、音樂家、設計家、藝術家學習，並超越自己拓展視野及創作靈感。不論你是否學習過音樂，都可以從閱讀中找到創作音樂與生活的靈思，演奏家更可透過閱讀音樂，在詮譯作品時更擁有自己獨特的解析。

＊ ＊
專訪這天，少英老師帶了一本曾陪伴她去寒冷高山大陸青海創作音樂的「老人與海」，大文豪海明威究竟賦予書中世界何種魔力？
書裡的內容..簡單卻充滿高低起伏..随處都是音樂的迸發...
https://youtu.be/chxWaX50P88

＊ ＊
関於閲讀音樂課程
https://event.culture.tw/TAPO/portal/Registration/C0103MAction?useLanguage=tw&actId=90347&request_locale=tw

節目播出音樂

阮丹青 /陽光海岸 #陽光海岸 /薇光旅程 #藍雨 #誕生
# I wish #Green Field #Shine 單曲:茶枕

（風潮合輯） 我的海洋

Martin Kohistedt /Strome #AuheJA

郭虔哲/A magical Christmas with the cello family
#Silent Night #Ave Maria

節目Jingle背景音樂 林少英：蘆葦

#收聽節目請點擊網址
CanCheers.org

若是錯過了播出時間，牽手之聲已播過的節目都會在愛播聽書上架。只要下載[愛播聽書FM] app，安裝後，搜尋牽手之聲或節目名稱，就可以隨時隨地收聽囉！

.

今晚十點繼續在陽光海岸棲息靠岸

__̴ı̴̴̡̡̡ ̡͌l̡̡̡̡͌l̡*̡̡ ̴̡ı̴̴̡ ̡̡͡|̲̲̲͡͡͡ ̲▫̲͡ ̲̲̲͡͡π̲̲͡͡ ̲̲͡▫̲̲̲͡͡|̡̡̡̡ ̴̡ı̴̡̡̡͌l̡̡.** ̴ı̴̴̡✿ܓ ...♥

｜関於林少英｜

簡歷：延伸有聲出版負責人
中原大學通識課─詞曲、創作新思維講師
專業音樂工作者
師大音樂系畢
美國Berklee College Of Music畢─主修爵士鋼琴&作曲、編曲
竹林中學音樂教師
國光藝校爵士鋼琴、作曲教師
音樂月刊爵士流行樂評
救國團彩虹音樂營資深講師及作品指導老師
YAMAHA山葉鋼琴老師研修班[P.T.C.]─作曲、編曲、現代伴奏、即興演奏、和聲主講。
河合鋼琴、國際牌數位鋼琴全國教師研習策劃主講
國際牌數位鋼琴全國教師研習課程設計主講
國際牌數位鋼琴全國教師檢定評審
1999年YMCA兒童音樂創作營策劃及主講
TCA台北傳播藝術學苑作曲&鍵盤資深教師
『山狗大』樂團鋼琴、鍵盤手&作曲編曲
視障創意作曲課指導老師
全方位樂團、啄木鳥樂團、黑門樂團……課程設計及指導老師
江亦帆數位音樂中心創意作曲講師
資策會數位內容學院「創作新思維」作曲、編曲講師

2002年應客委會邀請為「新客家音樂」旅美巡迴演出
2003 客委會主辦桐花祭，山狗大現代兒童弦樂團指揮及編曲
2004 『跨界樂集』編曲、作曲、音樂總監
2005 應佛光山香海文化之邀為星雲大師的「流轉」的詞譜曲獲得金曲獎最佳專輯
2006 漢聲電台每週六「開心開心講」與梅少文談音樂與生活
2006 台北秋之興文學季頒獎典禮「海洋」主題音樂的作曲編曲與演奏
2006/12 中原大學數位音樂節─名家講座系列 講題:林少英最新概念作品「月見草」
的創作心路歷程
2006/12 中原大學數位音樂節─名家講座系列「心靈」與「音樂科技」的神祕對話鋼琴演奏
2006/12 郭子究紀念音樂會文化週─「藝術創作聯想及數位音樂的未來趨勢」專題講座主講
2007 花蓮高中音樂班創作新思維、現代和聲伴奏、即興演奏、編曲指導老師
2007/1 廖咸浩與林少英對談「詩與意想的吟唱」
2007/1 「藝術創作聯想」專題主講
2007/6/5 「詩與音樂即興之夜音樂會─移動的迷宮」
2007/7 應南港園區數位內容中心之邀，身兼詞曲、編曲、創作新思維、作品指導講師
2007/10/20 現代詩欣賞與教學教師專修研習班─「藝術與詩的輪舞」主講
2007/10/31 台北市高中資優教育知能講座「生活文學與音樂」主講
2007/11/3 董陽孜「心弦—書法藝術跨界系列講座─某種頻率的相遇」，林少英與李守信、
央金‧拉姆現場以即興音樂的方式演出
2007/12/16 應國家國樂團之邀為東方搖滾音樂會作曲
2008 第19屆金曲獎評審委員
2008 「來自角落」張林峰豎笛演奏專輯作曲、編曲
2009/3/18 台大藝文中心特邀為「2009台大杜鵑花節」製作、作曲、演出
2009/3/24 台大文學院演講廳，講題「旋律的風向」
2009/9/29 中原大學瑞麗堂─主題：水魂「延續的空間音樂會」策劃、作曲、演出
2009/11/24 國際詩歌節：「詩與音樂即興之夜」作曲、編曲、演出
2011/6/5 董陽孜製作誠品「追魂」詩與音樂演奏會：作曲、演奏、音樂總監
2012/5/24 中原大學藝術季(詩與音符相遇─追魂組曲)，策劃、作曲、演奏
2012/6/23 「追魂II」，書法家董陽孜「無聲的樂章」與音符的相遇展演： 作曲、演奏、
音樂總監。
2013/6/8 「追魂III」，書法家董陽孜「山與海的詩作音樂會」：作曲、演奏、音樂總監
2013/6/9 新北市「追魂III」：作曲、演奏、音樂總監
2013/8/27 馬祖誠．心弦－董陽孜誠字雕塑展音樂會：作曲、演奏、音樂總監
2013/10/12 台灣文學館「追魂III」：作曲、演奏、音樂總監
2014/5/22 中原大學藝術季「追魂III」：作曲、演奏、音樂總監
2014/5/25 誠品「追魂IV」：書寫台灣山水作曲、演奏、音樂總監
2014/6/23 國家音樂廳「遇見馬祖：水翼樂章」：總策劃、作曲、演奏
2014/10/16 東華大學秋藝季「書法、詩作與爵士的創新跨界結合」：總策劃、作曲、演奏
2014/12/3 輔仁大學心理系演講：「夜裡的翱翔～生活就是創作的源頭」主講
2014 歡樂宜蘭年除夕《民間人文音樂故事》演出的製作構思、作曲、編曲
2015/5/20 中原大學藝術節【夜裡的遨翔】搖滾就是搖滾，總策劃、作曲編曲、演奏；
特邀Trash樂團與流行樂精英鼓手黃瑞豐、吉他黃中岳、呂錦盈、獅子吼樂
團編曲Modular synth演奏家，programner 黃浩倫，老中?三代同台玩搖滾
分享【共生樹】理念
2015/6/20 誠品松菸詩與音樂【追魂五】總策劃、作曲、編曲、演奏；特邀臺灣國樂團打擊
樂首席、琵琶、笛子與流行樂精英，女詩人同台演出人文藝術的詩集
2015/7/30 頭城喚醒堂王恩主二甲子迎聖典；【時空的交錯】詩與音樂音樂會的總策劃、作曲
編曲、演奏，特邀國家國樂團揚琴、琵琶、笛子聲部首席與流行樂精英鼓手黃瑞
豐、貝士手郭宗韶、吉他呂錦盈、台語歌手銘佑、詩人向陽…與年輕新秀同台演
出，展望老中青三代同台觀摩學習分享的【共生樹】理念
2015 深入在地庶民 孵文化【共生樹】概念演出策劃，作曲編曲
2015/11/26中原大學【電音描繪中國山水】總策劃、作曲編曲、演奏特邀請流行樂，國樂團
精英，modularsynth融合國樂，作曲解構，重構成功走出【新民風國樂】
2015第26屆金曲獎評審
2015第26屆金曲獎【海風的牽引】(製作、作曲編曲、演奏)榮獲最佳錄音獎
2015/12/17中山堂台北客家文化節【山歌浪想】專輯首演總策劃、作曲編曲、演奏。
2015【山歌浪想】專輯總策劃、作曲編曲、演奏；此專輯特別邀請國內流行、爵士精英演奏
家，國家國樂團嗩吶首席、長榮、高雄市、交響樂團法國號，Nso樂團弦樂完成錄
音，遙想紀念《客家山歌國寶賴碧霞》；展望台灣音樂的大融合及未來音樂新風向

作品：侯孝賢電影“好男好女”配樂
賴英里長笛演奏曲“美麗的和聲”作曲編曲
心靈音樂－起、承、轉、合，整張CD完整作曲及編曲
兒童音樂專輯“美麗的顏色睡覺覺”─『風叔叔』作曲、編曲
陳永淘客語創作專輯“頭擺的事情”─『天上搖籃曲』編曲
布農族『阿嬤編織的手』記錄片配樂
南卓仁波切－金剛薩埵專輯，整張CD完整作曲及編曲、製作
心靈音樂”當菩薩遇見小朋友？”作曲、編曲、製作
顏志文創作專輯”紙鷂”編曲入圍2003金曲獎〝最佳最佳客語專輯〞、行政院新聞局
好歌大家唱徵選優勝作品『茶』
2005 〝心的搖籃〞林少英創作專輯I，入圍金曲獎「最佳跨界樂集專輯」
2005 應佛光山香海文化之邀為星雲大師的「流轉」的詞譜曲獲得金曲獎最佳專輯
2006 〝意湖〞林少英創作專輯II，榮獲金曲獎「最佳流行音樂演奏專輯」
2007 〝月見草〞林少英創作專輯III，入圍金曲獎「最佳流行音樂演奏專輯」
2007 〝月見草〞專輯，獲誠品好讀推薦為誠品選樂專輯國家國樂團東方搖滾音樂會，創作
─”枯嶺秋風”
2008 「來自角落」入圍「最佳流行音樂演奏專輯」、「最佳製作人」
2009 「旋律的風向」最新跨界專輯+DVD
2010 「某種頻率的相遇」著作
2011/6 詩人陳育虹「之間」詩選的音樂製作及編樂
2011/9 劉立芩鋼琴專輯「擁抱」製作及概念指導
2013 劉立芩鋼琴專輯「午后」製作及概念指導
2014 最新創作專輯「海風的牽引」CD作曲、編曲、製作
2014 陳綺貞最新專輯「時間的歌」弦樂編曲
2015 「海風的牽引 」專輯總策畫及編曲，榮獲第26屆金曲獎最佳錄音獎

指導過的學生：
視障音樂家：蕭煌奇、張林峰、吳柏毅、江奕帆(數位音樂)、歌手陳綺貞、何蓁蓁(鋼琴)、彭郁雯(鋼琴)、張林峰(豎笛)、黃浩倫(錄音)、章世和(Keyboard)、石碧玉(教會鋼琴)、楊曉恩(薩克斯風)、蔡旭峰(編曲)、劉立芩(鋼琴)、化清泉(吉他)、洪筠惠(鋼琴)、蔡柏松(薩克斯風)

請問哪一間影院及哪一廳有atmos?
好想聽無敵震撼無敵環繞的音響效果不要辜負了士杰哥的苦心
-
＃3D視覺效果真不錯真的有凹有凸進到一個空間
＃可惜今天看的影廳太小了
＃屏幕不夠大音響不夠震撼
＃但轉眼的MV不論看幾次都依舊感人

[ 轉眼 ］

新年快樂
轉眼，又一年。

都說 新年要有新希望，
幸好生活總是 交織著日常與無常，
讓我們在忙碌擾嚷中 忘了細數
那些未竟的新年希望。

到了這個年歲的我們，
才發現 一生本是轉眼與轉眼的堆積。

也許比起新的希望，
我都更加開始學著用力去珍惜
每個生命中的
轉眼。

-

［轉眼 2018 自傳最終章］

轉眼走到了 自傳最終章 已瀏覽所有 命運的風光
混濁的瞳孔 風乾的皮囊 也曾那般 花漾

最愛的相片 讓你挑一張 千萬個片刻 誰在你身旁
那一年的我 曾和你一樣 飛揚

惶惶不安 念念不忘 還是得放開雙掌
掌心曾握著 誰的體溫 漸涼

有沒有人 在某個地方 等我重回 當初的模樣
雙頰曾光滑 夜色曾沁涼 世界曾瘋狂 愛情曾綻放

有沒有人 依偎我身旁 聽我傾訴 餘生的漫長
在你的眼中 我似乎健忘 因為我腦海 已有最難忘 最難遺忘

在我的時代 還有唱片行 如同博物館 裝滿了希望
披頭與槍花 愛情和憂傷 永遠驕傲 高唱

成就如沙堡 生命如海浪 浪花會掏盡 所有的幻象
存款與樓房 掙扎與渴望 散場

回憶如窗 冷淚盈眶 風景模糊如天堂
孤單的大床 誰貼近我 臉龐

有沒有人 也笑憶過往 跌跌撞撞 當時的蠢樣
最平凡日子 最卑微夢想 何時才發現 最值得珍藏

有沒有人 告訴我真相 時間就是 最巨大的謊
以為的日常 原來是無常 生命的具象 原來 只是 幻象

這是我自傳 最終章 寫這首長詩 用一生時光
軀殼會解脫 藥罐和空房 我從嬰兒床 再走回光芒

有沒有人 知道某種秘方 不必永生 只要回憶不忘
我不怕死亡 只害怕遺忘 回憶是你我 生存的地方

有沒有人 知道那個地方 我能回到 我的最愛身旁
兒孫們都忙 就讓他們忙 離開的時候 就當我飛翔
自由飛翔

-

曲：石頭
詞：阿信
編曲：五月天＋林依霖
電吉他：怪獸＋石頭
貝斯：瑪莎
鼓：冠佑
鋼琴＋MIDI 編寫：林依霖
和聲編寫：林依霖＋可樂 Cola Kai
和聲演唱：林依霖＋黃士杰

-

用一生的長度，寫成一瞬間的轉眼。

當所有的his story、her story、our story都成了history ，而銀白髮色已經比月光還涼；閉上雙眼緊貼著回憶飛行，腦海是魔幻寫實最華麗的舞台；如同馬奎斯百年孤寂的終章，讓一切曾經、轉眼同時發生。

-

歷經644天、飛越13萬7千公里、繞行地球 3.5圈、奇幻漂流世界四大洲、環遊全球55大城市、五月天與415萬社員以LIFE《人生無限公司》演唱會共同寫下122夜自傳篇章。

演唱會主題緊扣《自傳》專輯，並無限延伸五月天成軍以來的點滴，演唱會中［轉眼］一曲視覺，出自仙草影像-陳奕仁導演之手，以風格獨樹一幟以及感人故事鋪陳紙雕動畫視訊，讓眾多親臨觀賞的樂迷留下深刻印象。

《人生無限公司》無限放大最終版演唱會，在台中以2018橫跨2019年盛大呈現，2018年的最後一天，五月天以［轉眼 2018 自傳最終章］溫暖陪伴著時空各異的每一位現場、線上社員，一起翻閱心中回憶扉頁，並攜手期盼未來。

演唱會即將落幕，每個人的自傳繼續精彩譜寫。

-

Client：B’in Music 相信音樂
Design & Animation DEPT ：Grass Jelly Studio 仙草影像
Director：Muh Chen 陳奕仁
Executive Producer：Iris Liao 廖梓雯
Project Manager：Ekijo Lai 賴奕如
Financial Manager：Lulu Chen 陳奕如
Project Assistant：Roddy Hung 洪凡柔
Director Assistant：Xiao Chi Lin 林曉娸 / Rita Chen 陳湘喬 / Jiou Xu Chen 陳九旭

CG & Compositing Lead：Weiting Chen 陳威廷

Story & Storyboard：
Both Li 李季軒
Yu Shuo Leung 梁育碩
Tank Lu 盧建男

Designer：
Yu Shuo Leung 梁育碩
Tank Lu 盧建男
Eason Chen 陳家和
Wen Ting Li 李文婷

Modeling & Textureing：
Janet Wang 王玨凝
Youzi Su 蘇袖惠
Yu Hsuan Huang 黃于瑄
Eason Chen 陳家和

Modeling & Textureing Assistant：
Gene Jiang 江敬

Ringging：
Janet Wang 王玨凝
Wilson Chen 陳信翰
Greg Miao 苗天雨

Ringging Assistant：
Ching Chi 冀擎
Yuki Chou 周佑諆

Animation：
Nigel Huang 黃勗
Greg Miao 苗天雨
Wilson Chen 陳信翰
Eason Chen 陳家和

Animation Assistant：
Ching Chi 冀擎
Yuki Chou 周佑諆
Jia Yu Chen 陳家榆
Gene Jiang 江敬

FX：
Han Lin 林伯瀚
Wilson Chen 陳信翰

Lighting：
Youzi Su 蘇袖惠
Yu Hsuan Huang 黃于瑄
Eason Chen 陳家和

Lighting Assistant：
Yuki Chou 周佑諆

Compositing：
Greg Miao 苗天雨
Nigel Huang 黃勗
Wen Ting Li 李文婷
Gobao Lin 林佳儀

Compositing Assistant：
Ching Chi 冀擎
Eason Chen 陳家和
Gene Jiang 江敬

-

2018 DFA 亞洲最具影響力設計獎 - 新媒體獎 - 銅獎
.
animago AWARD & CONFERENCE 2018 入圍評審獎
.
2018年日本Good Design - 優良設計獎 - 大眾媒體
.
SIGGRAPH ASIA 2018 入圍電腦動畫節最佳動畫
.
2018 London International Award 音樂錄影帶 - 金獎
.
2018 金點設計獎 - 金點設計獎標章

-

#五月天轉眼
#五月天轉眼2018自傳最終章
#人生無限公司最終站

Grass Jelly 仙草影像 | 五月天 Mayday ｜ 相信音樂國際股份有限公司

很榮幸登上中岳老師的專欄撰文介紹🙏🙏🙌

內文中有新版編曲的手部特寫影片連結與五、六線吉他譜
分享給大家😊

謝謝中岳老師與佩妮姐對於吉他音樂如此用心的付出與傳承🥰
我會繼續努力的🦒🌊

{{ 壹. 談談木吉他伴奏 }}_15

很久沒有在這個開版專題更新資訊了 …

雖然主流市場的音樂類型、風格理當要不斷地演進，不過，近年來，在編曲元素方面，有著精緻的木吉他編寫內容的曲目，似乎漸漸少了 --- 當然，好的音樂其實只是改換了陳述的手法而從來沒有消失；只是，做為一個深深喜愛『吉他』這項樂器的音樂工作者，還是對這樣的趨勢，有著一點點淡淡的悵然 ……

『既然過往留不住，與其感慨，不如自己動手做點什麼～』

戴佩妮一直就是這種『行動派』的音樂工作者！所以她纔會發起第一代、第二代的樂手訓練計劃 --- 且先不提她與第一代樂手共同進化成的『佛跳牆』樂團即將開展的新計劃；在大半年前著手執行的第二代樂手計劃所錄製的專輯，也已經進入到混音的最後階段，再不久，就會公開發行。在戴佩妮所主導的音樂場景裡，『吉他』，各種類型的吉他彈奏風貌，都是非常不可或缺的角色，因此，在去年 (2018) 五月份所執行的『你要的愛』單曲重製音樂計劃中，設定一個精緻木吉他編曲的表現方式，就會是一種『理所當然』的音樂選擇了 (如果不介意，請參閱這一篇的紀錄說明：https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/208751616399057?__tn__=-R ) ！

[一. 木吉他彈奏應該要知道的曲目～戴佩妮-你要的愛 心動版]

在 2019 年 3 月 14 日白色情人節的這一天，雙木吉他編曲版本的『你要的愛 – 心動版』官方 MV 正式釋出： https://www.youtube.com/watch?v=JuBJMTe4ZJc ；Youtube 影音檔發佈之前，我應佩妮之邀，寫了下面這段文字：

『在多年的流行音樂相關工作歷練之後，我認為一首值得稱為【經典】的好作品，應該要從詞曲、編曲、製作到演唱，甚至時代背景，每一個環節都能經得起時間的考驗，讓閱聽人能有歷久彌新的感受，才算得上符合資格。

戴佩妮的【你要的愛】，絕對是其中最為膾炙人口的作品之一！

從 2001 年專輯發行時搭配偶像劇【流星花園】至今的十多年，這首乍聽似乎沒有前奏、但招牌的【顫音】(Tremolo) 電吉他和絃一刷下去，立刻能讓人穿越時空，回到記憶起點的神奇魔力，在繁如星海的華語樂壇眾多經典好歌之中，實在是非常別樹一格的獨特範例。

在 2018 年末，因緣際會之下，戴佩妮製作發行了【你要的愛 – 深夜版】(https://www.youtube.com/watch?v=5wP4EZgNy6s )，改用鋼琴為主軸樂器，以相較於青澀歲月時期更為圓潤、溫柔的聲線，重新詮釋了這一首原本略有猶疑躁動的詞曲情緒，帶來一種領略人世的成熟風貌。2019 年春，又再次製作發行另一個【你要的愛 – 心動版】，以戴佩妮個人最喜愛的木吉他為主要配器，呈現出另外一種年輕清朗的怡然景致。

這個版本的木吉他編曲，是華語流行音樂中極為少見的【雙吉他】編排，邀請到的兩位吉他編曲，除了各人的彈奏功夫都極其出眾之外，最值得注意的是，兩人的音樂專擅領域各有不同卻又能相輔相成：其中一位【翁光煒】擅長藍調與融合爵士，另外一位【蔡巽洋】則是扎實的指彈技巧名家，在這首充滿律動感的版本裡，兩人以絕佳的默契，舉重若輕地完成了整個非常豐富而有彈奏挑戰性的音樂內容。

【雙吉他】編曲的特色是：兩把吉他都應該具備可以同時處理旋律、和絃、節奏的能力與條件，而思考、編寫與分配這兩把吉他各自去處理什麼聲部，才能讓任一把吉他都有它的獨立性，又要做到聲部豐富飽滿、旋律起伏有致，卻又不致於干擾了另外一把吉他的線條與發展，這正是難度所在。細數中外流行音樂作品的雙吉他編制，大多是以其中一把為主要結構，另外一把則偏向【插音】、【裝飾奏】或和絃合聲的【非平衡】式發展，真要能做到像是美國民謠大家 Jim Croce 在【Time in a bottle】這一名曲中的【平衡】式編曲，這一首【你要的愛 – 心動版】，恐怕是極少數足以分庭抗禮的傑作了！

值此流行音樂產業沈滯不前之際，我們還能聽聞臺灣年輕而傑出的樂手們，持續在製作領域中熱情地貢獻所長，為優秀的詞曲原創帶來推陳出新的音樂面貌，實在令人深感欣慰，也更應該支持與珍惜。而這次的全新製作，除了音樂版本之外，製作團隊更同時釋出由兩位編曲親自示範解說的音樂內容彈奏解析影片，這在過往的市場經驗裡，也是絕無僅有的誠意展現。如果你是一位愛樂者，這首【你要的愛 – 心動版】絕對能帶來耳目一新的聆聽感受；而如果你也是一位吉他愛好者、彈奏者，這次的音樂內容，更是不可多得、不可錯過的經典之作！

期待以此為起點，華語流行音樂繼續能展現更多元而有創意的製作，讓【經典】這個名詞，能在每一個世代都找到它的精彩定義。

黃中岳 20190228 于台北』

我沒辦法用文字來說明這樣的雙木吉他編曲有多麼難得！其中的每一部，都有各自的音樂性格，而彈奏的輕重緩急，也都非常沈著老練。但我可以說的是：整個音樂編寫內容除了要有『彈奏的樂趣』的必要難度之外，還必須留下『主唱』可以優遊自在表現的空間；而且～這個雙吉他的錄製，還更不要命地去挑戰了『同步錄音』！也就是在錄音過程中，只要有一位樂手出錯，音樂就得一起重來 …

去執著於這些音樂上的堅持有什麼一定的必要性嗎？我覺得參與整個製作案的所有成員，應該都是抱持了『絕對不要留下遺憾』的那種職人自覺吧！事情是這樣的：聽眾可能來了又去，但你的音樂一定會留在自己的生命裡，到了最後，你一定會知道，終究這一切，都是給自己一個交代而已。

『交代』得帥不帥，你自己知道。

而那些很帥的『交代』，日久之後，就會是你可以引以為傲的勳章。

--------------------------------------------------------------

後記. 在官方 MV 釋出的同時，阿妮的系統也同時釋出了這個版本的吉他教學影音檔： https://www.youtube.com/watch?v=DXwZSG8t3as ，在這個『完整版』的文字敘述欄位，你可以直接下載這兩部吉他的完整譜面 --- 我聽聞過很多人會想做類似這樣『釋出樂譜』的動作，但我估計應該很少會有人可以達到這個作品所執行的精確度！因為，採寫這首作品譜面的作者，就是編曲/彈奏的樂手 --- 蔡巽洋先生本人。

相對於『完整版』，就我所知，阿妮的系統還會陸續釋出分段的、由兩位編曲/演奏的樂手直接示範、解釋的彈奏手法分析 --- 這是我為什麼會覺得『你應該要知道這首曲目』的主要原因：除了欣賞音樂內容之外，你還可以近距離直接瞭解那些內容是怎麼彈奏出來的；如果你願意耐心學習、練習這些手法，我相信這絕對會對於你的彈奏能力以及對於木吉他的理解，有莫大的助益。

不瞞你說，我自己也會把這兩部練起來的。

「提線木偶____past present & future」6/11全網上線，
一牽一動......此刻由你操作。

小玉兒Sonya，以知性都會女子的身份，將心情訴諸文字，把心境譜成歌曲，個性直爽開朗，時不時發出魔性笑聲且很有想法的她，首次推出個人全新創作EP，內容敘述了三段時空之心境，「過去、現在、未來」。

🎧數位收聽連結：https://lnk.to/SdZPHf1z

🔗更多小玉兒消息
小玉兒 IG：https://www.instagram.com/sonya__0905
小玉兒 FB：https://www.facebook.com/sonya0905

我不是 ，你的提線木偶。
我想安穩的睡，自由的不受束縛⋯。

你聽過，世界上最殘忍的一句話，是什麼？
你可能不相信，言語可以把一個人逼死。

故事只能往前
過去的一切，我們無從而知。

但我們知道⋯
沒有誰，比自己更重要。
當你沒了自己的時候，你誰都不是。

#應采靈 #楊銘威 跨刀演出

/ Lyrics /
慵懶的 在沙發上
我的眼前 一片漆黑
混亂的 情緒交錯
快忘了活著 的感覺

都在 追求 什麼呢
紙醉 金迷的日子
我想 安穩的睡
自由的不受束縛

我不是 你的提線木偶
慾望不是我 是你給的
我不是 你的提線木偶
被慾望牽制著 我沒有 溫度

也許我很孤單 很寂寞
但我不許 墮落消極
喚醒我的它 是種信仰
我絕不放棄

/音樂製作團隊/
作詞Lyrics：小玉兒
作曲Composer：小玉兒/王士榛
製作人Producer：王士榛 Helix Wang @奇洱文創
編曲 Music Arrangement ：陳昭宇 Chao-Yu Chen
吉他：陳昭宇 Chao-Yu Chen
弦樂編寫Strings Arrangement：陳昭宇 Chao-Yu Chen
小提琴手Violin：王雅慈 Heidi Wang
小提琴錄音師 Recording Engineer：陳昭宇 Chao-Yu Chen
小提琴錄音室 Recording Studio：MeOW Music Studio
配唱製作人 Vocal Producer：吳鎮安 Diyang Wu
和聲編寫 Chorus Arranger：楊博涵 Patrick Yang @奇洱文創
和聲 Background Vocals：楊博涵 Patrick Yang
人聲錄音師 Vocal Recording Engineer：吳鎮安 Diyang Wu
人聲錄音室 Vocal Recording Studios：上路錄音室 T.O.P Studio
混音工程師 Mixing Engineer：王士榛
混音工作室 Mixing Studio：上路錄音室 T.O.P Studio
母帶後期處理 Mastering：Wayson Hsu @奇洱文創
數位發行 Digital distribution：種子音樂 SEEDMUSIC

/MV製作團隊/
主演 Starring｜小玉兒 應采靈 楊銘威
監製Producer｜施彥碩
導演 Director｜方宥琪
導演助理 Director Assistant｜曾品潔
製片 Producer｜姚舜禹
攝影師 Director of Photography｜李佳綺
攝影大助 1st A.C.｜蔡宗諺
攝影助理 Assistant Camera｜藍嘉祺
攝影器材 Photographic Equipment｜妄想機影音製作有限公司
燈光師 Gaffer｜利家瑜
燈光組 Gaffer Crew｜厲士豪.遲又夫
燈光器材 Light Equipment｜元鉅影像工作室
場務Key Grip｜永祥影視器材
美術指導Art Director｜涂紫甯
執行美術Production Executive｜沈昌緯.江巧柔.廖秦慶
梳化 Make-up Artist ＆ Hairstylist｜陳淑芳
剪接 Editor｜蕭秉亞
調光師 Colorist｜李芷璇
平面攝影Plane photography｜葛菱
花絮攝影Highlights｜羅安邦
特別感謝 Special Thanks｜張加薪.貓頭鷹

齊映國際數位有限公司出品
專輯封面設計Album cover design：馬阿瑪 @okidoki studio
宣傳統籌Marketing Coordination：楊宗翰 @固力狗娛樂
宣傳企劃Promotion PR Personnel：王名玉/李雨軒/柳季豪 @星火映畫股份有限公司

#戴佩妮 #你要的愛心動版 #雙吉他重新編曲
《你要的愛（心動版）》吉他譜 ?http://bit.ly/2GrQrW2

在多年的流行音樂相關工作歷練之後，我認為一首值得稱為『經典』的好作品，應該要從詞曲、編曲、製作到演唱，甚至時代背景，每一個環節都能經得起時間的考驗，讓閱聽人能有歷久彌新的感受，才算得上符合資格。

戴佩妮的『你要的愛』，絕對是其中最為膾炙人口的作品之一！

從 2001 年專輯發行時搭配偶像劇『流星花園』至今的十多年，這首乍聽似乎沒有前奏、但招牌的『顫音』(Tremolo) 電吉他和絃一刷下去，立刻能讓人穿越時空，回到記憶起點的神奇魔力，在繁如星海的華語樂壇眾多經典好歌之中，實在是非常別樹一格的獨特範例。

在 2018 年末，因緣際會之下，戴佩妮製作發行了『你要的愛 – 深夜版』，改用鋼琴為主軸樂器，以相較於青澀歲月時更為圓潤、溫柔的聲線，重新詮釋了這一首原本略有猶疑躁動的詞曲情緒，帶來一種領略人世的成熟風貌。2019 年春，又再次製作發行另一個『你要的愛 – 心動版』，以戴佩妮個人最喜愛的木吉他為主要配器，呈現出另外一種年輕清朗的怡然景致。

這個版本的木吉他編曲，是華語流行音樂中極為少見的『雙吉他』編排，邀請到的兩位吉他編曲，除了各人的彈奏功夫都極其出眾之外，最值得注意的是，兩人的音樂專擅領域各有不同卻又能相輔相成：其中一位『翁光煒』擅長藍調與融合爵士，另外一位『蔡巽洋』則是扎實的指彈技巧名家，在這首充滿律動感的版本裡，兩人以絕佳的默契，舉重若輕地完成了整個非常豐富而有彈奏挑戰性的音樂內容。

『雙吉他』編曲的特色是：兩把吉他都應該具備可以同時處理旋律、和絃、節奏的能力與條件，而思考、編寫與分配這兩把吉他各自去處理什麼聲部，才能讓任一把吉他都有它的獨立性，又要做到聲部豐富飽滿、旋律起伏有致，卻又不致於干擾了另外一把吉他的線條與發展，這正是難度所在。細數中外流行音樂作品的雙吉他編制，大多是以其中一把為主要結構，另外一把則偏向『插音』、『裝飾奏』或和絃合聲的『非平衡』式發展，真要能做到像是美國民謠大家 Jim Croce 在『Time in a bottle』這一名曲中的『平衡』式編曲，這一首『你要的愛 – 心動版』，恐怕是極少數足以分庭抗禮的傑作了！

值此流行音樂產業沈滯不前之際，我們還能聽聞臺灣年輕而傑出的樂手們，持續在製作領域中熱情地貢獻所長，為優秀的詞曲原創帶來推陳出新的音樂面貌，實在令人深感欣慰，也更應該支持與珍惜。而這次的全新製作，除了音樂版本之外，製作團隊更同時釋出由兩位編曲親自示範解說的音樂內容彈奏解析影片，這在過往的市場經驗裡，也是絕無僅有的誠意展現。如果你是一位愛樂者，這首『你要的愛 – 心動版』絕對能帶來耳目一新的聆聽感受；而如果你也是一位吉他愛好者、彈奏者，這次的音樂內容，更是不可多得、不可錯過的經典之作！

期待以此為起點，華語流行音樂繼續能展現更多元而有創意的製作，讓『經典』這個名詞，能在每一個世代都找到它的精彩定義。

–黃中岳 20190228 于台北

#戴佩妮 #你要的愛心動版 #雙吉他重新編曲
《你要的愛（心動版）》吉他譜 ?http://bit.ly/2KQPxHR

在多年的流行音樂相關工作歷練之後，我認為一首值得稱為『經典』的好作品，應該要從詞曲、編曲、製作到演唱，甚至時代背景，每一個環節都能經得起時間的考驗，讓閱聽人能有歷久彌新的感受，才算得上符合資格。

戴佩妮的『你要的愛』，絕對是其中最為膾炙人口的作品之一！

從 2001 年專輯發行時搭配偶像劇『流星花園』至今的十多年，這首乍聽似乎沒有前奏、但招牌的『顫音』(Tremolo) 電吉他和絃一刷下去，立刻能讓人穿越時空，回到記憶起點的神奇魔力，在繁如星海的華語樂壇眾多經典好歌之中，實在是非常別樹一格的獨特範例。

在 2018 年末，因緣際會之下，戴佩妮製作發行了『你要的愛 – 深夜版』，改用鋼琴為主軸樂器，以相較於青澀歲月時更為圓潤、溫柔的聲線，重新詮釋了這一首原本略有猶疑躁動的詞曲情緒，帶來一種領略人世的成熟風貌。2019 年春，又再次製作發行另一個『你要的愛 – 心動版』，以戴佩妮個人最喜愛的木吉他為主要配器，呈現出另外一種年輕清朗的怡然景致。

這個版本的木吉他編曲，是華語流行音樂中極為少見的『雙吉他』編排，邀請到的兩位吉他編曲，除了各人的彈奏功夫都極其出眾之外，最值得注意的是，兩人的音樂專擅領域各有不同卻又能相輔相成：其中一位『翁光煒』擅長藍調與融合爵士，另外一位『蔡巽洋』則是扎實的指彈技巧名家，在這首充滿律動感的版本裡，兩人以絕佳的默契，舉重若輕地完成了整個非常豐富而有彈奏挑戰性的音樂內容。

『雙吉他』編曲的特色是：兩把吉他都應該具備可以同時處理旋律、和絃、節奏的能力與條件，而思考、編寫與分配這兩把吉他各自去處理什麼聲部，才能讓任一把吉他都有它的獨立性，又要做到聲部豐富飽滿、旋律起伏有致，卻又不致於干擾了另外一把吉他的線條與發展，這正是難度所在。細數中外流行音樂作品的雙吉他編制，大多是以其中一把為主要結構，另外一把則偏向『插音』、『裝飾奏』或和絃合聲的『非平衡』式發展，真要能做到像是美國民謠大家 Jim Croce 在『Time in a bottle』這一名曲中的『平衡』式編曲，這一首『你要的愛 – 心動版』，恐怕是極少數足以分庭抗禮的傑作了！

值此流行音樂產業沈滯不前之際，我們還能聽聞臺灣年輕而傑出的樂手們，持續在製作領域中熱情地貢獻所長，為優秀的詞曲原創帶來推陳出新的音樂面貌，實在令人深感欣慰，也更應該支持與珍惜。而這次的全新製作，除了音樂版本之外，製作團隊更同時釋出由兩位編曲親自示範解說的音樂內容彈奏解析影片，這在過往的市場經驗裡，也是絕無僅有的誠意展現。如果你是一位愛樂者，這首『你要的愛 – 心動版』絕對能帶來耳目一新的聆聽感受；而如果你也是一位吉他愛好者、彈奏者，這次的音樂內容，更是不可多得、不可錯過的經典之作！

期待以此為起點，華語流行音樂繼續能展現更多元而有創意的製作，讓『經典』這個名詞，能在每一個世代都找到它的精彩定義。

–黃中岳 20190228 于台北